小学音乐教学论文【经典15篇】
在日常学习和工作中，大家都跟论文打过交道吧，论文是学术界进行成果交流的工具。那么你有了解过论文吗？以下是小编收集整理的小学音乐教学论文，欢迎阅读与收藏。
小学音乐教学论文1
一、音乐与故事的结合
故事总能第一时间吸引学生的注意力。在音乐课上，教师可通过讲故事的方式来开始课程的讲授，这样的导入方法不仅新奇有趣，更加能够直接激发学生的学习动机，让学生尽快融入到课堂角色当中，积极参与教师安排的音乐活动。同时，音乐与故事的结合还能帮助教师从故事巧妙过渡到课程教学之中，既不显生硬，又妙趣横生。比如，在欣赏歌曲《动物们的聚会》时，教师就可引导学生联想会有哪些动物来参加动物大会，以此来激发学生的想象力，对于歌曲的内容也会有更加深刻的感受。
二、音乐与游戏的结合
学生置于游戏之中应该是最快乐的，游戏对于这个阶段的学生来说总有着不可拒绝的吸引力，他们渴望在游戏中获得乐趣，获得成功，获得老师和同学的称赞。因此，音乐与游戏的结合也是快乐教学的重要表现方式之一，科学合理的游戏设置理应成为小学音乐教学的重要组成部分。游戏的过程不仅发展了学生的智力，更拉近了师生间的距离，提升了课堂教学实效性。然而，值得注意的是，游戏教学的过程中也要注意以下几点：第一，游戏形式应灵活多样化；第二，游戏内容应简单易操作；第三，游戏应激发学生的竞争意识。
三、音乐与多媒体技术的结合
高科技手段应用于课堂教学的现象已屡见不鲜。当前形势下，小学音乐课堂教学过程中积极利用多媒体教学的辅助作用，既可以激发学生的学习兴趣，又能够在高科技手段的支持下为音乐教学提供更多的课堂学习素材，创设最佳的课堂教学氛围，提升教师的教学质量。此外，多媒体技术不仅包含了文字和图像，更结合了声乐音频与视频的效果，在提供视觉享受的同时也是现代化课堂发展的必然要求。新奇有趣的画面，极具震撼效果的视听，正是当前小学音乐快乐教学的指向所在。
四、音乐与兴趣的结合
兴趣是最好的老师。只有在科学的兴趣指导下，才能从根本上促进小学音乐教学工作的有序开展。作为一门艺术类科目，音乐课程给予学生的应是一种感官享受与审美情趣的完美结合，力求在不断进步的过程中让学生真正学会在音乐欣赏中体验音乐带给他们的无限乐趣。学生的兴趣不尽相同，教师应通过不同的方式来了解学生的兴趣所在，再以这些为依据开展自身的教学设计。找到兴趣之后积极参与是关键，只有参与到活动中去，才能将兴趣转化为学习的动力，进而提高自身的音乐修养。
五、音乐与动手能力的结合
音乐带给我们的绝不仅仅是听觉的享受，它对于学生创造能力的发挥也起到了积极的促进作用。小学音乐教学中关于打击乐器的讲授对于学生来说是新奇有趣的，也是音乐基本实践技能在小学音乐教学中的实施过程。在快乐教学的理念指引下，教师可充分发挥学生在课堂学习中的主动性，鼓励他们通过自己的努力自己动手制作打击乐器。
课堂上，教师可安排学生用自己制作的打击乐器来演奏某段旋律，甚至可以让学生自我即兴发挥演奏一段旋律，这对学生来说都是一种尝试和突破的'过程。制作材料可以是简单的，例如小瓶小罐或是铅笔盒、小竹筒等，然而学生却可以在这一过程中充分发挥自己的想象力和动手能力，尽全力完成自己的“作品”。
音乐教学中，课堂教学的情境是极其重要的。教师应充分利用各种教学辅助工具来体现出音乐教学的趣味性和启发性，鼓励学生在学习的过程中积极拓展思维，大胆想象，敢于创造。这不仅大大提升了学生对于音乐学习的兴趣，同时也是快乐教学理念在课堂教学中的有效实践。对于基础教育阶段的学生来说，课程实施的目的绝不仅仅是一种知识的灌输过程，而应在于基本能力的训练和培养，在学生在自我实践的过程中体会成功的喜悦。快乐教学正是从这样的角度出发，抓住学生的心理特征和基本认知规律，让学生真正感受到学习的乐趣，实现寓学于乐的教育目的。小学音乐课程的讲授关键在于课堂气氛的营造，积极乐观的课堂环境不仅能够舒缓学生的紧张情绪，更能促进学生音乐技能的提升，提高自身的音乐素养，获取知识的过程同时也是情感的培育与体验过程。
小学音乐教学论文2
摘要：音乐作为民族文化主要的构成要素，属于我国民族的瑰宝。从音乐教育实际情况来看，必须要从小学就开始着重进行主抓，不过从农村小学音乐的教育现状来看，出现了非常多的问题和不足，受到来自外部和内部因素的影响，使得城市和农村之间发展非常不均衡。农村很多地区的音乐教育止步不前，同综合素质的要求具有非常大的差距。因此就必须要注重发展落后的农村音乐教育，加大资金投入，强化对于农村老师素质的培养和提升，改良农村的办学条件。本文农村小学音乐教学现状入手，提出具体的改良农村小学音乐教育的手段和措施。
关键词：农村；小学音乐；教学现状
音乐教育属于素质教育的关键构成要素，同时也是美育的关键内容，在培养人才综合素质阶段中，音乐教育发挥了其他教育无法代替的推动力。音乐教育是普通青少年比较容易接受的教育方式，也是激发青少年自身潜力的良好方法，总体而言，音乐教育自身拥有修身养性，以及提升素质的作用。本文主要从当前农村小学音乐教育状况入手，具体罗列出农村小学音乐教育的专门性措施和手段。
一、农村小学音乐教育的现状
首先就是音乐课程无法得到落实，常规的教育将更多的精力投入到应试教育。学校教学过程中基本上都是从学生升学进行考虑，进而制定和安排专门的教学计划。对于一些并不属升学考试科目的教学，尤其是音乐学科的教学活动，并没有依据教学计划安排进行具体实践，一些农村学校甚至直接没有设置这门课程。其次就是音乐教师素质偏低，为了可以最大限度的确保农村小学音乐教学可以按照正常的教学计划进行，一些学校的音乐教师很多都是临时由其他学科教师进行兼任，但是一些教师可能在音乐上具有一些特长，另外还有一些教师基本上没有经过专业的音乐教学方面的培训。因此也就使得一些音乐教师综合素质水平普遍偏低。甚至一些学校将音乐课开设为唱歌课，这在很大程度上限制了学校音乐教育的发展。再次就是忽略了音乐教学重要性，音乐教育属于美育构成的关键分支，也是不断落实党教育方针的重要方式。优美的音乐节奏可以在很大程度上使学生感受到音乐的唯美。音乐教育的意义是其他学科根本上很难替代的，必须得到人们的重视。不过从实际生活实践来看，政府以及家长对于音乐的注重程度偏低，觉得音乐课程可有可无，音乐教师的地位并不是非常突出。甚至在进行职称晋级等方面没有其他正常升学学科科教师具有同样的资格，在很大程度上打击了音乐教师的主动积极性，阻碍了农村小学音乐教育事业的良好发展和进步。最后就是音乐教学相关的设备非常简单。在对一些农村小学音乐器材设备调查分析中不难看出，仅仅只有少数学校的音乐教学器材设备符合国家在音乐教学器材方面的相关标准，很多学校音乐教学设备只有不到30%的水平。音乐教学自身所需要的音像资料以及专门的教师更加稀缺，同相关的建设要求存在很大的距离。
二、改良农村小学音乐教育现状的措施和方针
首先就是提升认识，改革观念，强化小学音乐教学，不断提升青少年学生的美育综合素养，在一定程度加强了学生思想道德建设的高效措施和方法，所以应该不断的提升对于农村小学音乐教育的充分认识，更加关心和扶持农村小学音乐教育事业的长远发展。必须要依据音乐课程相关的标准要求设置音乐课，经常举行相关的音乐艺术实践活动，这样才能够为学校音乐教育的发展打下坚实的基础。其次就是提升教师综合素养，注重质量，大多数农村小学音乐教师自身并没有进行专业化的音乐培训，即便教师具有较高的热情以及积极性，不过因为自身的经验不充分，所以在具体教学过程中很难达到应有的教学效果。不过教师自身的综合素养如果无法得到提升的话，奈于学校整体基础设备不健全，领导没有引起高度的注重等，都无法取得较好的音乐教学效果。所以，必须要吸纳专门性的人才，对当前的教师进行专业化的培训显得尤为重要。另外还必须要求音乐教师进行规范教学，提升自我的教学手段和措施，最终提升农村小学音乐教学的`总体质量。再其次加强投入，注重质量，音乐教学基础设施是保障课程标准有效实施的基础。不同地区政府以及学校必须要加强对于音乐教育方面的投入力度，确保学校音乐教育教学的有效实施。另外还应该加强音乐教学器材配备的投入力度，条件相对较好的学校可以配套一些设备较好乐器以及教具，条件偏低的学校也应该配置一些乐器以及教具，符合音乐教学的常规需求。学校必须要注重音乐专门性教师建设以及音乐设备的配置力度。学校图书馆和教研组必须要配置一定数量的音乐书籍以及音像资料，这样可以让教师进行一定的参考和运用。最后就是深化改革，提升质量，随着新课程改革的不断深入，当前的音乐教育理念，方法以及评价机制已经很难顺应新课程改革发展的标准。影响到音乐教育审美功能的发挥，限制这小学音乐教育事业的长远发展和进步。所以必须要更新理念，推广全新的教学手段，改变教学意识，全面发挥出学生的积极主动性，提升学生实践能力，开拓学生的视野，提升学生的音乐素质，使学生能够全方位的发展。
三、结语
总而言之，本文主要从本文农村小学音乐教学现状入手，提出具体的改良农村小学音乐教育的手段和措施。众所周知，音乐教育自身具备了培养创造力的效果，音乐教育还具备了推动学生身体健康的效果等等。因此全面的发挥出音乐教育在农村综合素质教育中的作用，这不但是社会的呐喊，也是培养出更加综合性人才的社会需求。
参考文献：
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[2]王甜.淄博市淄川区农村小学音乐欣赏课现状调查与对策研究[D].山东师范大学,20xx,(15):15-24.
