《家》读后感

时间：2023-10-30 10:09:26 读后感我要投稿

(集合)《家》读后感13篇

　　认真读完一本著作后，想必你一定有很多值得分享的心得，这时候，最关键的读后感怎么能落下！可是读后感怎么写才合适呢？下面是小编精心整理的《家》读后感，希望能够帮助到大家。

(集合)《家》读后感13篇

　　《家》读后感篇1

　　本书中主要体现的是"家",家，是一束阳光，可以融化心坎上的冰雪寒霜；是一盏明灯，为夜行人照亮晚归的路程；是温馨的港湾，遮挡人生风风雨雨；是一潭清澈的溪水，洗涤繁杂的世事，回归安静的心灵；家是孤雁向往的巢，船舶停靠的岸，落叶回归的根。我们琴行是一个放大了的家庭，是社会构成的细胞。琴行中有了"家"的温馨，就可以把琴行和老师紧密连结在一起，老师在企业中找到了家的幸福感、归属感，就能像对待兄弟姐妹一样对待同事，互相关爱、互相帮助、团结一心，向着一个共同的目标努力，就能把琴行的事情当做自家的事情去对待，把琴行的荣誉当成自家的荣誉去珍惜。

　　"以琴行为家，视同事为亲人"

　　我们琴行这个大家庭中，就是一个大的"团队",要想让这个团队能够思想统一、齐心协力，充分发挥出团队精神，就需要我们每一位员工在集体利益面前放弃自己的个人利益和个人主义，磨去自己的棱角，积极地投入到团队之中，在团队中进一步地改造自我、完善自我和提高自我。当然，在"团队"这个大家庭中，团队又要给教职员工提供一个宽松、向上的环境和氛围，给教职员工提供一个得以施展自己的风采和才华的平台，因为教职员工是琴行的主人，是我们琴行得以发展的动力源泉，只有给教职员工提供宽松的发展环境，才能在教职员工的`思想和内心深处，让他们深刻地感受到"以琴行为家"的深刻内涵，才能真正地把琴行当做自己的家去管理、去经营，如果每名员工都能够这样地"以琴行为家",在各自的工作岗位上，充分地发挥个人的潜能，履职尽责、好好教学，认真对待每一件事和每一个学生，那"家"文化的建设和发展，才会得以成效。在琴行的发展的进程中，团队的协作精神是至为重要的，："团结就是力量，团结就是力量，这力量是铁，这力量是钢，比铁还硬，比钢还强？？"团结可以使一个团队更加坚强，团结也可以使一个团队更加具有旺盛的生命力、向心力和凝聚力，团结的力量是无穷的。

　　总之，在琴行"家文化"建设中，我们琴行已初步具备"家文化"的感觉，"家"的强大和兴衰取决于我们全体教职员工的共同努力，老师与教务老师、店校长要充分发挥相互监督、相互促进的权利，与企业共进取、同兴衰，真正"以琴行为家",作为自己，也更要从中起到表率作用，视大家为兄弟姐妹，只有琴行大家庭建设好了，我们教职员工自己的小家才会过得更好。这样我们的琴行才会焕发一新，更加充满生机和活力，在未来的发展过程中才会越做越大、越走越远。

　　《家》读后感篇2

　　每个人都体会过父母的慈子和教诲。当我读着这本家书，感到的是一种另一番教诲，我似乎找到了另外一种父母之子，这也是大多数子女所体会不到的。这也许是这十年对她子慕不减的原因吧。是那一封封家书，就象一次次珍贵的谈心，拉近了我们的距离，我像一个乖孩子在感受着，聆听着，用心铭记着。傅雷是我国著名文学翻译家、文艺评论家，他是一个博学，睿智，正直的学者，极富个性。母亲朱梅馥是一个具有东方文化素养，又经西方文化洗礼，既温厚善良，又端庄贤淑的东方女性。父亲傅雷对当今中外的文学、音乐、绘画、涉猎广泛，研究精深，个人的文化修养极高。而他培养的对象又是从小接受良好的家庭教育，终于成长为国际大师的儿子傅聪。他深刻懂得，艺术即使是像钢琴演奏也需要严格的技术因素，但绝不是“手艺”，而是全身心、全人格的体现。他教育儿子说：“我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧的是“人”，要把一个“人”’尽量发展，没成为艺术家之前，先要学做人，否则，那种某某家无论如何高明，也不会对人类有多大的贡献。一个纯粹投身艺术的人，他除了艺术和个人的人格，已别无所求。

　　读了《傅雷家书》之后，真为傅雷先生对人生的如此认真和对子女的如此关爱而感动万分。家书中大到事业人生艺术，小到吃

　　饭穿衣花钱，事无巨细，无不关怀备至。为人父母的可以从中学习到教育子女的方法，学艺术的特别是学钢琴的可以从中学习提高技艺的方法，对解放初期至文革这段历史感兴趣的朋友也能从傅雷这位当事人的描述中得到一些了解，而此书中对我印象最深的是加强个人修养。从家信的话语中看出傅雷是一位对自己要求极严格的人，有些方面甚至有些刻薄自己的味道，傅雷让儿子立下的三个原则：不说对不起祖国的话、不做对不起祖国的事、不入他国籍。爱子教子的精神令人感动。

