小学美术教学论文

时间:2024-07-02 14:13:17 教学论文 我要投稿

小学美术教学论文优选【15篇】

  在日常学习和工作中,大家都接触过论文吧,通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。那么问题来了,到底应如何写一篇优秀的论文呢?下面是小编为大家收集的小学美术教学论文,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

小学美术教学论文优选【15篇】

小学美术教学论文1

  摘要:我们敬仰前辈给我们带来3。0时代的教育,但我们并不能为此停滞不前。身为美术教师,一直立志于最前沿的艺术教育,以至于我们不停地奔跑,不知疲倦。美客观存在,且无处不在。小学生由于认知能力有限,审美尚处启蒙时期,时常无法感受到美的存在。为此,教师要特别注意通过开展审美活动,进行有效的积极引导,帮助学生树立正确的审美观念,提高学生在生活中发现美的能力,完善学生的心理和品格。本文根据笔者多年的教学经验,简要论述在小学美术教学中改进审美教育的策略。

  关键词:小学美术;审美教育

  一、前言

  美术课程的有效开展,可以陶冶学生的审美情操,增强学生对生活的热爱,从而激发学生创造美的能力。但在当前的美术教育普遍偏重于教授绘画技法,造成学生审美意识淡薄的问题。因此,对学生审美能力的培养不可能一蹴而就,需要循序渐进、长期熏陶与培养,不断改进教学目的和方法。在当前新课程改革的形势下,小学美术教师需要不断地提升自我,改进教学思路和方法,引导学生树立正确的审美观,培养学生的审美意识,提高学生发现美、创造美的能力,从而为学生全面成长提供更多的帮助。

  二、小学美术审美教育中的错误认识

  现如今,教育的功利性越来越凸显。首先不论是学校的领导还是教师、家长,都过分地看重学生的基础文化课,而将艺术类课程视作可有可无,并改上其他学术课。这种现象的经常出现与当前轻视艺术类学科、重视学术类和考试类学科的教育理念有着十分密切的关系,非常不利于学生的全面发展。其次,小学美术审美教育与其他教育区分对待。当前,大多数人将小学美术审美教育与智育、德育置于对立面,往往忽视了和智育、德育之间的相互联系。通常有人把美术审美教育,简单地理解为一种知识的传输,而忽视了其内在作用。从根本上说,这样的审美教育不能称为真正的审美教育。

  三、如何在小学美术教学中改进审美教育

  (一)转变教学观念

  受传统教学观念影响,美术教师往往采取灌输理论知识来进行美术授课。而这种教学方式不利于创造活跃的课堂氛围,也难以实现教学目标。小学美术教师应该在传授“美”的概念和知识的同时,转换教学思路,改进教学方法,创新教学模式,通过色彩、明暗、构图、材料等方面,引导学生认识和理解美。另外,通过创设欣赏、设计、造型等贴近生活的教学情境也有利于调动学生的`积极性,继而保证美术课堂的教学效果。

  (二)改进教学方法,提高教学质量

  现在小学美术审美教育的问题主要是:输入和模仿有余,输出和创新不足。目前,可借鉴的教育手段过于单一,教师仅仅注重了解与技法的传授,对兴趣的培养依然缺乏,造成一些学生在美术课上的积极性不高。因此,教师应在以教材为蓝本,灵活选择并参照其他书目的基础上,利用儿童尽情想象、手工制作、立体构成等教学方法,用启发诱导、游戏活动的教学手段,培养学生观察想象、实践创新的能力。

  (三)丰富想象空间

  美术在很大程度上是对于感受到的美好景象的再创造。这就要求学生具有丰富的想象能力。想象是一种创造性的思维活动,是进行审美和创造的前提条件。小学生生活经验不足,喜欢天马行空,老师要鼓励学生进行大胆设想,对他们不成熟的作品,要给予中肯的评价。在教学过程中,教师要指导学生运用形象思维来分析、研究、概括事物,同时对作品材料和规律进行分析研究。