小学音乐教学论文3
一、前言
小学音乐教学不应是单纯地教授学生音乐，而应当是通过音乐来培养学生的思维创新能力。思维创新能力对于学生的发展来说相当重要，小学生对于思想的认识、各项能力都处于懵懂阶段，正确的教学对于培养个人思想及思维能力有着重要的作用。音乐是一种人类用于抒发情感的方式，它对学生的重要价值不言而喻。因此小学音乐教学激发学生思维创新能力对学生的将来有着重要的影响。
二、提高学生对音乐的兴趣
提高学生的兴趣相对于其他学科来说，音乐要容易得多，因为音乐本身就具有趣味性，对任何年龄段的人都具有吸引力，虽然人之间欣赏的曲风不同，但它们都属于音乐，它能使人们忘却烦恼、忘却压力，投身于优美的旋律之中。因此音乐教师在教学时应当让学生了解到音乐的魅力，让学生喜欢音乐，并愿意参与到音乐的意境之中，以此激发学生学习的兴趣，提高学生的音乐水平，并提升思维创新能力。在最初可以放一些通俗易懂具有故事性的音乐，让学生随着音乐沉浸在故事情节之中，当你放完一曲之后学生有意犹未尽之感就已达到效果。比如在教学《歌唱二小放牛郎》时，笔者先给学生讲讲王二小身后所包含的真实历史背景，让学生对歌曲进行一定的了解，并使学生对这首歌产生足够的重视，之后让学生静静地听着时而激昂时而悲怆的旋律，用心感受着歌词的内容，一首曲毕，学生无一不面带难过，有些学生还掉下来泪水。在这首歌播放的期间，学生的脑海中肯定浮现出了王二小勇敢的身姿，跟歌词、旋律都融合在了一起，学生的情感跟歌曲的情感产生了共鸣。之后再放这首歌，鼓励学生看着课本跟着旋律一起学唱歌曲，身体可以随着旋律的快慢左右摇摆，加强对节奏的感知。课后可以安排学生组织表演，一部分学生负责唱，一部分学生负责演。这样既培养了学生对音乐的兴趣，又锻炼了思维创新能力，还提高了教学效率。
三、注重音乐实践
在一些需要介绍乐器的课程中，教师可根据学校的教学条件，尽量拿相似相同的乐器让学生真实地感触，如果条件不允许，可以用周边一些可利用资源模仿声源，给学生播放该乐器为主的'音乐，在多媒体上放一些有关该乐器的历史或使用该乐器的名人的故事，并对该乐器的使用方法进行简单说明，并做适当模仿。比如在讲小堂鼓时，可以将笔拿起做标准的姿势对桌面进行敲击，让学生跟着模仿。由于学生的个性有差异，学习能力也不同，对于反应慢一些、节奏感或者音感差一些的学生，教师应当有足够的耐心，尤其是对于音感差的学生，应当尽量帮助其掌握一些音乐的技巧，而不是责怪跟批评，否则会使学生对音乐产生厌恶心理，而其他同学或多或少也会受到这方面的影响，不利于教学的开展，更不利于学生思维创新能力的培养。班级或学校可以经常举办音乐比赛，以提高学生的热情。这里的比赛没有输赢，只要大家勇于参加，都算是获得成功。学生在参与比赛的过程中会进行自我肯定、相互肯定并获得身心的充实，对学生的合作能力、思维创新能力都是一种提高。
四、提高学生的音乐水平
科学家曾经做过一项研究，经常听莫扎特的音乐有助于智商的提升;有些研究人员又证实人类在听某些音乐时记忆力或学习效率可以得到提升;而有些音乐用于催眠的效果也是大家有目共睹的。因此提高学生的音乐水平对于学生思维创新能力的培养是很重要的。究竟怎样提升学生的音乐水平，主要有几下几点:
1．充实学生的音乐知识
除了教授课本教学的那些音乐知识外，教师可以在课外多跟学生进行交流，了解学生平时对音乐的感知倾向，然后在每次课堂教学完成后延伸一些音乐的知识，包括国内外各种音乐种类各种曲风，使学生对不同的音乐进行不同的欣赏，这对学生音乐水平的提高有很大帮助。
2．培养学生的乐感
乐感包括音高感，节奏感，和声听觉，旋律感等，而这里我们主要说节奏感。笔者认为，音乐的灵魂来自律动，律动的基础在于节奏，要学好音乐，节奏感必不可少。要培养学生的节奏感，基础是让学生先学会打节拍，可以跟随着音乐循序渐进地联系，对感悟力差一点的学生可以进行课外指导。
3．鼓励学生进行音乐创作
鼓励学生将自己脑海里的美妙声音通过音乐的方式表现出来，如简单的进行哼唱，或是通过乐器的简单演奏，哪怕是单个音节的创作，对提高学生的音乐水平也有一定的帮助。
五、结言
总而言之，在社会快速发展的今天，对人才也有了更高的要求，学生的思维创新能力则尤为突出重要，音乐教师在进行音乐教学的过程中应提高学生的学习兴趣、注重音乐实践、提高学生的音乐水平，以激发其思维创新能力，使其成为被社会需求的未来之才。
小学音乐教学论文4
一、培养小学生音乐兴趣的方法
（一）不断创新小学音乐教学内容
小学音乐教师应通过多种教学形式与手段精心设计教学方案，深入研究教材内容，全面了解与掌握先进的理论知识，并以此为指导，不断创新教学内容，以提高教学的新颖性。在小学音乐教学中，一首好的歌曲具备悦耳动听的感觉是基础，同时要具备能挥发巨大魅力的曲调，达到“余音绕梁”的效果，使小学生在优美的曲调中不断升华，让学生呈现想听、想唱的良好学习状态。因此，小学音乐教师在教学时应综合运用自身学识，结合学生的生活实际情况，将歌曲的美妙之处充分展现出来，使其诱发学生的内心情感，或者编织出一个梦幻般的世界，让学生享受音乐的美。另外，小学音乐教师应在教学中充分利用听、体验、师生互动等方式，以激发学生学习音乐的兴趣，活跃学生的情绪，从而营造轻松、愉快的学习氛围，有利于提高教学效率。小学音乐教师在选择教学内容时，应以贴近学生的日常生活实际为主，以新颖的手法将教学内容展示，吸引学生的注意力，进而调动学生学习音乐的积极性与主动性。
（二）构建良好的师生关系
小学音乐教师应多与学生沟通交流，多亲近学生，了解学生的内心情感，以取得学生的信任，进而构建良好的师生关系，这样有利于教师及时了解与掌握学生学习音乐的情况，同时全面把握每个学生学习音乐的水平及能力状况，更好地完善教学体系，提高教学质量。此外，小学音乐教师还要保持音乐课堂教学良好环境，以平等的态度对待学生，让学生的情绪在一定程度上保持稳定，同时要多鼓励学生良好兴趣的发展，培养学生的学习自主性。例如在课堂教学中，播放音乐时应确保音乐的音量适当，避免因音量过大刺激学生的.听觉神经，而导致学生产生厌烦心理的现象，并避免因音量过小导致学生听不到，而降低学习效率的现象，只有确保有愉悦、适当的听觉效果，才能保证学生心情愉快，进而保持学生的学习兴趣。
（三）优化教学手段
小学音乐教师应优化音乐课堂教学手段，不断激发学生的学习兴趣。首先，要掌握正确的语言教学。语言作为最基本的交流媒介，本身所具备的优势是任何媒介都无法替代的，优美的语言可以更好地突出音乐所表达的情感，引起听者的情感共鸣。因此，小学音乐教师应充分掌握及运用好语言教学的作用，例如在教四年级上册《美丽的黄昏》时，教师要先酝酿好音乐情感，然后语言描述：“美丽的黄昏下，远远看去，家家户户都升起袅袅炊烟，红彤彤的晚霞照映了半边天空，此时响起了美妙的钟声……”与此同时，教师将《美丽的黄昏》音乐放出来，让学生在感受曲调美妙的同时，走进自己想象中的黄昏画面，感受音乐下的黄昏之美，从而逐渐培养学生对音乐的兴趣。其次，小学音乐教师要充分运用优美的体态进行教学，身体的刚柔结合可以演绎出生动的画面。例如在教二年级上册《金孔雀轻轻跳》歌曲时，可以边结合节奏边教学生简单的舞蹈动作，具体如下：第一拍时，双手向里扣腕，双膝微曲，教师先演示，让学生跟着做动作，并适当予以正确指导；第二拍时，让学生将身体重心放在左脚，使其膝微微弯曲，右脚则向右侧开胯，脚尖点地（这个动作对于学生而言有些难度，教师要注意叮嘱学生要小心练习以免扭伤脚趾），然后弯曲膝盖，同时左手在胸前翻腕，右手向右侧翻腕打开，动作要一起做。待学生熟练动作后，教师可以一边打拍子一边带领学生做动作，最后完成边唱歌便跳舞的教学。通过结合体态进行教学，可以强化学生的节奏感，让学生更容易展现音乐的美，从而充分调动学生学习音乐的积极性。
（四）组织音乐课外活动
小学音乐教师应多利用课余时间组织音乐活动，如班级文艺汇演、创办音乐专题墙报、歌咏比赛、“我是小歌手竞赛”等，鼓励学生积极参与到活动当中。如举办“我是小歌手竞赛”，参赛要求为：以小组为单位；以个人或集团合唱的形式为主；歌唱内容不限；若有舞蹈结合，则得分较高；以班级教师为评委，分数计分法评价。这种个性化较强的形式可以吸引学生主动参与，有利于激发学生的创造力，充分展现学生的个性化，同时可以培养学生的合作精神。