　　有人认为书信是最为真切、自然和诚实的文字。是啊，因为写下的一切文字都是即时即刻的内心所想，思想到哪里，文字就到哪里。给亲人写信更是如此，而且是他敢于剖析自己，在子女面前承认错误，从自身的经历中给出经验和教训。所以，我想读傅雷家书我们读到的`应该就是傅雷自己吧。傅雷在子女的教育上也是因材施教的，在对傅聪音乐上的教育上，原先是强调技巧、而后反复要他能真正领悟作品本身，这也就是凡事多从“为什么”的角度思考问题，从而看到事物的本质。傅雷在教育子女中自身的思想经历也在不断的提高，在傅雷身上我们看到的是中西二种文化融合的思想。高尚的父母培养出成功的儿女。傅雷夫妇一生苦心孤诣，呕心沥血培养的两个孩子，都很有成就。家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给了我强烈的感染启迪。

　　读了傅雷家书后,我懂得了许多,我更了解父母了.这本书不仅是一本教育书,也是一本可以拉近父母与孩子的一本书,让孩子更了解父母,让父母更了解孩子。

　　《家》读后感篇3

　　20世纪30年代初，一个二十七岁的青年，为了倾吐自己鲜明的爱和恨，宣泄自己积郁的悲愤，也为了探索青春的价值和意义，在距故乡成都千里之遥的上海，用整个身心，写出了一本近三十万字的小说。这个青年就是著名作家巴金。这本小说就是他的第一部长篇小说《家》。

　　作为《激流三部曲》的第一部，《家》被公认是中国现代文学史上最优秀的小说之一。它集中体现了封建大家庭制度下的典型形态，书中描写的高家，是封建社会的一个缩影，这个旧式的家庭内部充满着虚伪和罪恶，各种矛盾潜滋暗长，逐步激化。在这样的背景下，美好的东西遭到无情地毁灭，高氏三兄弟的恋爱故事，以及梅芬、瑞珏、鸣凤等青年女子的命运，最终都免不了悲剧的结局。

　　《家》最突出的艺术特色是塑造了一系列生动鲜明的人物形象。在这些人物中，我最喜欢的是觉慧，他思想先进，充满活力，是高家的叛逆者，是美好与希望的象征。然而书中还有个不得不提的人物，那就是觉新。如果说觉慧代表的是梦想，那么觉新代表的则是现实。他无疑是《家》中内心最复杂、最矛盾的人。大少爷觉新也曾受到过新潮思想的熏陶，也曾有过出国留学的机会，曾几何时，他是一派朝气蓬勃，对未来充满着希望，对人生充满着追求。然而作为高家的.长房长孙，他放弃了理想、爱情，顺从了家族的安排。这份包办的婚姻，成为了一切悲剧的开始，在这以后，不幸接二连三地降临，他隐忍退让，独自承受着痛苦，希望以此来换取些许的宁静。只可惜他的委曲求全不但没有为他带来安宁平静的生活，反而间接导致了他爱的人相继离他而去。失去了两个生命中最重要的女子，同时也失去了幸福的资格，在以后漫长的岁月中，只剩下他独自痛苦地面对一切。

　　究竟是懦弱的性格造成了他的悲剧，还是命运给了他懦弱的性格？他经过了五四运动的洗礼，新的思想在他的心中留下了一定的烙印，但是他同时又受到封建孝道的束缚，骨子里依然有着守旧的血液，这也许成了他悲剧命运的根源，成了他一生悲剧的缘由。一段婚姻，两份深情，在本应该幸福的岁月里，一次又一次经历了生离死别。也许他不是一个称职的丈夫，但不能否认他的一颗真心，满腔赤诚；他是一个称职的兄长，为弟弟们构建起一片碧海蓝天，将悲伤尽收己身。对于他，再无情的人也不忍苛责……

　　在《家》中，爱情是不圆满的，带着宿命的伤，在《家》中，几乎每一个人的心中都有着一抹深入骨髓的遗憾，回荡着一缕沉重寂寥的叹息……《家》如同一支悲伤的抒情曲，伤感开场，心痛收尾，《家》恰似一首情思凄婉、深沉美丽的抒情诗，缠绵悱恻之余又潜动着一脉春温。在这个虚构的空间里，作者所欲展示给我们的，是描写过去十多年见的一幅画卷。虽然这里只有生活的一部分，但已经可以看见那一股由爱与恨、欢乐与苦难所组成的生活之激流是如何在人们心中动荡。青春毕竟是一种美丽的东西，无论期间是否经历过痛苦与磨难，当多年后再次回首，我们所能铭记的，依然是它的美丽……

　　《家》读后感篇4

　　故事以饥饿艺术家被草草埋葬而告终，而阅读后纷乱的思绪却难以梳理，伴随阅读的困惑始终萦绕于心难以释怀。卡夫卡通过这篇小说究竟要告诉我们什么呢？“我虽然可以活下去，但我无法生存。”如果卡夫卡这句话能够成为我们理解其作品的钥匙的话，那么我们有理由