  (四)激发审美兴趣

  美术是一种视觉艺术,在进行美术教学时,美术教师应该根据小学生好奇心强、依靠直觉、易转移注意力的特点,利用模型、范作来创新教学情境,培养学生的观察能力,激发学生的审美兴趣。随着信息时代的发展,多媒体技术的出现为教学方式的改革与创新提供了新途径。通过运用多媒体技术,不仅有利于营造良好的艺术氛围,还能为小学生提供不竭的兴趣动力。教师可根据小学生的特点,运用多媒体技术,通过幻灯片、视频或音乐等形式,充分激发学生的学习兴趣,调动学生的学习积极性,拓宽学生的思维广度。

  (五)作品欣赏互评

  名家作品一般融入了超高的美术技法,同时蕴含着深厚的思想和文化,是艺术家表达自己情感的载体。学生的年龄特点和心理特点决定了他们的认知能力和实际经验不足,影响他们进行审美判断和选择。因此,可以多让学生欣赏名家作品,探究艺术作品中的深刻内涵,拓展学生的审美境界。与此同时,教师要多加引导,尊重学生的内心感受,耐心解答。

  (六)开展实践活动

  随着现代科技的发展,美术审美的范围更加广泛,现实生活中无处不蕴藏着美,单纯理论的教学会禁锢学生的创新性思维。因此,小学美术教师应将美术教学与实际相结合,开展丰富多彩的实践活动,带领学生走进自然,让学生身临其境,在教学活动中学会反思,亲自利用大自然中的事物发现并体验美,从而培养自身的审美意识和情趣,同时要鼓励学生在课后细心记录,总结反思。总之,学生审美能力的形成与发展离不开小学美术教学,如今小学美术审美教育中存在的问题应引起教师的足够重视。因此,小学美术教师应该积极转变教学观念,绝对不能把审美教育这一复杂的过程简单理解为欣赏,更不能将审美教育与传统的美术技法相对立。大胆地实践与尝试。在注重技能训练的同时,要采取多种有效的教学措施,把学生引向自然、引向生活,培养学生的审美能力和文化涵养,促使其知情、懂礼、实践,从而得到全面发展。唯有如此,对小学美术教学中的审美教育才更具有育人的现实意义。

小学美术教学论文2

  一、运用合作学习教学意义

  1、能够营造更加活跃、精彩小学美术课堂与传统教学相比,合作学习型教学更加适合小学阶段学生教育。由于小学生具有强烈好奇心,并且注意力难以长时间集中,合作学习教学引入,是通过情境创设,将学生吸引到学习中,进而主动投入到学习中。与此同时,学生拥有了更大自主权,学生与学生之间、学生与教师之间联系更加紧密,教师不断引导,学生跟着教师思维进行思考,进而对新知识产生浓厚兴趣,更加喜欢美术课。

  2、能够提高学生综合思维能力小学阶段教学,面对主体是小学生,这些学生年龄普遍较小,完全实现自主教学可能性比较低。因此,教师应该合理进行引导和帮助,在课堂中将学生作为主体,从学生个体差异性出发,有针对性地进行提问,学生在回答问题过程中,自然而然地实现对美术知识理解。另外,合作学习教学应用,实现了学生之间互动探讨,在教师带领下,学生会积极参与到问题讨论中,进而养成乐于动脑、思考问题好习惯,培养学生团队合作意识。

  二、合作学习模式在小学美术教学中运用

  美术科目特点是要求学生具备良好动手、动脑能力,学生思维要活跃,想象力也要丰富,这些与教师科学引导及教学手段有密切联系。合作学习型教学模式应用,有效解决了以上问题,提高了小学美术课堂效率与质量,具体分析如下:

  1、对于美术课堂来说,建立一个供学生交流、合作平台非常重要。在小学教学过程中,教师必须从学生认知发展入手,将学生兴趣作为基础,开展合作学习教学,学生之间要进行合作、探讨,这样才能够顺利进入问题中,进而提高学习有效性。如:教师应该给予学生充分思考问题时间,鼓励他们发问,学生提出问题:“彩虹颜色有几种呢?”这个时候教师从学生认识程度考虑,采用情境教学法,教师可以采用教学道具三棱镜,在阳光下面三棱镜光芒折射在黑板上,非常美丽,折射光芒有七种颜色。这个学生都会感觉十分惊讶,有学生甚至还会不由自主地说出好漂亮啊,好像彩虹啊,此时教师实际上已经很好地回答了学生问题,然后教师引导性地让学生之间展开交流,一同讨论彩虹颜色有几种,都是什么颜色,进而在图画本上画出自己心中美丽彩虹。从这个案例中可以看出,教师必须给予学生充分思考实践,动手动脑实践,建立学生之间互相交流平台,这样才能够更好地进行问题讨论,教师直接讲授非常关键。