二、结语
小学音乐教师应以学生为主体，构建良好的师生关系，不断创新与完善教学内容，优化教学手段，激发学生对音乐学习的兴趣，充分调动学生学习的积极性，培养学生的音乐审美能力，使学生充分展现具有个性化的音乐风采。另外，还应重视对学生的激励与表扬，提高学生的自我认知能力，不断提高学生的音乐学习能力，以奠定扎实的音乐基础。
小学音乐教学论文5
林语堂说：“鹤足的挺拔之美是逃离危险的结果，熊掌的雄壮之美是捕捉食物的结果”，音乐的艺术之美也许就是陶冶情操的结果了。音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它是实施美育
教育的主要途径之一 。在优美的旋律中，我们不仅能感受到其中的诗情画意，而且能陶冶情操、提高素养。然而，实践证明：传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。长期以来，音乐课堂都是以教师为中心，把音乐教育禁锢在固定的区域内，使学生处于被动的地位，学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。在新的教学理念下，如何激发学生的音乐灵性，以满足学生的“自我认知”、“自我表现”的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？
一、开放音乐课堂,为音乐知识注入生活气息
开放的音乐教学是指音乐教学的多元性，它不拘于一种固定的模式，是学生对音乐的认识与对音乐的实践。小学生，特别是低年级的学生，他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。因此，在小学音乐教学中，为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围，给学生提供一个自由活动的空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华。我们教师根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少年儿童过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑， 蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。
在教学《小动物走路》时，我根据学生的年龄特点，创编出很多优美的舞蹈动作。这首歌的歌词是这样的：“小兔走路，蹦蹦蹦蹦跳，小鸭走路，摇呀摇呀摇，小乌龟走路，慢吞吞，小花猫走路，静悄悄”。歌词具有很浓的生活气息。因此，我引导学生联系生活实际和知识背景，运用多种充满生活气息的教学
方法
进行教学。模仿小鸭走路时，有一个小孩抬起屁股，左右扭动，双手还放在嘴边“嘎嘎嘎”叫，他的这一举动，全班同学笑得眼泪都流出来了。在学习小花猫轻轻走路的动作时，孩子们个个猫着腰，脚步很轻巧地走着，还作出安静的手势提醒伙伴不要说话。这时，我及时对他们进行生活常识教育，让他们知道在别人休息、学习、工作时，我们走路应放轻脚步，说话也要小声点，不要去打扰别人，力争做一位文明的、城市化的好小孩。当孩子们的动作有一定的协调度时，我把孩子带出教室，在操场上进行表演。孩子们很兴奋，都争着表演不同的角色，而且他们还创编了许多自己喜欢的动作及表情，甚至有些同学还创作对白，设计动作造型。他们的神态是那么的认真，动作是那么的优美，节奏是那么的整齐。
在这种自编、自导、自演的实践活动中，音乐不再是抽象的、虚幻的知识，而是充满魅力和灵性的造物，与生活息息相关。在音乐课堂上，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，在音乐与生活之间架起一座兴趣桥梁，它既激发了学生对音乐浓厚的兴趣，树立了自信心，孩子们的身心得到了发展，天真活泼的个性得到了解放。在这种开放愉悦的学习氛围中，孩子们学生通过歌唱、表演、创作，达到对歌曲的体验，师生之间平等互动，增进了彼此之间的交流合作。他们完全沐浴在优美的情境中，充分感受音乐的趣、音乐的美，激化和深化学生心中对音乐美的熏陶。
二、丰富情感体验.，培养学生对生活积极乐观的态度
音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程。它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专家来说，感情体验都是在进行音乐学习时不可缺少的一种心理要素。音乐是情感的艺术，它的魅力在于能给人们驰骋想象的空间。任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物，它通过音乐特有的方式来表现，或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感，使人们受到美的熏陶，情感的陶冶。教师应充分挖掘音乐形象中的情感因素，引导学生由浅入深，由简单到复杂，去体验音乐中的情感，使学生的情感体验在音乐的.审美实践与创造中逐步发展与丰富。由此，在音乐教学实践中，我首先以自己的情感去拨动学生情感的琴弦，用爱心与激情在孩子们情感世界里播种出绚丽的彩虹。让他们带着一份真情去体验音乐，享受音乐带给他们的乐趣。使之产生共鸣，愉快地进行教学。
童年时，我学会了《世上只有妈妈好》这首扣人心弦的儿歌。教会我这首歌的老师是我的爸爸。爸爸是我们四年级的音乐老师。当时，学校没有任何音乐器材，连一台录音机也没有。在唱歌之前，爸爸给我们讲了一段关于母爱的故事，说的是一位母亲为了筹备子女上学的钱，多次卖血导致卧病不起的故事。我们被故事中感人的情节感动了。爸爸以带唱的方式教我们学会了这首歌，虽然教学方式很简单，显得很枯燥，但达到“以情动声，以声带情”，爸爸怀着感恩的心把我们带到了爱的暖窝。从爸爸深情的带唱声中，我们对这首歌有了更进一步的体会。当时，爸爸眼中打转的苦涩的泪花，只有我能体会其中的点点滴滴。自此以后，我开始学会如何去理解别人，如何去关爱别人，我的同学们也跟我一样，经常说起生活中的妈妈。
没想到，同样的一幕在我的课堂上发生了。一首《爱的奉献》把我的眼泪推向悬崖。那一刻，课堂格外安静，孩子们的情感完全被我的感情牵引着，连平时爱在课堂上捣蛋的学生也一个劲地深情地望着我，也许他们也能体会到了爱的价值了。是的，爱是一个永恒的故事，只有开始，没有结束；爱是一根接力棒，他传给你，你传给我。作为新时代的教育导航，我们只有把爱一代一代传下去，用爱的魅力感染学生，完成“治人先治学”的使命。
情感教育是人格教育的核心，音乐就是情感的艺术。通过音乐教学活动，塑造孩子美好心灵，在实践中加深情感体验，进而产生对音乐的共鸣，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。
新课堂理念下的音乐课堂教学，不仅应使学生获得知识与方法，更应使学生人文素养得到提高，应从生命教育的高度关注学生的情感体验。这样的课堂才是充满认知情趣，这样的课堂才能放飞学生的个性，这样的课堂才能焕发生命的活力。
小学音乐教学论文6
摘要：所谓特殊教育，指的就是针对一些特殊的受教育人群（存在生理和心理上的缺陷）而开展的教育教学方式，他们是社会的弱势群体，因此，在实施教育的过程中，其教育教学的方式和方法较之普通学生来说，更加具有人性化和体贴化，符合此部分人群接受知识的特点。在特教学校，开展德育与音乐的融合式教学，对于陶冶特殊儿童情操，促使其树立正确的人生观、社会观和价值观具有重大的帮助。故而，在小学特教学校开展音乐与德育的融合式教学十分重要。
关键词：特殊教育；小学音乐；立德树人