　　说，饥饿艺术家的生存困境就是我们现代人的生存困境，而这困境源自于人与社会的矛盾，高雅与庸俗的矛盾，精神与物质的矛盾。

　　首先，我们每个人既是有着自我意识的个体，同时又是社会的人。社会的价值取向会的流行时尚，无不影响人们的生活和思维。当社会以“票子，房子，车子”作为成功象征的时候，人们不得不在物质利益面前低下高贵的头颅，像饥饿艺术家那样在名利面前保持自我，坚定信念，宁可饿死也不愿苟且偷生的人，不是也沦落到马戏团与兽类为伍吗？在现实生活中，尽管会有许许多多的人像饥饿艺术家的观众一样表面上对“高洁”顶礼膜拜，而内心里谁会真正视“名利如浮云”呢？谁会去学宁可饿死也“不食周黍”的伯夷叔齐呢？作为追求高雅艺术有坚定信念的饥饿艺术家既“找不到适合自己口胃的食物”，也无人相信他的艺术，又不愿与现实和解，这样的人怎能在现实生活中生存呢？

　　其次，饥饿艺术家和黑豹分别象征高雅与庸俗。高雅的'艺术家冷冷清清，饥饿而死；庸俗的黑豹却观者如堵，它享受着美食，生机勃勃。这就是现实。古人说：阳春白雪，和者寡。高雅的艺术是不为大众所接受的；高雅的艺术不属于生活，它就是艺术本身。不然古时的俞伯牙为什么会因为其知音钟子期之死而终身不复抚琴呢？饥饿艺术家向大众表演艺术并企求观众认可，这无异于对牛弹琴，本身就有失高雅；既然没有知音何必要屈身马戏团混同于庸俗呢？迂腐的艺术家即使不学俞伯牙，也可以学学当今的易中天啊，“学术的观点，大众的口胃，雅俗共赏，老少咸宜”，不是一样能功成名就名利双收么？不知变通的艺术家根本不知道现实是失节是小，饿死是大啊！只要活着，牛奶会有的，面包也会有的，何愁“找不到适合自己口胃的食物”呢？

　　再次，饥饿艺术家追求纯精神而不食不合自己胃口的食物，某种意义上有把精神与物质相对立的倾向，这只能为极少数道德高尚的人所效法而难能为大众所接受。人在生活中需要有某种精神支撑，诚如卡夫卡所说：“倘若心中没有对某种不可摧毁之物的信念，人便不能生存的。”但离开了物质基础人也同样不能生存。饥饿艺术家临死仍然坚守其信念，但眼睛里流露的不再是骄傲说明，他已预言未来物质会战胜精神。令人困惑的是，物质是人赖以生存的基础，而过度的物质占有又会使人堕落，使人迷失自我；人们虽然崇尚高贵的精神，但无法放弃宝贵的生命，因为生命对每个人只有一次。在精神和物资的天平上，我们需要精神的追求，信念的支撑，但不能否定物资；对于物资我们只能说：取之有道，用之有度。

　　《家》读后感篇5

　　近来看完的一本书叫《孤独小说家》，与作者出道成名作的池袋西口公园完全不同，既不青春也不迷离，就是一个落魄作者的日常。故事说不上精彩，但是作为同样热爱写作的我，很多地方都感到非常地扎心。

　　中国总有种文人就得清贫的偏见，偶然火了一个ip，若作者卖出版权开拓其他版本，就会被冠上商人/贪钱的恶名。名不经传的小作者，有人肯看你小说是看得起你，再妄想付费阅读什么的，就是作者小气了。

　　因此故事前半段的看得我非常伤感。写作的人跟一般打工者没有区别，也是在出卖自己的劳动力，来换取屈指可数的报酬。作者不是吃空气就能生存，也不是靠爱就能发电。更难过的是，一般工作可以通过时间增加经验值同时升级技能，但是写作却并非只要努力就一定能获得回报的事。书中的主角为了生活不停连载，为了不能加印所以版税收入太少而苦恼等等，虽然功利却是所有作者都要面临的问题。而且按照文中介绍的日本作家的收入方式，其实已经比我们国内市场要好，毕竟日本每年的出版量还是很大的，而中国很多作者，只能把写作当成副业，因为根本无法养活自己。无法全心全意地投入，自然能出高质量作品的几率或者频率也会降低吧。

　　然而，前半段哭了我几次的质量，却在后半段奇怪的剧情中变得下降。几个女性角色跟主角的情愫，最终也没什么结果，再加入了一段妻子死亡的疑团，可是最后的录像煽情也有点不痛不痒。有趣的是，文中主角第一次入围直木奖的小说《空椅子》，专家的评价也是批评最后加妻子死亡疑团不好。而孤独的`小说家是中文译本起的，原名称是《父与子》，正好就与文中主角最后拿到直木奖的作品名称相同，并且其实两本小说都是文中主角与其儿子丧妻后的生活的故事。而作者本人两次入围直木奖，最后凭一部轻小说拿奖。所以以上到底是作者有意为之，还是纯粹巧合呢？

　　老实说，就这个小说的故事而言，其实我并没有觉得有什么出彩的地方，但是当中有不少语句却很有共鸣，也令我哭了几次。与其宣传文案用坚持梦想梦想就会实现这种鸡血，我觉得用文中一些冷静而又现实的句子语录可能更合适。因为我不觉得这是一个鼓吹梦想的故事。相反，我觉得这个故事是说的正正是梦想不能当饭吃。所以我觉得主角最后还是没有拿奖会比较好（虽然就我个人的感情而言还是希望他能拿到的）。正因为看不见回报，却因为纯粹的爱好而执着无畏地坚持，我觉得这是比梦想更伟大的地方，也是这书前半段让我哭的地方——虽然前面一直是说主角出道后十年没有加印，觉得版税收入太少，然而字里行间中，我能感受到主角对写作，对小说的热爱，这是他拮据生活还在努力坚持的根本原因。拿奖固然是非常高好的，然而即便没有拿奖，他还是会坚持写下去，直到自己写不出为止。