  2、“合作学习、合作交流”学习方式应与尝试教学法有效地结合在一起。尝试教学法在多年实践之后发现,其教学有效性效果非常显著,因此将其与合作学习教学有机结合在一起,是提高小学教学课堂有效性有效措施。所谓尝试,其本质就是学生独立进行学习,也就是一种学习上尝试,其最为明显特征就是先试后导,先练后讲,先学后教。教师应该注意是小学美术课堂上不能够一味进行知识灌输,科学地将提问、合作与讨论相结合,才能够激发学生学习兴趣,充分利用课本联系、组建小组进行讨论,动手操作,中途合理提问,最后实现问题解决。

  3、在学生“合作学习”时,既要尊重学生主体地位,又不能忽略教师主导作用。学生要依靠教师引领,才能够实现对知识正确认识,小学阶段学生年龄较小,对于问题理解困难也会比较大,因此在学生探究问题过程中,教师从旁给予正确指导,非常必要。

  4、善于利用多媒体技术,精心创设教学情境,调动学生学习积极性。如:在一节有关动物美术课上,教师让学生画出自己喜欢小动物,这样要求对低年级学生来说是比较困难,这时教师可以通过多媒体,让学生观察多媒体里面动物形象,之后组织学生交流、探讨,这样一来,学生视野自然开阔起来,思路也会产生。通过这样引入,学生兴趣被激发,教师在讲解新知识时候,学生容易理解,从而认识到通分重要性。

  三、结语

  教师在构建合作学习型教学模式时,要充分发挥学生主体性,给学生充足思考问题时间及讨论问题机会,引导他们尽心合作学习与合作交流,在这个过程中实现自主学习,获得更多学习经验,进而培养独立学习能力。现阶段我国小学教学改革形势十分艰巨,传统教学思维及教学方式对小学教学有很大影响。我国小学美术教学往往忽视学生主体地位,教师强制性地讲解往往导致学生学习兴趣低下,教学效果并不明显。只有真正领会小学美术本质内涵,才能真正发挥其优势,促进学生全面发展。

小学美术教学论文3

  摘 要:随着美术课程改革的不断深入,笔者深刻地体会到美术教学课改的重心在于美术的教学语言、小学生的学习兴趣、充分激发小学生这个特定年龄的创新能力、培养小学生的观察能力,这样才能更好地提高教学效果。下面就从几个方面来谈谈笔者的教学实践。

  关键词:小学生 美术课 兴趣 创新能力 观察能力

  小学生美术课程作为素质教育的组成部分,越来越受到教学界的重视。小学美术教育不同于专业美术教育,它是为发展学生的整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生的审美能力、感知力、想象力、表现力等,注重培养创新能力,注重学生的个性发展和全面发展。美术课程改革强调培养学生的学习兴趣,强调合作互动学习,强调情感体验,注重小学学习过程中创新能力的挖掘,笔者就此谈一点教学体会:

  一、美术教学首先要培养小学生的学习兴趣

  兴趣是最好的老师。在美术教学中,培养小学生的学习兴趣非常重要,这就需要老师在课前作好充分的教学准备。比如:在教学小学三年级第五册第6课《水墨画动物》时,我在课前用了不少的时间精心准备了多幅动物水墨画的作品。刚上课时,我向小学生展示了那些精心准备的美术作品,他们马上被作品所吸引、感染,课堂气氛一下子变得活跃起来。当我问他们是否想学习水墨画时,个个欢呼雀跃,学习热情高涨,有些迫不及待的感觉。因为他们想学,所以那堂课他们学得很认真、很投入;又因为他们的认真和投入,所以个个画得都很棒,虽然笔墨稚拙,但是每一幅画都表现得生动有趣,彰显着个性。这就使我感觉到学习美术,兴趣很关键。

  为了提高学生在美术课上的学习兴趣,我还充分利用生活中的物质材料,比如旧报纸、硬纸板、废旧瓶罐、旧毛线等,引导学生通过剪、拼、贴、折等进行手工制作,激发他们学习美术的兴趣,使兴趣成为他们上好美术课、学好美术的基本动力之一。我还通过现代化教学手段让他们欣赏不同时期的绘画作品,了解祖国灿烂的文化,增强他们的民族自豪感,开阔他们的视野,陶冶他们的情操,由此激发他们学习美术的.兴趣。