特殊教育学校的儿童与普通小学其本质的区别就在于受教育的对象不同，特殊教育学校的学生存在不同程度的身体缺陷，而这些身体上的缺陷就直接导致其沦为社会的弱势群体，从人道主义的精神方面来看，社会各界的每一个人都应当对这些弱势群体伸出援手，而我们作为启蒙“折翼天使”的引导者，便应当积极扮演好护花使者的角色，力图通过我们教师的努力，还“折翼天使”一片美好蓝天。
一、在特殊教育学校开展小学音乐教学的意义
音乐是一种涵养身心、陶冶情、沁人心脾、富有美学的学科，在小学特殊教育学校开展音乐教学，不仅能够强化特殊儿童的音乐理论知识，更能提高学生对音乐的感知力，审美能力，开发学生智力，消除学生疲劳，对于培养这些身体具有些许缺陷儿童良好生活态度，具有十分重要的帮助作用。俗话说“上帝给人关上一扇门的同时，更打开了另外一扇窗”，部分具有身体缺陷的儿童在学习音乐的知识时，往往能够表现出惊人的潜力，著名的音乐家贝多芬就是最好的证明，听力上的障碍并没有阻挡住其在音乐上的创作，反而使他意志更坚，因此，在特殊教育学校开展小学音乐教学意义重大，特教教师应当对此高度重视起来。
二、德育与小学音乐课堂的融合式教学
（一）实施情感教学，为学生心理健康保驾护航
对于特殊教育学校的学生来说，他们存在不同程度的身体障碍，这些身体上的障碍有些是先天性的、有些是由于后天造成的，比如，视力障碍、听力障碍、口语表达障碍、肢体障碍等等，这些生理上的障碍往往会给幼小的心灵抹上一朵“乌云”，这朵“乌云”总是萦绕在小学生的心理无法散去，由此便导致了学生在学习中存在紧张、焦虑、惧怕等等不健康的心理现象，尤其是一些刚刚转入學校的特殊学生，对于人的恐惧心理更加严重。因此，在这样的教学情况下，音乐教师是难以开展课堂教学的。为此，在实施课堂教学前，音乐教师应当多多与学生进行互动，让教师活泼、灵动的情感萦绕在小学生的身边，使他们感受到教师带来的阳光和温暖，从而消除对教师的抵触。
比如，在为听力存在障碍的小学生上音乐课时，教师可以走到学生的身边，温柔地挽起学生的手，使其贴在自己的喉咙上，让小学生感受发音时声带的震动频率和音量，在其正确的完成一次发音后，要及时的表扬，或者抚摸儿童的脑袋，或者高高托举，或者轻拍学生肩膀等等，只有让小学生感受到学习音乐知识的乐趣和成功，他们便会在之后的.学习道路中取得更加可观的成绩，从而走出心理的阴影，养成健康向上的人生态度，战胜各种困难。
（二）利用教学内容，适当适时渗透德育
小学音乐教材中，有部分内容可以作为培养学生德育的有效基础，在实施德育与音乐地融合式教学中，音乐教师要懂得如何利用教材中的教学内容，并且适当适时的渗透德育，让德育之花绽放在小学音乐的课堂之中。
比如，在教学《小燕子》这首歌时，其中歌词中唱到“小燕子，穿花衣，年年春天来这里……”向学生描述了一副秀丽的春景，基于此，教师可以向学生传递关于人与自然和谐相处，保护自然环境，还小燕子一片蓝天的德育内容，让小学生从小树立环保观念，自觉从我做起，从身边小事做起。
（三）挖掘音乐名家，以事迹勉励学生
此外，教师还可以通过挖掘音乐名家，克服身体障碍成就多篇音乐成就的感人事迹，来勉励特殊儿童，从小树立身残志坚，敢于拼搏，不轻言放弃的坚韧不拔品格，积极通过自己的努力来完成学业，在学习音乐的道路中，积极探索，虚心请教，将视野放的更远、更辽阔。比如，教师可以举例语言存在障碍的帕格尼尼、视力存在障碍的阿炳等等，他们虽然在身体上具有缺陷，但是依然通过坚强的毅力，为人类的精神世界创作了不朽的财富，对于接受特殊教育的儿童来说，具有明显的勉励意义。
概言之，在特殊教育学校，开展小学音乐与德育的融合式教学十分重要，对于培养学生健康的生活信念，让学生在学习中取得更大的突破具有明显帮助。为此，我们特殊学校教师应当积极采取各种教学尝试，力图德育之花开遍小学音乐课堂，帮助学生树立正确的人生观、社会观和价值观。
参考文献：
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小学音乐教学论文7
一、善于利用乐器教学，提高合唱能力
音乐的表现形式是广泛的，内容是万象的，对形象的塑造更是灵活的。新课改下，将乐器引进小学音乐课堂是提高学生的听辨能力、识谱能力的必然需要。尤其是在教唱二声部合唱教学时，器乐这个学具可以帮助学生准确地掌握音准和音程，培养学生思维的多向性，提高学生的音乐素养。例如，在教学歌曲《送别》时，可以先让学生观看《送别》的竖笛演奏视频，分声部互相聆听，接着合奏，然后要求他们把合奏时的音准和音程感觉转移到合唱中去。对于合唱教学乐段，第一句较难进入，可以先做音程和声练习后再练习合唱，第一声部，也可以由教师用钢琴担任，学生唱第二声部衬词“呜”，在合唱过程中，每个声部指定几个同学伴奏，轮流交替进行，以解决合唱的音准问题。在上述过程中，教师将乐器引进小学音乐课堂，可以让每位学生都参与到齐奏、合奏、领奏等形式中来，提高学生的听辨能力、识谱能力以及合唱教学的音准。
二、理解歌曲精神实质，提升合唱水平
音乐是情感的艺术，每首歌曲都有它的生命和感染力，决不能忽略它的精神实质。在教学中，教师要注意让学生理解歌曲的精神实质，在对音乐作品内涵有所了解的基础上进行合唱，这样才能使学生受到感染和共鸣，主动地想唱，获得审美满足，创造出近乎完美的音乐。例如，歌曲《七子之歌———澳门》，多么深情而诚挚的音调，学会歌并不等于会唱歌，在学唱歌曲之前一定要让学生体会歌曲的意境，为此，笔者结合地图和历史，帮助学生了解所谓的“七子”。然后在让学生听范唱、跟唱的基础上，介绍诗人闻一多，为学生朗读《祈祷》，这不仅丰富了音乐课堂，也能让学生深深地感受到这是他对中华民族深沉的爱。再让学生结合歌词，读出语气和感情，抓住轻声地“诉说”、热切地“期盼”、深情地“呼唤”等核心词汇让学生拥有丰富的音乐体验。在合唱过程中，从“三百年来……”一句入手，训练有气息支持地模唱发声（急吸急呼）：过渡到急吸缓呼的“母亲啊母亲……”一句，注意几个休止处做吸气处理；第一部分分析乐句，提出一个乐句一口气，深吸缓呼（匀呼）的要求。最后完整地、有感情地演唱歌曲第一声部。在上述教学过程中，教师始终以情为主导，让学生对音乐作品的内涵有所了解，注重演唱中气息运用为情感表达服务，从而让学生用适当的速度、力度、音色去表现热爱祖国的赤子之情，用心唱好歌曲。
三、注入生活气息，努力完善合唱课堂
在合唱教学中，教师可以运用多种充满生活气息的教学方法启发学生联系已有的生活经验和知识背景，把音乐问题生活化，丰富音乐课堂。陶行知曾说过：“生活就是教育。”把生活融入课堂，符合小学生积极好动的天性和接受新知识的逻辑思维，更能激发学生合唱的兴趣。例如，教师可以模仿各种动物叫声后请学生说出动物名称并跟着模仿叫声节奏，边读叫声节奏边划拍，如：狗：汪汪青蛙：呱呱知了：知了牛：哞上面四种节奏拼贴成节奏谱练读：汪汪呱呱汪汪呱呱知了汪汪哞通过模仿各种动物叫声来对学生进行节奏感的训练，这样的方法显得高效、有趣。同样在最基础的发声训练中，教师一样可以运用充满生活气息的教学方法。比如在唱歌时要保持正确的歌唱状态和姿势，状态要做到：全身保持松弛、兴奋、积极向上的状态，但小腹要收紧；面部表情要做到：眉毛抬起来、眼睛亮起来、颧骨飞起来、天牙板撑起来。以生活化的教学语言使学生充分理解教师的.意图，在多次实践后就能使学生养成正确的歌唱状态和姿势，以达到和谐的和声效果。
四、寻求多样化练唱方式，提高合唱