　　谁说这样的义无反顾不励志呢？

　　当然，我还是很希望，每一个用爱产粮的作者，最终也能获得应得的回报。

　　《家》读后感篇6

　　从小就知道，家是最温暖的港湾，家是我们每天都要经过的地方，也是每天必须要回到的地方，家是温馨的，温暖的，让人向往的地方。非常喜欢一首歌《我要一个家》，每每听到这首歌，或是唱到这首歌都会心生感慨，一下子就有很多感触涌上心头，不知怎么说出口，也无法表达出来，就是有种说不出的感觉，很难受，每个人都想要一个家，这事毋庸置疑的，在家里我们可以想干什么就干什么，无拘无束的，自由自在的，这是多么美好的事情啊。但是总有人没有家，在这个世上，越来越多的人，越来越多的事，越来越多的不可思议，越来越多的难以置信，什么事情都会发生，什么事情都会有，有句话叫做只有你想不到没有你做不到的，那些没有家的人，一定非常渴望总有一个家，拥有自己的爸爸妈妈，可以每天都和爸爸妈妈待在一起，可是他们从一出生就缺失了这种感觉，缺少了那么多的爱，真的很让人痛心，突然间我发现自己好幸福，真的好幸福哦，很开心。

　　歌词是这样唱的:我想要一个家，一个不需要多大的地方，在我受伤的时候，我会想到它。我想要知道家，一个不需要华丽的地方，在我受惊吓的时候，我才不会害怕。谁不会想要家，可是就有人没有它，而我只能孤单地，孤单地，寻找我的家……感谢上天赐予我一个美好的家，感谢爸爸妈妈给了我生命，让我有机会看到外面美丽的世界，蓝天，白云，一切都是那么的美好，真好。

　　《下一个家》这本书中讲述的故事令我读完有些不知所措，瞬间感到自己有些僵化，感觉自己的人生观价值观好像变了。一个女人想尽一切办法走进别人的家中，有用尽一切方法把别人的家变成自己的家，真的太可怕了，在这个过程中我都一直揪着心，太虐心了。“我喜欢你的家，我要把它变成我的”，这是什么心理，怎么可能有这种人啊，把别人的家变成自己的，这事什么逻辑，我真的'有的搞不懂。一个女人专门找那种家里家人关系不太和的那种家庭，可能她已经在暗中观察了好久了，一定仔细斟酌过要对其下手的家庭

　　整本书用大量的篇幅描写了心狠手辣的叶月，侵入一个家庭，把这个家庭弄乱，甚至控制着家庭里每一个人的思想和行为。能用最残忍的方式去影响一个人，去毁灭一个家庭。但直到结局，或许才能够明白叶月的内心。皆川家二女儿美海，作为唯一一个与这个家格格不入，甚至到最后也没有受控于叶月的孩子，可能是扭曲和黑暗里唯一的“太阳下的向日葵吧。”正是因为那段秘密的回忆，一直让美海坚持下去，哪怕目睹了老师的嘲笑，朋友的不解，姐妹的反目，母亲的仇视后仍旧能够在破旧的房间里站起来。陌生人轻而易举地攻陷这个家，是坏人的错，也是这个家本身的错！我自己拥有一个幸福和谐的家，爸疼妈爱哥哥宠，所以我对家依赖且感恩。我们彼此都想把自己最好的奉献给这个家，让这个家更好更温暖，所以我可怜皆川一家，却也为他们感到心痛。

　　《家》读后感篇7

　　今年读的书皆属上乘，李怀宇著的《家国万里》堪称一本难以释怀之作。这本书教我们这些所谓的学人，怎样读书，怎样写作，具有可操作的现实意义。在寒冷的冬季里，会给你带来阳光般的温暖。

　　李怀宇第一个采访的是余英时，可以说，他是我们这个时代杰出学人的领军人物。其中，钱穆和杨联升对余英时影响深远。钱穆要余英时在经史子集上选取最重要的原典下扎实的功夫，必须做到“好学深思、心知其意”的地步。决不能书未读通，便抢着想表现，急于发表文章。杨先生教我学习西方学术理论：读原始文献；还有你必须广泛阅读相关的他人著作，英文、法文、日文等不能放过。还有印象最深的就是要放弃权利，不能丢掉学问，“我对政治只有遥远的.兴趣。”余英时的学术经验：人文学者做研究要靠自己的心、头脑，随时都要在一个严谨、具有批判性的状态当中。王泛森回忆：余英时看西方的书很多，很及时，旧学也很厉害，所以对题目的潜释看得很恰当。

　　印象最深的是王鼎钧的通达文章，作家必须有酬世之量、传世之志。我知道卑鄙的心灵不能产生有高度的作品，狭隘的心灵不能产生有广度的作品，肤浅的心灵不能产生有深度的作品，丑陋的心灵不能产生美感，低俗的心灵不能高级趣味，冷酷的心不能产生爱。一个作家他必须提升自己的心灵境界，他得修行。

　　还有巫宁坤的受难心史。1957年被划为“极右分子”到北大荒接受劳动改造，他带去的是《哈姆莱特》和《杜甫诗选》，还有沈从文的作品，这些书陪伴着巫宁坤度过了苦难的岁月。看来，书籍能帮助人提高知识层次、理论修养，更能给人带来以光明与温暖。