  二、美术教学可启发小学生的大胆创新能力

  爱因斯坦曾说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力则概括着世界的一切,推动着世界的进步。”的确,世界上许许多多的发明和创新,都是先通过想象开始的。因此,我在美术教学中始终以学生为主体,启发他们的想象力,使他们发散思维、产生灵感,培养他们大胆创新的能力。如教学小学二年级第四册第7课《我爱树木》时,我在课前先带学生去了公园,让他们认识身边各种各样的树木,并让他们从不同的角度和距离去观察树木,比较树木的高矮、大小以及粗细,还让他们去摸树皮、闻树叶、听树木发出的声音。孩子们在这个玩的过程中很轻松地完成了我布置的任务。其实,我让他们在这个玩的过程中已亲身感受了树木带给他们的绿荫、清新的空气、美丽以及欢乐,同时也使他们对树木产生了感情,并深深地爱上了树木。等到一上课,我首先播放了一个关于树木的DVD短片,让他们领略千奇百怪的树种,为他们讲树木的知识,进一步让学生感受树木给生活和大自然带来的无穷魅力。紧接着,我出示了文字:森林是地球的肺,树木是空气的清新器。请同学们画一幅以《我爱树木》为题的画。当我看到他们的作品时,我震惊了:孩子们的想象力太丰富了,创新的能力太奇特了,作品可谓五彩缤纷、绚丽多姿。有的作品把自己比喻成鸟儿,把大树当成家,住进了大树里;有的把树木画成了绿色长城;有的把树木画成了空气清新器;还有的运用了拟人的手法,让地球长出四肢,把树木画成肺的形状,喻意让人一目了然……我感动至极,美术课激活了学生的艺术细胞,不仅使学生掌握了绘画技能,更重要的是培养了他们大胆创新的能力。

  三、美术教学可培养小学生的观察能力

  在义务教育阶段《美术课程标准》的总目标中指出:“学生应以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验……”这句话表明,在美术教学中,培养小学生的观察能力是必要的,同时要想拥有一定的绘画技能,就必须具备敏锐的观察能力。同样,在教学《我爱树木》这课中,我带学生去公园认识树木,让他们从不同的角度和距离去观察树木,比较树木的高矮、大小以及粗细,这就是对学生观察力的一种训练和培养。只有让学生通过认真、细心的观察,才能使他们把握树木的色彩和造型。

  小学美术教学中,在掌握技能的同时,不仅丰富了学生的情感,开发了学生的智力,促进了学生个性的形成,还提高了学生的审美能力,逐步形成了学生基本的美术素养。在现代社会科技高速发展的今天,作为一名小学美术教师,我将在自己的美术教学工作中不懈努力!

小学美术教学论文4

  一、小学美术教学的误区

  (一)比较注重模仿

  一些美术教师在对小学生进行美术教育时忽视美术基础知识教学,单纯教学生画“简笔画”,认为学生通过这种方式能够快速学会描画一种物体,绘画的基础就有了。殊不知,这种不用观察、思考,只需模仿的方法,只会让小学生离艺术越来越远。当代美术教育讲究培养学生发现美的能力,鼓励他们用心钻研,主张表达,讲究标新立异而不是简单模仿。因此,美术教师要认清技术与艺术之间的关系,要懂得绘画技术是为艺术服务的技术转变教育理念和方法,保护学生的创造力、想象力,这对学生一生的发展意义重大。

  (二)认为可以速成

  所有流传下来的艺术作品都需要很深的艺术功底积累,大师名作的灵感也许只是一瞬间,但是那一瞬间的福灵心至是靠十几年,甚至几十年的日积月累的磨练,由量变积累成的质变。教师应该懂得这个道理,而一些小学美术教师为了在短期内体现出教学效果,往往会在从一开始就传授学生大量的绘画技巧,让学生脱离了艺术的本身而去追求繁琐的画工。的确,通过这种方式可以让学生在短期内学会完成一幅画,但那时候就仅仅是一幅画,而不是一件作品了。绘画本身是没有技巧可言的,它是人们心中情感的一种表达方式。对小学生来说,绘画不是一种技巧,而是一种思维活动。我们所运用的各种笔法不过是为了更好地表达情感,不要本末倒置才好了。