教学效率对于小学生而言，刚刚接触二声部视唱，再加上学唱方式过于单一，花费时间也较长，学生很难体会到和声所带来的美感，学习兴趣难以持久。教师应根据小学生的身心特点，寻求多样化练唱方式，如小组对唱、二人重唱、师生合唱等多种形式，为学生积累“快乐愉悦”的合唱体验，从而提高合唱教学效率。例如，学习一首陌生的两声部歌曲时，教师可以把歌曲中的两个声部作为两首歌曲来学习，待学生熟悉后再形成合唱，以“并驾齐驱”的方式降低合唱的难度，提高学生对音准、节奏的准确度，增强学生的信心。也可用轮唱做过渡，即单声部歌曲由两组人演唱，在第一组开始唱几拍或几小拍后，第二组加入唱同一旋律，它的特点是各个声部有规则地相互模仿，为两声部不同旋律的合唱奠定了良好的演唱基础。还可以采用听唱结合的方式，学生唱一个声部时，用琴伴奏另一声部；或是遇到音程跳跃大、节奏不规整、变化音出现等情况，教师可适当用钢琴伴奏提示；或老师范唱一个声部，用琴伴奏另一个声部的方法来训练学生的听、唱能力，这样更有利于学生感受合唱的效果。可见，多样化的练唱方式，不仅能让学生体会到和声的美感，也能提高整体的二声部合唱水平和能力，兴趣更持久。但无论是哪种演唱方式进行合唱，都要注意节拍的整齐，做到正确演唱自己声部的同时能倾听另一声部。
五、结语
总之，二声部歌曲教学可以激发学生对音乐的感知度和陶冶学生的审美情趣，却也是小学中高年级唱歌教学的重点和难点。我们教师应寻求多样化的练唱方式，努力完善合唱课堂，以激发学生合唱的兴趣，在潜移默化中提高学生合唱综合能力，引导学生一步步地步入真善美的音乐殿堂，让合唱魅力融进每位学生的心灵。
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一、体验式教学在小学音乐教学中的作用。
1、体验式教学有利于提高学生的音乐审美能力。
小学音乐教育具有较强的审美属性，它是美育的重要内容和方式，因而新课改要求在音乐中有效地提高学生的审美能力。现代教育心理学研究证明，学生在高涨的情绪下能更好地接收和内化知识以实现预期的效果。体验式教学能有效地激发学生的学习情感，它具有很强的开放性与自由性，课堂组织不拘泥于教材的约束，课堂教学的时间和空间得到最大程度的扩展。在体验式的音乐课堂中，教师组织各种形式的音乐活动，构建立体的多维课堂，学生能够欣赏到更多优秀的音乐作品，审美情感得到更好的激发。
2、体验式学习有利于改善学生的学习方式。
新课程改革实施之前，由于受传统教学观念的影响，小学音乐课堂以“灌输式”的教学为主，教师领唱—学生跟唱—集体合唱成为了一成不变的课堂步骤，教学效率低下。而体验式的音乐教学则能有效地规避这一问题。首先，在探究式音乐课堂中，音乐教师将学习的主体地位还给学生，让学生在和谐、民主、自由的学习氛围中开展自主学习，充分发挥学生的主观能动性和主体意识，让学生在探究活动中发展自我和完善自我。
其次，体验式教学能有效提高学生的合作学习能力。在小学音乐体验活动中，学生之间的互动交流更为频繁，使课堂教学氛围得到很好的优化，学生的合作学习有了更好的开展平台。最后，体验式学习有助于锻炼小学生的探究能力。在小学音乐体验式教学过程中，学生亲自用耳朵听音乐，动手操作音乐器材，开口唱歌，强化过程体验，不断丰富自己的音乐知识和情感体验，不断地自我总结和内化知识，对音乐作品进行联想和再创作，在不知不觉中获得了更多的音乐“元认知”，探究能力得到了很好的培养。
二、小学音乐体验式教学的开展策略。
1、创设情境，体验引导。
教育家赞科夫指出：“教学法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的精神需要，便能发挥其高度有效的作用。”小学音乐要取得良好的教学效果，就离不开有效教学情境的创设，而这都得益于教师对学生的体验引导。不难发现，小学生对于热情大方、亲切可爱、能歌善舞的音乐老师青睐有加，教师一句真诚的问候、一个关爱的眼神都可以拉近师生之间的距离。
一名小学音乐教师，必须摈弃单调乏味的课堂组织形式，多从学生的内心体验出发，精心创设音乐教学情境。在小学音乐课堂中，教师可以为学生创设游戏情境、多媒体情境、戏剧表演情境等学生喜闻乐见的学习形式。比如，在教学《雪橇》这课内容时，恰逢一个下雪天，我就将课堂转移到操场，学生异常兴奋，乞求我允许他们堆雪人。我借机将把知识点设计成雪人身体的每一个部分，只有学生将知识学会了才允许其堆雪人。学生有了强烈的学习欲，学习潜能也就得到了最大程度的激发。歌曲的歌词教学、节奏练习、力度的指导和律动都是在师生堆雪人这个游戏情境中完成的，学生学得轻松愉快，知识掌握得既快速又牢固。
2、音画结合，体验感悟。
随着现代教育技术的发展，多媒体以其视听结合、资源海量、互动性强等优势与小学音乐课堂完美地融合在一起，为学生更好地欣赏音乐、理解和感受音乐铺设了桥梁。教师应将多媒体的功能最大限度地发挥出来，助力于小学音乐课堂。比如，在《彼得和狼》一课的音乐欣赏中，鉴于学生接触过和学习过的乐器十分有限，所以在教学前，我首先选择用多媒体播放根据音乐所描写的故事，伴随故事，让学生感受彼得的勇敢。
随着故事的进展，让学生体会不同乐器的音色，再通过不同乐器音色的连接，对照故事让学生自己选择合适的乐器，最后让学生听原来的音乐，这样学生学习更加投入，学习效果也更好。通过多媒体情境的创设，让学生接触和深入地体验音乐活动，有利于小学生的身心协调发展，对于陶冶学生的`音乐性情、发展音乐能力具有十分突出的功效。
3、发挥想象，体验创新。
音乐对于培养小学生的想象力具有独特的作用，没有想象就没有创造，因而小学音乐教学的重要主题是培养学生的音乐想象力和创造力，这就需要教师引导学生自主地去体验音乐和感受音乐，摈弃传统的说教式教育，进而鼓励学生的自我认知与发现。小学阶段的学生活泼好动，教师可以根据学生的特点和心理将歌曲的内容编成优美的动作，鼓励学生自编自演，让学生通过聆听音乐，用动作来表现歌曲中的音乐形象，最大限度地发挥学生的音乐想象力和创造力。我在教学《金孔雀轻轻跳》一课时，就先通过多媒体视频让学生欣赏傣族孔雀舞，充分地感知孔雀舞的特征，然后随着音乐一起配乐舞蹈，通过音乐律动使学生充分自由联想，培养学生的音乐想象力和创造意识，在欢乐和谐的氛围中体验音乐的美，发现创新的美。
4、激发兴趣，体验互动。
“兴趣是最好的老师。”新课程标准认为，教师应从学生的生活和童话世界出发，选择学生感兴趣的事物来激发学生的学习动机。对于小学生而言，他们的年龄比较小，注意力难以集中，教学效果更难保证。因此，在音乐课堂教学中，教师应该想方设法地创设极具趣味性的课堂，使小学生由原来的厌学者转变成乐学者。例如，小学三年级的音符和休止符知识比较枯燥，在时值比例的讲授时，恰好与数字的意义相结合，我形象地把一个大西瓜放在讲台上，大家马上被吸引过来，眼睁睁地看着西瓜，垂涎三尺。
我问道：“这个大西瓜与咱们将要学的音符时值有什么联系？如何划分这个西瓜？”小组互相讨论，交流意见和看法。即把大西瓜分成四等份，以一等份四分音符“5”（一拍）看成单位“1。二分音符“5－”（二拍），全音符“5－－”（四拍），然后把西瓜分给每小组，看如果再切分，结果会是怎样的？这种趣味化的课堂教学一方面加深了学生对音符时值的理解，另一方面又让学生复习了数学知识。总之，在新课程改革背景下，体验式教学与音乐课堂教学的有效结合给小学音乐教学带来了一种全新的教学组织形式。在体验式的小学音乐课堂教学中，学生的学习热情得到了很好的激发，课堂气氛更加和谐融洽，教学效益也有目共睹。作为一种新的小学音乐教学思路，体验式教学还有很多不成熟、不完善的方面需要广大音乐教师共同努力，不断改进，才能更好地发挥小学音乐的育人功效。
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一、传统小学音乐教学模式的缺点
传统的音乐教学是填鸭式的教学，学生被动地、完全地接受，学生不能感受到了音乐的魅力，另一方面，小学生又被学习成绩所牵绊，学生只好在音乐学习中用死记硬背来应付考试，音乐失去了原本的魅力。这样，在这种粗鄙的教学模式之下，小学生对音乐学习产生了强烈的反感。有的音乐老师甚至将音乐课变成了自习课，除了按照教材宣读音乐知识外就是播放音乐打发时间。这样一来，小学音乐课就成了摆设，造成了非常不好的影响。这些教学模式违背了小学音乐教学的发展规律，忽视了小学生对学习音乐的要求，不仅降低了学生学习音乐的积极性，而且扼杀了一些学生的音乐天赋。
二、新课标下的小学音乐教学模式初探
１、在音乐教学的过程中结合舞蹈进行教学