　　还有，采访刘再复。我很欣赏美国人崇尚正直，以诚实为第一品格，把说谎话视为最大的耻辱，我很喜欢这种民族性格。刘再复当年离开中国带走的两本书是：《红楼梦》和《散宜生诗》（聂绀弩）。刘再复对聂绀弩非常怀念，他在刘再复的心目中是一座人格山峰。刘再复从读书中追求跟伟大的灵魂相逢。用他的话讲，读书读深了，就可以跟苏格拉底、柏拉图、但丁、莎士比亚、歌德、康德、托尔斯泰的灵魂相逢。但在现实生活中，能跟一种伟大的人格相逢，更是一种幸福，跟聂老在一起，他的人格光芒一直射到我的血液深处。聂绀弩写诗给刘再复：彩云易散琉璃脆，只有文章最久坚。聂老告诫刘再复：不要多想以前的恩怨，什么都可以放下，就是写作不要放下。沈从文讲：文学不能只有兴趣，要有信仰。另外，中国文化的特长是感悟，不是逻辑。

　　总的来讲，《家国情怀》这本书是一本有厚度、有广度、能给人以思考的一本书，在物质文化泛滥，人们普遍缺少信仰的今天，有所追求的人生显得弥足珍贵，当然这本书还包括作者采访张灏、唐德刚、夏志清、张充和、孙康宜、赵如兰、林同奇、董鼎山的详细记录，限于篇幅，没有一一道来，恕不赘述。

　　《家》读后感篇8

　　“十年前的梦想如果还没有熄灭，就让它永远燃烧吧！”

　　——石田衣良《孤独小说家》

　　青田耕平是一位寂寂无名的小说家，出道十年，他的作品却从来没有加印。另一方面，三年前，耕平的妻子因为不可思议的而去世。“那真的是事故吗”，深深困扰着他。尽管如此，他仍然笔耕不辍，坚守梦想。

　　“在小说这个艺术世界里，作家的成长并不是像爬楼梯一样一步一个脚印，而是以某一本书为契机突飞猛进的。那些尚未浮出水面的作家们，大概就是在这种创作欲望和期待‘奇迹作品’的信念的驱动下坚持下来的吧。日复一日扎扎实实地创作，总有一天神明会看到的。”这段对于作家这一职业的真切感悟，从衣良的笔下传到了耕平的心底。抱着对于自己有朝一日能获得梦寐以求的“直木奖”的憧憬，耕平在平凡的生活中从未熄灭心里那盏不平凡的梦想明灯。

　　只是，等待的时间似乎太过于漫长。十年过去，耕平在琐碎的生活中寻找可以喘息的机会，却总是累于担心自己的书不畅销而还不起房贷，承担不了儿子小驰的教育费用······他也曾沮丧，失落，但每每回到家里，看见儿子小驰纯真而温暖的表情，听着他安慰鼓励的话语，耕平就又重燃信念，继续写作。

　　就这样，耕平经历了无数次期待后希望又落空，写成了《父与子》。书中基本还原了他与儿子小驰的日常生活与细微感动。直木奖照常举行，只是在入围名列中赫然多了“青田耕平”的名字。耕平的梦想，忽然就变成了现实。而获奖的作品，便是《父与子》。

　　原来，梦想一旦付诸行动，就会变得神圣。

　　当我合上这本书的最后一页，内心并没有太多的大起大落。因为，这本书叙述的故事实在太平凡。可是，它也很真实，让我透过薄薄的纸页便能看到一个平凡却从未放下过文字的作家，感受到一颗在繁忙的生活中紧守住初心梦想的炽热的'心。请允许我将“耕平”这一名字理解成他在平凡的生活中用笔耕作不止，而这份耕耘，最终换来梦想闪耀的光芒。这份梦想的实现，很大程度上得益于儿子小驰看似微不足道的激励与陪伴。衣良遭受挫折时的颓败感，收获成就的满足感，都深深牵动了我们读者的心灵。因为，从静静印在白纸上的文字中，我们却读到了他跳动的灵魂。也因为我们都或多或少感受过这样的心情，才会更加觉得坚守梦想的不易。试问自己，如果十年过去，我们心里曾容纳梦想的那块地方，是否还一如当初地焕发希望，集满热爱呢？耕平给出的答案是肯定的，而我，也希望十年后的自己给出的答案，依然是大大的肯定。

　　如同风霜毫不留情地砸在幼小细嫩的叶苗上，如同江水怒吼着卷走了水底的渺小砂石，上天总喜欢在我们挣扎生长的时候扼杀渺茫的希望，将我们狠狠地拉进黑暗的角落。可是，当我们被命运重重摔倒在地时，你是否还愿意再站起来一次，再为靠近你的梦想努力一番？

　　“最黑暗、最绝望的时候，正是你离梦想最近的时候。

　　你只需要再站起来一次。”