  (三)力求达到规范

  很多学校都在使用一种涂色书,给学生们准备好了参照物,不仅仅是图案、大小,甚至该用什么颜色都有明确的规范。一幅印刷的色彩清晰的图画,旁边把颜色去掉只留白,然后让学生照着填色。笔者认为这种图书绝对不能采用,因为它对小学生有百害而无一利。学生不能把颜色涂出框外,为什么要有框?为什么要有颜色限制?谁规定天空必须是蓝色的?谁规定每一片树叶经络分明才算是好的'作品?那不能称为作品,仅仅是复制而已。学生的画里运用的颜色,往往是他们对于世界的认识。绿色的天空、彩色的树干后面隐藏的是他们想对这个世界表达的思想,而这些就在日复一日的填色中被消磨殆尽。当学生不能用语言文字充分表达自己的想法时,他们最喜欢的表达方式就是绘画;这是人类与生俱来的天性。学生通过色彩的渲染来宣泄快乐,通过形的描绘来构建自我认知的空间,通过与身边伙伴的互动,来学习与他人相处,然后开始步入社会生活。

  二、对小学美术教学的思考

  (一)美术教学应该走向“生活化”

  艺术来源于生活,是生活的体现,因此,教师应该使美术教学走向生活化。在教学过程中,教师要引导学生从生活实际出发,观察周围的事物,掌握生活的技能,在观察、实践、思考中抽象出事物的特性,并用画笔艺术地表现出来。笔者已清醒地认识到“艺术生活化”是大势所趋。因此,在美术教学中,无论是教学内容,还是教学手段都力求达到生活化。例如,笔者在教学生画砖墙的时候,不是在课堂上立即教学,而是在课前给学生布置作业,要求他们观察砖墙是什么颜色、砖块垒砌有什么特点等。在课程开始后,笔者先检查学生作业的完成情况:有的学生说砖墙是青色的,有的说砖墙是红色的,有的说是彩色的;有的学生说砖是一块叠一块垒砌的,有的说是一层砖和一层砖是错缝垒砌的。此时,笔者拿出事先准备好的砖墙的图片展示给学生看,并引导学生说出砖墙的特点。在学生对该事物有了清晰、完整的认识后,笔者才开始一步一步教学生砖墙的画法。

  (二)美术教学应该关注“人文性”

  《美术新课程标准》中明确提出“美术课程具有人文性。”这就要求教师在教学中要“以学生为本”,在传授学生美术专业知识的同时,更要注重学生内在情感的表达和净化,它主要表现在学生的美术作品中。教师通过学生的美术作品,可以窥到他们的内心世界。例如,如果学生的美术作品采用明快的颜色,说明他的内心充满喜悦;如果学生的美术作品充满暗淡的色调,则说明他的心情是灰暗的。此时,笔者会和学生谈心,了解他的心思,如果发现该学生存在无法解决的问题,就会帮助他找到解决问题的途径和办法。

  (三)美术教学应该启迪“灵性”

  灵性是指人所具有的聪明才智,对事物的感受和理解的能力。新课程标准要求,美术教学不仅仅是传授学生绘画的技能,培养学生的审美力和创造力,更应该注重对学生完善人格的塑造和全面素质的提升。在美术教学中启迪学生的“灵性”,是要求教师充分发掘学生的潜能和智慧,从而使学生不断实现自我、超越自我。

  (四)美术教学应该呈现“开放性”

  教师思维的开放性、教学手段的开放性以及教学内容的开放性构成了美术教学的“开放性”。要想美术教学活泼生动,必须使其呈现出“开放”的状态,不断吸收外界新的信息,定期重组所有的环节、因素和关系,构建和“生长”新的知识体系,保证教师的思维、教学内容、教学手段常新,促使教学功能不断优化,确保美术教学健康快速地发展。所以,笔者在美术教学中特别注重为学生营造动态的、开放的、无拘无束的学习氛围,能够使学生把学到的美术知识逐渐变成自己的“血肉”。

  (五)美术教学应该突出“自然性”