小学生因其自身的特点，爱动不爱静，因此，音乐与舞蹈结合符合了小学生的发展规律。音乐配合舞蹈，不仅能够刺激学生的听觉而且能够刺激学生全身的感官。首先，音乐配合舞蹈能够促进学生身体的协调发展，学生在欣赏音乐的同时也能够翩翩起舞，不仅调动了学生全身的肌肉，而且有助于学生养成良好的平衡度，愉悦了身心。其次，在音乐配合舞蹈的教学过程中，通过跳舞美化了学生的形体，培养了学生的`自信心。在音乐课中进行一些简单的舞姿教学，可以帮助学生学会正确的坐姿、站姿和走姿，不仅促进了学生骨骼的发展，而且还提升了学生的气质。最后，舞蹈是创造性的艺术，通过舞蹈教学可以激发学生的表现欲和创造欲，进而丰富了学生的想象力和创造力，学生在跟着音乐跳舞时，自然而然地就发挥了想象力，创造出属于自己的舞蹈。例如，学生们非常喜欢看《熊出没》，教师可以让学生们扮演熊大和熊二，让他们跟着音乐模仿熊一样跳舞，让学生在欢乐中学习了音乐和舞蹈。要注意的是，教师在选取音乐的时候尽量避免选择较为激烈的音乐，以免学生在跳舞时给自己造成创伤。
２、在游戏中学习音乐
小学生说到底还是属于孩子，孩子天生爱玩。在传统的教学理念中，学生爱玩是一种不良的表现。随着现代教学理念的不断丰富，“玩”越来越受到重视，成为了小学教学的重要手段。因此，在小学音乐教学中，教师要领悟“玩”的真谛，将“玩”带入到课堂中，带领学生“玩”。教师要把游戏带到音乐课堂，做好游戏，让学生在“玩”中学习音乐。例如，在学习《让我们荡起双桨》时，教师可以带领学生走到户外，让学生排好位置，模仿在船上，教师站在学生的前面唱这首歌，让学生模仿划船，老师一边唱，学生一边划船，很有意境，不仅让学生脱离了枯燥的室内教学，而且让学生掌握了歌曲中的音符和节拍。
３、利用音乐加强学生创造力的培养
随着我国经济的不断发展，对人才的需要也越来越高，创造力成了人才必备的基本素质之一。作为小学音乐教师，必须充分利用音乐课堂，在学生懵懂时期为他们上好具有创造性的音乐课，促进学生的全面发展。音乐教师在实际的教学工作中，除了普及基本的音乐知识外还要做好文化的传承工作，把几千年来中华民族积淀的智慧结晶传授给学生，为学生创造力的培养打下坚实的基础。作为小学音乐教师，要转变传统的思想观念，从根本上认识小学音乐教学的重要性，把音乐当成学生人生的一门大课，摒弃将音乐课作为副科的观点。在教学过程中音乐教师要谨慎自己的言行，避免对学生造成不良的影响。同时，音乐教师还要充分发挥自己的积极性和主动性，努力培养学生自主学习的能力。
４、充分利用网络，积极开展教学活动
新课标要求小学教师要充分创新教学方法和教学方式。因此，在音乐课堂中，教师应该不拘泥于传统的教学形式，利用一切可利用的手段进行教学，增加教学中和学生的互动，了解学生的需求，这样音乐教师才能变被动为主动，才能更好地完成新课标的教学要求。随着时代的发展，网络已经走进了千家万户，小学生对网络的利用也越来越普遍。互联网的发展为小学音乐创新教学模式提供了机遇。一方面，教师应该通过网络不断地丰富自身的素质，学习先进的教学手段；另一方面，教师应该利用互联网，积极寻觅适合自身学生学习的素材；最后，教师在音乐课堂上可以充分利用多媒体技术，不仅丰富音乐课堂的教学内容，而且活跃了气氛。结语综上，传统的音乐教学模式已经不适应时代和新课标的要求，已经失去了作用。因此，在以后的小学音乐教学工作中，音乐教师应结合新课标的要求，不断地学习新的教学方法，大胆创新教学模式，以此促进小学音乐教师质量得提高，促进学生全面发展。
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在现阶段的教学方式中，老师都是沿用传统的教育方式来对音乐进行教学，没有根据学生的兴趣与实际接受能力来制定教育方案，这样不仅会降低学生对音乐学习的兴趣，更无法让学生投入到音乐的学习中去。想要让学生对音乐的学习产生自己的见解并且培养学生主动学习音乐的能力，必须开展创造教学，为以后的音乐学习奠定良好的基础。
一、小学音乐创造教学的概念与重要性
1.小学音乐创造的概念
音乐是一门自由性与创造性很强的一门学科，更是时刻渗透在人们生活中的一门艺术。小学的音乐创造并不是为了把学生们都培养成作曲家，让每个学生都取得像“莫扎特”那样的成就而进行的教学，而是运用各种素材对学生对来进行引导，达到让学生主动去学习音乐，创作音乐的目的，最终培养学生的创造能力和创新精神而进行的一种教学活动。
2.小学音乐创造教学的重要性
兴趣是学习任何一门学科最好的引导着，“兴趣是最好的老师”这句话放在任何时代都不过时，因此，兴趣是引导学生学习的一项重要动力。小学生对音乐的学习还只是处于启蒙阶段，每个学生都具备很大的潜力。老师想要激发学生对于音乐的兴趣，挖掘学生创造力，必须通过各种手段来对学生进行引导，培养学生对音乐的创造欲望。音乐的创造需要对已经学习过的音乐概念进行完全的理解与记忆之后才能开展，所以，学生在对音乐的学习产生兴趣之后会加深对已学的知识进行理解与记忆。而音乐的创造要求创造者对音乐知识有一定的储备，知识储备越强，创造时就越简单，储备越少，创造时就越困难。因此，创造教学可以提高学生对音乐知识的学习与理解，为学生在以后的音乐学习中打下良好的基础。
二、现阶段小学音乐教学中存在的问题
1.老师对创造教育的理解不全面
现在很多的音乐老师都认为所谓的创造就是作词作曲等专业人士分内的事情，以小学生的能力根本无法完成对歌曲的创造，因此，正式因为老师们对于音乐的这种狭义理解而导致了无法对学生们进行音乐教学。老师们总是喜欢把很多词汇按照成人的.方式进行理解，而认为以小学生现在的水平根本无法完成对创造的教学，因此老师在创造学习的教学中缺乏一些科学并有效的手段对学生的音乐学习进行引导。导致学生的创造教学无法实行。
2.缺少对音乐教学的连续性
想要实现对音乐的创造教学就需要一个学习与理解音乐的过程，而在现在的很多学校中的音乐教学没有一个系统或者全面的教学。有些老师只带低年级或者是只带高年级，或者是每个年级的音乐都由不同的老师来进行教学，使得教学方式无法统一，总是在低水平的教学上不断的重复，很难培养学生的创造能力。
三、实现音乐创造教学的策略
1.老师要转变教学观念，统一教学模式
想要对学生们实现创造教学，老师首先应该先让自己的教学模式与教学方法得到改变。在小学音乐中老师应该多学习一些音乐知识，关注一些音乐动态，在教学中不断的思考并且在教学中根据学生的情况总结教学经验，改变教学模式。比如在教学中老师可以一起参与到学生的“圈子”里面去。在课堂在中可以与学生们一起唱歌，一起跳舞，与学生手拉手一起学习，提升自己的亲切感，拉近与学生之间的距离。
2.激发学生的创造性
老师实行创造教学时首先要激起学生的好奇心。在课堂教学时可以让学生们分辨一些声音并且发现生活中的一些声音。比如，在教学时可以准备玻璃杯、装了水的玻璃杯、一串钥匙、易拉罐、书本等物品，然后对这些物品进行敲击，让学生们对这些声音进行分辨，然后让学生分别对这些声音进行敲击，最后让学生们自由选择敲击的方式进行组成简单的音乐，看谁敲的好听等。培养学生的创造性还需要学生对一些声音很熟悉。老师在教学的过程中可以模仿一些声音让学生进行分辨。比如风声、水声、乌鸦的叫声、麻雀的叫声等，并且创造一切情景：想要表现风声可以直接用嘴进行模仿、可以吹水杯进行模仿、可以抖动塑料袋来进行模仿等，并且让学生们自己创造一种方式来对声音进行模仿等。老师通过这些方式对学生进行教学，可以激发学生对音乐学习的兴趣，并且可以有效的培养学生的创造能力，让创造教育在小学音乐的教学中得以很好的实现。对于小学生来说，音乐是引导他们发挥自己想象力的一种过程，更是提高音乐审美的重要条件。开展创造教学可以让学生们音乐的学习中逐渐了解音乐学习的乐趣，从而引导学生们积累音乐学习的经验，让学生的创造思维与潜质得到开发。
参考文献：
[1]李小弘.小学音乐教学中创造教学的策略研究[J].四川师范大学,20xx，10（30）：99‐100.
[2]程继红.浅探当前小学音乐创造教学之策略[J].教师,20xx,9（22）:100‐101.