　　《家》读后感篇9

　　读完家这部巴金的名作，合上书，内心却无法平静。巴金用那朴实无华却热情有力的笔触描述出了一个被封建社会压迫下任焕发光彩的革命青年的觉醒与斗争。

　　读完整部小说能够看出，作者对觉新这个人物所花的笔墨最多，而且能够说是整个作品布局的主干。这是一个为旧制度所熏陶而失掉了反抗性格的青年人，心底里虽然有着是非和爱憎的界限，也理解夺去了他的幸福和前途、夺去了他所最爱的梅和瑞珏的是“全个礼教，全个传统，全个迷信”，但他无力挣扎，只能悲哀地痛哭，忍爱着精神上的痛苦。他是旧礼教制度下的牺牲者，但同时又不自觉地扮演了一个维护者的主角。

　　他用充满热情的语言勾勒出了觉新这个人物的饱满形象，这个有些矛盾的主角再听他的笔下活了过来，充满了革命青年的生命力。而觉新，也是此书众多成功塑造的任务中给人留下最大印象的主角。他的一举一动，一言一行，他的矛盾，他的激情，他的过去与此刻，都变得清晰起来。

　　觉新从小受到的教育，家族的种种，社会在不知不觉中对他的影响，造成了他在应对事情时过多地选取了逃避、忍耐、顺从。同这社会腐蚀下的大多人一样，选取去逆来顺受，去理解而不是反抗。

　　他的命运是残酷的，从最初“他的脑子里充满了许多美丽的幻想。在那个时期中他是为一般同学所最羡慕的人。”如果没有大的变故，觉民将一步步朝着自我的理想迈进，走上人生的坦途。到之后的`因为长辈间在麻将桌上的矛盾，他痛失了青梅竹马的爱人，与一个不相识的女子结婚。出国的梦想也随着破灭，最后走上这条路一去不返。但这也显现除了他的懦弱与不安，不敢去反抗这样的命运。背负上整个家族的负担，去应付各种的勾心斗角，渐渐变得不再稚嫩，不再激情，他已经不是当初那个天真的怀抱着梦想的青年学生了。他采取“作揖主义”“无抵抗主义”，其实这并非他的初衷，而是他在复杂的家族斗争中所作出的无奈之举。而觉新的杯具正是在这种种无奈中展开。觉新的杯具不只是自我的错，更多的还是这样的社会下的腐败的高家带给他的。

　　在封建社会日趋瓦解的时代，像高家这样的封建大家族也注定走向腐朽和堕落。家族的逐渐腐化令觉新认识到它所严格遵守的旧传统再也无力支撑起这个家，现实的巨大压力使觉新变得迷茫不知所措。他始终认为封建秩序是不可动摇的，因而在纷乱的境况中他只有选取墨守。

　　这是新旧社会交替不可避免的杯具，也是觉新对封建社会懦弱的表现的最终结果！觉新不是一个单纯的个人，而是这样腐朽的社会下众多杯具人物的剪影。他的矛盾，他的不幸，都必将成为那个时代的一个人物片段。由自我的懦弱而带来的一切不幸，由时代带来的一切杯具，并不只是那时会有，此刻，以后，也必将存在。打破命运桎梏的方法只有一个，那就是改变自我，相信自我，坚定不移的走下去。

　　《家》读后感篇10

　　席慕容说过：“我习惯了等待，于是，在轮回中我无法抗拒的站回等待的原点。我不知道，这样我还要等多久才能看到一个答案；我不知道，如此我还能坚持的等待多久去等一个结果？思念，很无力，那是因为我看不到思念的结果。也许，思念不需结果，它只是证明在心里有个人曾存在过。是不是能给思念一份证书，证明曾经它曾存在过？”这是，是我们相识的原点，在这里，我爱上了她是诗歌中的细水流长。但是，读了《槭树下的家》，才发现原来她的散文更有一番韵味。

　　席慕荣在《槭树下的家》一文描写了一个温馨的、幸福的家庭，另人羡慕。在一个夏日的清晨，她被鸟的鸣声吵醒。几十只小鸟在窗外的槭树上集合吵闹，那声音特别细又特别娇，可以听出来它们的雀悦和欢喜。而且孩子们也开始唱歌了，就在窗外的槭树下。仔细分辨，孩子们有的坐在矮墙上，有的是趴在树上，他们不时发出叽叽咯咯地笑声，那种极单纯的快乐。席慕容在文章中，把孩子们清脆和圆润的笑声比喻成“像荷叶上的露珠，风吹过来就滑来滑去，圆滚滚的，晶亮亮的，一直不肯安静下来……”

　　在席慕容槭树下的家里，有她亲手种下的树，有细密的草丛，还有湖边曾经爱笑的短发圆脸的小女孩。而我看到的，是她生命里一路走来点点滴滴收集的幸福与平和。她毫无保留地告诉别人，这样生活也许更好。槭树下的家，不仅仅是一个房子，更是让心灵安定下的港湾。看了这本书，就像是拥簇这一簇微微的火苗，没有灼热，有的只是温暖与感动。

　　在这本书里我看到了离别的痛苦，成长的烦恼，现实的事与愿违。确实，这些问题我已经遇到了，而且我知道在以后的路上我也必定会越遇越多，可是席慕容在这本书里用她面对问题的方式告诉我：没什么好畏惧的，这是人人都要面对的，我们完全可以在并不完美的生活里琢磨出只属于自己的完美。

　　谁不会抱怨呢？就像现在的生活充满着竞争与压力，说得夸张一点就是水深火热。面对做不完的试卷总是期盼学校的`打印机出故障，面对背不会的单词总是希望一天能二十八个小时。可是，席慕容去在这本书里告诉了我，这些现在看似痛苦的事情，多少年后再回想起来总能发觉出一丝甜味，一生有太多值得停留的时刻，也去这一刻就是你应该停留的。若是这个时候不苦一回，拼一把，人生的这条路上一定会少了些风景，少了些明媚。