  在现代美术教学课程中,简单的“传授—接受”的教学模式已不适应美术课程内容纷繁复杂的状况。对于美术教师来说,最好的教学方法是不断整理、概括适合小学生年龄段的美术知识,运用最“自然”的教学方式渗透到学生内心,进而使其外化为学生对艺术审美。这种教学的“自然性”,需要美术教师在教学的过程中不断探索、不断实践。

  三、总结

  总之,小学美术教师要摒弃教学中存在的误区,尊重教学规律,尊重学生发展的特点,从实际出发,在教学过程中,不断培养学生的绘画能力,提升他们的想象能力、审美能力、个性化思维能力和创造能力。

小学美术教学论文5

  作为世界四大文明古国之一,我国有着悠久的历史和广袤的国土,民族文化丰富,区域特色鲜明,不同地区的乡土文化有着不同的特征。因此,小学美术课堂的教学必须要和这些自然资源相结合,教师需要努力地进行挖掘和借鉴,以期能够使得学生的学习情绪得以激发,能够自主、主动的进行学习,人文主义素质和美学思想同时得到熏陶,而且也恰恰是新课标改革提出的新要求。因此,若想丰富小学美术课堂,就必须要深入、科学、有效的对于乡土资源进行挖掘和利用。

  1乡土文化教育的概念

  所谓乡土文化,简而言之,即一个特定地域内各种文化的总称,其中包括地域特点、自然环境、人文景观、地名、地区历史、社会情况、民间风情、名人特产、民间传说、方言美食等内容。乡土小学,具体而言,即富有乡土文化,极具地区特点的小学产品,其诞生和特点和所处地位人们的生活、意识息息相关,具有小学美术教学和使用双重价值。本地区历史丰富,文化久远,有着极为鲜明的民俗特色,值得我们去进行研究和教学,如剪纸、刺绣、泥塑等,而以方言、传说等无具体载体的乡土文化也值得我们进行研究。如今,随着社会的发展,博物馆、艺术家工作室的发展也使得我们具备了进行乡土小学美术教育活动开展的条件。

  2进行乡土小学美术教学的重要意义

  通过长期以来的理论学习和教学实践,笔者意识到,若想有效的利用自然资源为乡土小学美术教学服务,就必须坚持就地取材的原则,利用巧妙地设计将小学美术教学和环境结合为一体,并且大胆创新,以强烈的色彩对比来表现感情的变化,创作亦不应受过多的约束,这些也都是小学美术发展史和现实中具有重要意义的因素。如果有效的进行乡土教育,不仅可以宣传本地区域文化,而且还可以提高学生的道德情操,为地域文化的保护和发展打下基础。在这一过程中,应当立足于学校、学生、教师和本区域内的具体情况,合理、科学的选择、改变和创造教学内容,使得小学美术教学和乡土文化、自然产生紧密、和谐的共鸣。

  3小学美术教学的载体应当选择生活中的常见物品

  以本乡本土的媒材为载体,开发自然资源,从而使得教学和生活之间产生有效的联合。因此,在设计和开发教学内容和课程时,应当充分的对于自然环境资源进行开发,并且和学生日常生活有关。例如,在素描教学时,应提前嘱咐学生带来生活中最为常见的陶器制品,如罐、瓶、壶等,以及玉米、萝卜、土豆等常见的'土产品。这种方式不仅成本较低,而且可以使得学生发现生活中存在的美,而且可以极大的刺激其学习积极性,利用常见的日用品和土产品来作为素描的教学,从而画出富有美感的作品。在日常生活中,植物秸秆、粘土、树根、玉米皮等极为常见,但是从小学美术教学的角度而言,却是非常特色而又贴近生活的材料,值得进行开发和创造。因此,应当在教学中鼓励学生利用这些较为特殊,却又非常特殊的材料,进行创新和创造。在进行《树枝创意造型》的教学时,应当引导学生对于美的眼光和对生活的热爱,以及勇于创新的品质。此外,应当注意对于学生艺术修养和生活品味的培养,并且有意识的培养学生的环保意识。