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小学音乐教学过程中，实施情感教育是素质教育的必然选择。小学音乐教学不仅仅是帮助学生熟练掌握几种唱法，掌握歌唱技巧，而且还需要教师根据教材内容的需要，做好情感的沟通，引导学生将模糊的音乐情感上升到对音乐情感欣赏的角度，提升教学质量，让学生带有情感地进行歌唱，掌握歌唱的技巧，激发学生对音乐学习的主动性。
一、创设具体音乐情境，引发情感共鸣
小学音乐教学过程中必须要创设具体的音乐情境，引发学生对音乐的情感共鸣。当前，小学音乐教学过程中，教师都会在导学过程中加入音乐的背景故事介绍或者播放一些合唱视频等内容，这些内容都是情感的具体情境，引发了学生对音乐情感的共鸣，起到了非常好的教学效果。因此，教师在教学过程中，必须要注重课堂导学部分，从导学设计出入，做好音乐情境设计。如《共产儿童团歌》课程教学中，其情感的重点是对学生进行革命传统的教育和理解少先队的光荣和使命感。因此，我在导学环节中，结合小学生的实际情况，制作了导学的小视频，首先，我分析了小学二年级学生的心理，学生对小学校园已经比较熟悉，其对少先队员等有所了解，而且每天校园门口都会安排少先队员进行风纪检查和团员风貌，学生对其有非常明显的羡慕心理，而且也受到了校园门口少先队员的感召；其次，我在微视频制作过程中，认为传统的老的少先队视频学生观看比较多，无法激发学生的情感共鸣，因此，我特意拍摄了校园少先队员风貌展，拍摄了十几张照片补充到微视频内容当中。最后，在播放的过程中，我也加入了一些文字的介绍，帮助学生了解到少先队的革命传统内容。在具体的教学过程中，我制作的微视频以文字和图片加上旁边的方式进行介绍，起到了非常好的教学效果，学生对少先队员的精神理解更为透彻。教师在教学过程中必须要创设具体的音乐情境，激发学生的情感共鸣，既可以采用视频方式教学也可以是图片展，还可以是故事导入，无论哪种方式，其最终目的是激发学生的情感意识，帮助学生融入到课堂学习内容当中。
二、依托音乐问题设计，激发学生情感
小学音乐教学过程中，学生对音乐是有一定的情感感悟在里面，这种情感感悟层次比较低，更多是一种朦胧的感觉，因此教师要做好具体的引导，通过问题设计，帮助学生了解音乐情感，加深对情感的理解，提升对音乐课堂的兴趣。如《丰收之歌》课程教学中，学生对于丰收之歌表达的喜悦之情是有一定了解的，但这种了解更多是来自于传统的教育观念和周围的影响，情感比较模糊。因此，我在教学过程中，结合歌词实际和学生情况，提出了一个问题，为什么丰收之歌要说大麦小麦收进仓库，水果已经摘完，劳动者已经付出了辛勤的汗水，为什么又要拿出来“新鲜的果儿，都来尝一尝”而不是自己独自在家高兴呢？此时，很多学生从自己角度出发，认为劳动以后确实是需要休息一下才对，讨论氛围比较热烈，分歧也比较大，此时，我引导学生思考：自己在家和学校的时候，在班级打扫卫生或者在家里主动打扫卫生的时候，干完以后是不是休息了？还是会主动创造条件，让老师、同学或者家长看到自己的劳动成果呢？通过我的引导，学生很快就了解了辛勤劳动后丰收的喜悦心理，有效激发了学生的情感。教师在教学过程中必须要结合学生的实际情况，做好具体的'问题设计，引导学生将模糊的、朦胧的情感有效提升，真切感悟到音乐表达的情感因素和内容，帮助学生有感情地进行学唱，学生有感情地歌唱也有利于学生后续的音乐合唱内容，提升对音乐学习的主动性。
三、加强课堂师生互动，引导学生情感
教师在教学过程中，音乐教学并不是知识音乐技巧的沟通，而是要增加情感方面的互动，引导学生对音乐的感悟和欣赏，提升学生音乐鉴赏能力。当前，小学音乐教学过程中，教师对于音乐技巧的沟通比较频繁，而对情感的沟通方面基本是一笔带过，这种方式事实上不利于学生对情感的把握，需要做好具体的教学内容安排。如《田野在召唤》课程教学中，其教学的难点在唱准歌曲中的弱起、二声部的练习。因此教师在教学过程中非常注重教学的技巧，从练声的角度进行难点的解决，帮助学生快速掌握歌唱的技巧和方法，同时结合合唱的需要，让学生对《田野在召唤》进行合唱训练。这种过程中，学生虽然可以掌握《田野在召唤》的技巧和合唱的技巧，而且歌唱效果也比较好，但是由于缺乏情感的引导，学生对于《田野在召唤》的情感理解较为浅显，如在唱“啦”时，虽然可以根据节拍进行学习，但歌唱起来缺乏明显的音乐情感。因此，我在教学过程中，组织学生听了很多春天美妙的声音，同时积极与学生进行沟通，让学生学会欣赏春天美妙的音乐，然后带入情感的演唱“啦”，效果非常好。教师在教学过程中要结合学生的实际情况，做好与学生在歌曲方面的情感沟通，让学生在丰富情感的感悟和鉴赏的前提下，对歌曲进行演唱，进行练声，这种带有情感的演唱技巧训练要比单纯的练声效果要好很多。小学音乐教师在教学过程中要积极端正教学态度，树立正确的教学理念，不仅要帮助学生熟练掌握教材中的歌曲，还要帮助学生从情感的角度提升对音乐鉴赏的能力，培养学生对音乐的学习兴趣，提升对音乐技巧掌握的积极性。
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担任小学音乐老师已有数载，慢慢发现能成为一名合格的音乐老师并非一句空话。尽职，或者说教学成绩的斐然，是要经过反复锤炼而成的。抱着一腔育人的精神，通过在教学中的积累和反思，我领悟到一些切合实际的教学理念，想和所有同仁们交流、商榷，从而达到完善自己综合能力的最终目的。
一、首先谈谈开设音乐课的重要性和必要性
其实我们都明白，小学音乐课的开设绝对不是要把小学生都能培养出一个个音乐家来，而是为了让孩子们得到一种音乐素质的基础培养，培养孩子们的审美能力和陶冶情操。当然，个别有天分的学生从中会得到更大的收获，长大后能走上音乐之路，或许能成为一名使众人侧目的音乐家。天之骄子，和从小的培养也是分不开的。话说回来，不能成为音乐家，我们的孩子就不必学习音乐了吗?通过学习，也能提高孩子的审美能力，陶冶情操，获益程度也不可小觑，甚至会在音乐的基础上另有建树。
因此，开设音乐课，对小学生在逻辑思维上，在德育、智育的培养方面都会发挥非常积极的'作用。
二、感悟音乐是音乐教学的核心
在学术上讲，音乐具备显著的知识性和技术性，能在课本之外给学生另一渠道的知识、文化教育，而这种渠道的知识采撷，不是课本上的东西能望其项背的。比方说，小学课本同步中在学习：大、小、多、少、人、口、手，而音乐课中已经接触到完整的句式了，并且在影像教学中还接受到一定的故事情节，为以后作文的情节学习打下了基础。
音乐的学习中，也能让小学生得到悟性的锻炼。通过学习音乐，和老师的引导，来培养学生的音乐感受力。音乐感受力包括对音乐风格的感受力，音乐要素的感受力，音乐中意境的感受力等。
要使学生达到上述的感受力，相关知识的认知是不可缺少的。对音乐知识的认知，和对音乐歌唱的接受是相辅相成的，也是音乐和文化知识同时收获的较佳途径。孔子对音乐的感受力非同一般，他有过听音乐三日不知肉味的体验。但他并没有现在的条件，没有像所有的学生们一样坐在宽敞的教室里接受正规的音乐教育，他的音乐感受力，来自音乐的熏陶和自我丰富的人生感悟。因此说，我们的音乐教学中，感悟音乐是教学的核心。
三、歌唱教学和培养音乐欣赏力的甄别
一般人或许会这样认为：小学的音乐教学就是学唱歌。这是误解，也是偏见。音乐教学中学唱是必不可少的，但绝非唯一的方式，培养学生音乐的欣赏力是更重要的环节。音乐欣赏，是通过主体对客体的感受和审视来达到教学目的，实现教学目标;唱歌教学，则是按客体符号(音乐乐谱)的要求来实施的一种主体活动，也就是通俗的概念——唱歌。一个是感受，一个则是具体的实施行动，完全不同的感念，而又是完全相通的关系，相辅相成，缺一不可。 音乐欣赏力的培养是重中之重，缘由音乐的内在魅力，学会欣赏才能学到精髓，领略到的是内在美;学会唱歌只是学会的表面，领略到的只是外在美。其区别，也就可见一斑了。欣赏音乐的韵味，欣赏一种内涵美，是一种意境，就需要用心去体会，能体会到音乐的韵味才可以说懂得了音乐，就可以说一定程度上净化了心灵，提升了一个人的品格。因此可以说，欣赏音乐也是欣赏生活，欣赏人生。
培养学生的欣赏能力是一项长期的任务，也是一项教学工程，具备一定的难点。音乐教师的责任心、个人能力，以及学生的接受能力都可能是羁绊学生欣赏力培养的因素。认识到这点，我们才可以有的放矢地教学，从而达到更好的教学效果。
歌唱的教学也并非说不重要，也重要，但相对要容易一些。歌唱教学过程中的难点是教学生们学到字正腔圆，就好比面对一群牙牙学语的孩子，是要一字字、一句句地抠出来才行。从而在教学过程中让学生获得正确的歌唱方法。
歌唱教学在技能训练方面是比较繁琐的，吐字、发声、音准训练、口型等训练都是基础训练，非常重要的内容，基础打不好就会影响到歌唱的效果。就像我平日里对学生的钢琴辅导，手形的严格要求和纠正是非常的重要，手形不对，或者手练塌了，则弹奏的音乐会失去一些应有的音质美。但音乐课上的歌唱教学，对这些追求的目标并不是太专业的要求，而是普及的性质。只要能自然地运用嗓音来歌唱，使个体的歌唱潜力得到一定的发掘就达到了教学的目标。