　　《家》读后感篇11

　　因为看了奇葩说的一期节目，对于原生家庭问题产生了兴趣，于是看了武志红的《家为何会伤人》。以前从未想过原生家庭会对一个人产生多大的影响；’也没有思考过自身的性格，对待事物的反应与态度竟然都是父母的翻版。

　　看完这本书让我对家庭有了重新的理解。父母之间的关系是这个家庭中最重要及稳定的部分。父母不健康的关系会对于孩子产生不可逆的影响。在我们生活中常见的妈宝男，啃老族都是由此造成的。这让我对于选择未来的另一半持有更谨慎的态度。

　　“恋爱，其主要意义不是让我们找到一个能黏一辈子的伴侣，而是让我们真正明白自己是一个独立的人，伴侣是另外一个和自己一样独立、一样重要的人。而且，我们还深深地懂得，这两个人相互独立的人，又能无比亲密地相处”。

　　4月份开始，看了三本理财的书籍。第一本就是给小白看的入门款《小狗钱钱》。书中的语言非常质朴，没有任何理财基础的人都可以看的懂。

　　这本书中有个重要的概念就是梦想储蓄罐。意思就是让我们明确目标，有了目标之后再付诸实践，切实努力的进行储蓄。当然，除了储蓄之外，还要开动脑筋学会开源，用心发现别人所看不到的赚钱之道。

　　第一，无论什么时候都不能把希望只寄托在一份工作上，它持续的时间不会像你设想的那么长，所以你要立即寻找另一份替代的工作。除此之外，作者还告诉我们，要分期用最少的钱还款，这样手中才有余钱进行储蓄，才能早日摆脱债务。《富爸爸，穷爸爸》这本更进阶一些。讲述了两个爸爸之间的不同思维，看待事物的.不同方式，导致了最后的财富差距。

　　看完之后最大的收获是让我们分清了资产与负债的区别。资产是把钱放进你口袋里的东西，负债是把钱从你口袋里取走的东西。穷人永远在负债，中产阶级会购入自以为资产的负债，而富人永远在购买资产。此外还分清了职业与事业。我的职业可以是老师，但这绝不是我的事业。这告诉我们不要只依靠一份工作去赚钱，这样你永远在为公司、政府和银行工作。

　　同时也让我明白，应该先构筑自己的资产项，然后用资产所产生的收入购买奢侈品，而不是本末倒置。除了以上提到的，书中举出了大量作者投资的案例，当然我们不能一味地模仿，但其方法我们可以借鉴。三公子的这本畅销书，详细地记载了她如何在五年内有了自己的第一桶金。

　　首先是积累。三公子将自己的每月收入分到了三张卡中。第一张用于日常花销，第二张用于应急，第三张是存款卡。只有先通过强制储蓄，严格控制不必要的花销，才能有一定的存款数。

　　积攒了一定的存款数，那么就可以进入市场，进行初步投资。货币基金，债券基金，股票基金，指数基金等都是在这本书中学到的知识，让我对于基金有了初步的了解。

　　此外，还认识到了复利的力量，也让我更加明确了储蓄的重要性。从现在开始就要贯彻落实我的五年计划，拥有自己的第一桶金。

　　《家》读后感篇12

　　一定有很多人都听说过巴金老先生的激流三部曲《家》，《春》，《秋》，他们说它代表了他创作的最高成就，但是真正读过它，品味过它，感受到过它所带来的震撼的又有多少人呢？倚栏轩文学网

　　那时上个世纪20年代初期，中国还处于封建制度的社会中，而激流三部曲作为中国封建社会和家族制度的缩影，就讲述了在那个时期一个封建的大家族高家的故事。

　　一个有思想，有觉悟，有抱负的青年出生在一个封建制度统治下的社会中，可以说是生不逢时，而他如果又恰好出生在一个古老而专制的大家族之中的话，那便是更大的不幸。黑暗的社会，与同样黑暗的家庭，就像一个外表看起来璀璨夺目，绿意盎然，内里却腐败不堪，布满荆棘的鸟笼，将那一颗颗自由的心牢牢的所在了里面，任那自由慢慢得腐败成古板，希望悄悄滋生出绝望。

　　内心不坚定，软弱胆小的人，是断然不敢冲出牢笼的。他们不知道，冲出牢笼之后应该飞往何方；他们不敢想象，没有了这外强中干的家族的依托，他们将如何生存；他们无法预测，被捉住的命运究竟会是怎样。他们不知道，他们不敢想象，他们无法预测，他们只能低着头缩在他们他们早已无法忍受却又不得不忍受的牢笼之中继续他们行尸走肉一般的生活。

　　而真正的勇敢者，有铁一般意志的人，一定是随时随地都在寻找这打开牢笼的方法，他们有理想，有目标，在一条道路上坚持不懈的前行；他们不需要家族，并不代表他们冷酷无情，只是他们不想再带着面具虚伪的生活；他们不去预测自己的失败，只因他们坚信自己定能成功。这样的人，一旦找到机会，哪怕只是一点点的缝隙，也一定会尽自己最大的努力撞破牢笼，张开翅膀，朝着自己的理想与目标，展翅，翱翔。

　　从表面看，高家一家人知书达理，事事如意。家庭内部尊卑有序，立法森严，但实际上。在这个大家族中处处都存在着激烈的尔虞我诈和勾心斗角。高家的三位少爷，大哥高觉新，二哥高觉民，三弟高觉慧，三人虽是亲兄弟，性格却各不相同。

　　老大觉新善良却怯懦，接受过新思想的启蒙但封建的传统思想已经在他的脑海里深深地扎根。他就像那第一类人，内心的挣扎让他永远也无法真正地冲破牢笼。祖父的.话对于他来说就像是法律，是维持这个封建家庭的支柱，而他却又对新青年表示出同情，帮助觉民逃婚，觉慧离家出走。他不敢过多地接受新思想，却又痛恨封建的制度，他夹在弟弟与祖父中委曲求全。而他的“不抵抗主义”并没有给他带来幸福的生活，他的逆来顺受却造成了他与妻子瑞钰，表妹梅三个人的爱情悲剧。

　　二哥觉民与三弟觉慧却又是另一种人，他们敢于抗争，看到不合理的事情敢于直言，他们受到新思想的熏陶，不满封建制度的家庭。他们积极参加学生青年运动，热心创办刊物，宣传先进思想。但觉民较觉新却又稳重很多。觉新的性格有些激烈，遇到不平的事情他只有愤恨却又想不出合理的方法去解决。

　　他勇敢地与家中的丫环鸣凤相爱却无法阻止她的陨落。最终，他选择了离家出走，彻底的逃离这个压得人喘不过气来的牢笼。

　　高家最后被分割的命运是必然的，它揭露了这个吃人的封建社会的最终结果。封建的社会与繁琐的家族制度必将走向衰败与灭亡。

　　《家》读后感篇13

　　家，在我们面前是多么舒适啊！然而，在读了《家》一书之后，才明白现在的幸福来之不易。

　　《家》：它记录了中国封建大家制的衰落；它记录了新青年的奋起和对梦想于幸福的追求；它记录了人们对腐朽落后的封建制的控诉与反抗。高家的兴衰成了封建大家制发展的缩影。

　　现在，让我们共同走进这人物角色，领悟其中的爱、恨、情、仇，感受他们的酸、辣、苦、辣。

　　觉惠，他无疑是本书的主角。他具有强烈的反抗精神，虽然刚开始时，他自我矛盾重重，显得懦弱无能。可《新青年》等杂志中的新思想以及报刊的创办为他提供交流新观点的地方，而鸣凤的`死也使他擦亮眼睛，看透高家的丑陋。最终他为了美好的未来而爆发，获得自由。在“五四”的潮流上，他成为一面鲜明的旗帜，无私地为改革而奉献终身。

　　然而，由于他的经验欠缺，以致待人处物不靠妥当，甚至显得天真。如同《简爱》一书的主人公一般，感情用事，对自己的目标含糊不清。在觉惠与同学创办的《黎明周报》被停刊一事和他与觉新的争执一事，他应该三思而后行。

　　觉民，他也是一个民主的新青年形象。他强烈的追求爱情和幸福，并为此逃婚而离家出走。最终，他也如愿以偿。然而他过于沉浸在儿女私情中。有言道“男儿志在四方”。或许在觉民只能容下亲人、爱人和友人的心胸中没有其他人的地位。

　　觉新，他可以算是封建制度的典型牺牲品了。虽然新思潮为他带来福音，可他并没有丝毫反抗就势力的压迫。或许他孝顺的心可为人所理解：他很好得完成了父亲临死时交代他照顾家庭的任务。他的确为此牺牲不少，但是瑞珏在城外小屋临产时，他却因为旧礼教被所在门外。他并没有破门而入，他亲耳听到妻子逝去的悲号，却无法见上她最后一面，这颇令人费解，高家封建压迫已到了瓦解之时，为什么不能反抗？觉新肩上已不用负着家族的担子，那是一个反击的绝妙时机。

　　然而，“作揖主义”使他屈服，他完全拜倒于旧家庭之下。与梅芬的分离以及梅芬的死，甚至瑞珏的死都已无法挽救觉新。他也只好在这悲痛中度过他的一生。“我们是青年，不是畸人，不是愚人，应当给自己把幸福争过来！”觉新，他或许还不能读懂这句话吧！

　　高老太爷也就是黑暗封建制度的化身。“我说是对的，哪个敢说不对？我说要怎样，就要怎样做！”他这句命令，他这种态度葬送多少人的幸福和未来：鸣凤、婉儿、觉新……甚至他死后的封建礼教也害了瑞珏。即使他四代同堂的梦想实现了，倒不也是落得一个悲惨的结局。不过，最后他也算擦亮了双眼，临死前承认自己的错，并劝孙儿好好读书。悲哉！可悲的应是那狂魔般的封建制吞噬了多少青年。

　　书中也塑造了不少丰满的形象，有克定、克明、克安以及其妻子们的愚昧、虚荣；有鸣凤、黄妈、倩儿、袁成等等忠心的仆人；有梅芬、琴等爱情坚贞者……

　　书中的人物栩栩如生，构造了一个家，一个象征中国封建制的家。最终，这个家必定分离，破碎，而封建制也随之倒下。

　　好一个《家》啊！一个摇摇欲坠的家，一个支离破碎的家，我们更应该珍惜自己难得的温暖的家！

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