篇幅所限，不再做过多地总结。总之，我们音乐教师在教学过程中要转变教学理念，改善教学方法。从音乐课的特点出发，从新时期的需求出发，以感悟音乐为核心，用音乐来培养音乐的耳朵，使音乐教育真正实现其教育功能，在素质教育中发挥其应有的作用。
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一、介绍背景
简介作者及作品产生的背景，使学生初步了解其中表达的思想感情。
二、解说歌词
小学音乐课本中的歌词明朗易懂。可以先让学生读后说出大意，接着引导学生挖掘其中隐含的情感。
三、含情范唱
教一首歌曲，我重点咀嚼隐性的情感。在范唱中，通过抑扬顿挫的.声音和丰富多样的体态语言，尽量把歌曲的情感淋漓尽致地呈现于学生面前，让学生的视觉、听觉同时感受到歌曲中情感的无穷魅力。
四、听音联想
给学生播放录音磁带，要求他们全神贯注地闭眼倾听，听后，让他们说出自己仿佛看到的生活画面及内心感受。听歌，完全可以让学生做由此及彼的联想。通过联想，激活他们的情感，使其情感与歌曲情感对接共鸣。教师一定要检查学生联想的成果，否则易流于形式。
五、巧用课件
借用多媒体技术，把歌曲还原为一组组鲜活生动的画面。对照画面，激发学生在认真感知的基础上，运用发散思维，大胆地表达自己的心灵感受。
六、编舞伴唱
教师可以根据歌曲内容，编制出相应的舞蹈动作，在边唱边舞或听唱看舞的教学活动中，让情感的阳光雨露照耀滋润学生的心田。这一环节，学生情感最奔放，教师必须加强组织，既要求学生欢快展示，又要求学生郑重对待。否则，易流于滑稽和随意，影响教学效果。舞，或教师编或学生编，尽管舞姿稚嫩粗糙，不必过于追求完美，表情达意即可。上述做法，可令学生陶醉忘情于音乐课。在活泼轻松欢快的教学活动中，学生的欣赏、表达乃至于创造情感之美的能力都得到了进一步提高。
小学音乐教学论文14
一、当前小学音乐教学的现实状况
（一）音乐教学的观念存在误区
自从音乐教学开设以来，无论是教师还是学生都没有加以重视，这也是音乐教学效率低下的根本原因所在。一方面，教师认为小学阶段学好语文、数学、英语这些主课就行，而错误地认为音乐这门课程对于学生来说并不重要，加之又没有相应的考察标准，因此，教师首先就没有认真对待。同时教师的这种态度也影响了学生，学生也认为这门课程不用参加考试，不用学习，完全可以不理会。另一方面是教师采取的教育方式太过专业化，其实小学阶段的音乐教学中，教师讲授的知识无需太专业。只是教会学生唱歌，激发他们的音乐兴趣即可。而此时教师一味地给学生讲旋律、音色等等专业性比较强的知识，那么，自然会出现课堂教学效率低下的结果。
（二）教材的选用不恰当
小学音乐教材的选取不像语文、数学那样有严格的标准，而是依据教师个人主观的意愿来进行选择。而且，当前对于小学音乐教材，不同的出版社有着不同的重点。因此，教师在教材的选用上面比较盲目，造成了学生不感兴趣的结果，之后就会出现一系列教学效率低的现象。
二、音乐教学的具体改革措施
教育改革将小学音乐教学改革也提上了议程，那么音乐教学如何进行改革呢？
（一）从教学理念的误区中走出
教育理念是教育发展的一个“向导”，这个“向导”同时也决定着教育发展的成败。那么传统的教学就是受到陈旧教学理念的束缚才很难提升教学效率的。因此，在此次教育改革中首先需要做出改变的就是教育理念。也就是说教师首先应该在教育观念上进行一个改变，认真领会新课程标准中的一些精神，在日常教学中做到以学生为本，让学生学会欣赏音乐，从而在美育教育中逐渐得渗透。同时，教师应该从以往的教学理念中走出来，从学生本身的特点出发制定一套切合实际的教学方式，经常以鼓励的形式让学生提起对于音乐学习的积极性，最终实现小学音乐教学的根本目的。
（二）丰富教学方法
想要真正提升音乐课堂教学的效率，教师一定要丰富教学方法，采取各种教学方式，最终实现音乐教育教学效果。例如，带领小学生去倾听大自然的声音，听听鸟叫、听听溪水流过的声音、听听风吹树叶的声音，让小学生感知声音、感知音乐。同时可以结合学生自身的特点，来配合相应的教学方式，从而使得学生的'音乐能力得到提升。例如，不爱动、安静的学生，可以让他们听听老师弹奏的音乐；好动、吵闹的学生，可以让他们听一些节奏活泼热烈的音乐。（本文来自于《艺术教育》杂志。《艺术教育》杂志简介详见.）
（三）拓展音乐教学的内容
小学音乐教学中，首先应该对于教材有一个统一的规定，统一了教材之后才能进行教学方式的统一安排，才能根据教学内容进行进一步的拓展。在原有的教学大纲的教学范围之上，再结合音乐教学的经验和学生身心发展的特点，进行一个拓展。对于低年级的学生来说，课堂教学首先可以通过游戏的方式引进，如：玩游戏的过程中，对于犯规的同学就以唱歌来进行惩罚，那么，在这个过程中学生就会有意识的自己去学课本中的歌曲。在此过程中，利用游戏进行学生与课堂的衔接。对于一些小学中段的音乐教学，除了对于音符、五线谱等等知识进行教学，教师还可以介绍给学生一些乐器，如钢琴、二胡等等。对于一些节奏或者合拍的教学，如果能够引进乐器进行教学，不仅仅能够让学生更容易接受所学的内容，而且还能使其通过乐器的伴奏深刻地理解和体会什么是节奏，什么是合拍。想要通过小学音乐的教学达到发展学生综合能力，实现小学音乐教学的可持续发展，就要深化小学音乐教学的改革理念，及时认识到当前教育中的一些不足，落实更新、更有效的教学方式，让小学的音乐教学也能够跟得上社会发展的节奏。
小学音乐教学论文15
一、在音乐教学中培养学生文化素养
教师要带领小学生共同欣赏优美的音乐作品，利用多媒体课件的声音，乐器的声音、来辅助音乐教学，让小学生模仿音乐作品中动物的声音，进行活动训练。再辅导小学生背诵一些优秀的音乐作品歌词，让孩子们模仿音乐作品自己写一些简单的歌词，教师应该结合生活实际鼓励小学生模仿作品自己写音乐作品，一开始以能够表达自己的意思，准确表达真实的情感为主，从而逐步提高小学生的语言表达能力和音乐素养，长期坚持有利于提高他们的音乐水平。在教师的引导下小学生应该有针对地定期学习欣赏音乐作品，然后进行自由讨论，通过这样的趣味性欣赏活动，激发了小学生的音乐兴趣，让他们在学习音乐作品的同时，养成积极动脑筋思考的习惯，提高小学生的音乐素养和认知能力，充分发挥想象力，在欣赏过程中通过对不同事物的分析比较，有利于明辨是非，进一步提高运用音乐语言准确表达思想情感的能力。教师可在不同阶段有针对地实时准备一些音乐作品，在欣赏过程中让小学生边演示边唱，加深了他们对音乐作品中思想情感的理解，在充分理解的基础上强化一些音乐知识训练，把好的歌词反复记忆，通过有兴趣的歌唱比赛等训练活动，充分调动小学生学习音乐的积极性，激发创造意识，进一步丰富他们的想象力。在小学音乐教学活动中，教师要通过各种方法，让小学生积极主动地去找音乐作品欣赏学习，并且在学习和欣赏过程中逐步提高创造和想象力，进一步挖掘自己的`音乐潜能。
二、发挥音乐作品的美感教育功能
小学阶段是一个人音乐能力形成和发展的关键时期，小学生学习音乐的最初意识源于儿歌，随着孩子们年龄的增长，逐步产生用语言表达自己愿望的需求，这是小学生音乐智能开发的心理依据和客观实践过程，教师需要努力为小学生创造良好的音乐教学环境，培养良好的音乐思维习惯，加强音乐知识辅导和训练，鼓励小学生仔细观察生活，提高表现力，加强音乐欣赏训练，提高音乐实践运用能力，积极探索小学生学习音乐和提高音乐水平的客观规律，有计划地进行辅导，加强美感训练，培养良好的音乐欣赏习惯，逐步树立爱憎分明的心理素质。在大量音乐作品欣赏过程中，进一步提高美感教育效果和客观认知能力。在开展音乐教育教学活动中，教师首先要为小学生学习音乐营造良好的环境，强化小学生的审美意识，科学引导孩子们通过欣赏优秀音乐作品，在逐步理解事物发展运行的过程中，提高思维能力。众所周知，小学生学习音乐知识，最好是在兴趣的支配下，潜意识地通过大量欣赏活动和能力学习，进一步认知事物发展的规律，把日常生活、学习过程中听到的、看到的和接触到一切美好的事物逐步记录下来，经过与生活周围的事物和大自然反复而密切地接触，有效获得生活周围的一些美感知识，就有了要表达的欲望，这是唱歌的冲动，用音乐作品为发展小学生的语言能力提供了直接而有效的帮助，对小学生有效实施美感教育，有利于提高综合素质。
三、结束语
小学生在欣赏学习优秀音乐作品的同时，激发了学习兴趣，提高了明辨是非的能力，树立了用歌声弘扬真善美，用歌声鞭笞假恶丑的爱憎分明的决心，教师可根据实际情况为小学生营造学习音乐的良好环境，创设丰富多彩的音乐比赛活动，让小学生在欣赏学习音乐作品的实践中认知世界，在愉悦学习过程中感受音乐的魅力，在欣赏过程中感受生活中的美感力量。
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