  4小学美术教学应当以优秀的人文和自然景观为载体

  在我们身边,有着极为丰富、美丽的自然景观和人文景观,极具地方特色,和乡土小学文化有着极大的共同点,并且特点鲜明,生命力极强,不会被其他文化所同化。正因如此,作为一种艺术魅力和个性特点相结合,并且需要落于实践的课程,乡土小学必须要有意识的引导学生传承本地文化,这具有非常重要的意义。因此,乡土小学美术教学绝对不能局限于课堂之中,而是应当走入社会,发掘当地优秀的乡土文化。实践中,笔者组织学生来到本地古文化街,进行写生课的学习,这就可以确保学生可以直观的进行感知和观察,激发其学习积极性,进而培养对小学学习的兴趣。这种方式不仅教学效率极高,而且可以为学校的小学教育加入新的活力,开拓新的途径。

  5乡土文化教育的价值

  5.1乡土文化要和其他学科相联系:在小学美术教学中融入乡土文化,在促进小学美术课的学习时,对于学生的发散性思维也是极大地促进,可以为学生美学思维的确立打下基础。作为地方文化的一种载体,乡土文化绝非是独立存在的,而是和其他许多学科有着紧密的联系,因此,可以将龙灯、旱船、狮舞、二人转等内容融入到教学过程中,并且结合当地的风土人情进行教学,使学生能够在掌握小学美术知识的同时,扩展眼界,提高综合素质。

  5.2结合社会实际,以实践来促进小学美术教学,促进学生实践和探究能力的发展:在美术教学实践中,可以在课内外对于相应素材进行收集,加强学生美术学习的实践机会,促进学生对美术知识的运用能力和对于信息的收集、处理能力。在这一过程中,学生自身发现和解决问题的能力也会得到提高,也可使学生尽早接触社会,了解社会的实际情况,从而为其未来发展打下基础。

  5.3对于乡土文化资源进行挖掘,以德育来丰富内涵:乡土文化资源中有着非常丰富的德育内容,可以利用润物细无声的方式促进学生健康人格的发展,使其能够形成正确的人生观和价值观。在我国乡土文化中,有着极为丰富的德育内容,对此要进行有效的挖掘,寻找其中可以被小学教育利用的内容,以此为基础开展多样的活动,从根本上促进学生道德觉悟和综合素质的提高。总之,在小学美术课堂教学中,必须要深入、科学、有效的挖掘乡土文化资源来丰富小学美术教学内容,提高小学美术课的教学效果。

  参考文献:

  [1]康海燕.漫谈小学美术课的教学方法[M].人民教育出版社,2010.

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  [4]李剑梅.小学美术课教学要符合生的年龄特点[J].贵州教育,2008,(07)[10].

小学美术教学论文6

  摘要:新时代的小学教育提倡学生的全面综合发展,课程内容更贴近学生生活,教学过程也更加体现学生的主体地位。审美能力是学生综合能力的重要组成部分,教师要立足美术课程培养小学生的审美能力。该文提出培养小学生审美能力的方法。

  关键词:小学美术;审美能力;培养

  作为学生接触艺术美学的入门教育,小学美术课程的开展有着十分重要的作用。在九年制义务教育中,美术作为学生学习的基础课程之一,同样发挥着一定的作用。学生应该尊重与重视美术课程;教师要发挥榜样的力量,帮助学生在美术课堂中真正学到艺术基础知识,培养学生的审美能力,使其正确理解审美概念,提高学生的艺术鉴赏欣赏能力与挖掘美、创造美的能力,帮助学生在小学阶段形成良好的审美观念,为今后的发展打下坚实的基础。

  一、培养学生建立正确的审美习惯

  良好的习惯能让人终生受益。小学阶段是学生形成良好习惯和思维品格的关键时期,小学生对周围事物的好奇心强,有种“打破砂锅问到底”的探究精神,喜欢对自己感兴趣的事物一探究竟。日常的教学内容要符合学生的心理特征,教师在课堂上可以通过缤纷的世界给学生带来视觉上的冲击感,激发学生对这些五花八门事物的兴趣。当今时期,美术教育还存在一些小问题,如,美术学科的单一呈现,学生偏重于美术知识和技能的学习,专业性较强,以及小学美术课缺少学习情景的创设等,使学生的代入感不强。在培养学生的正确审美习惯时,教师要培养学生的观察能力,让学生利用自己的眼睛观察周围生活、大自然等,让学生将脑海中的图画用绘画展示出来。这样既培养了学生的观察能力,又提高了学生的绘画能力,使学生能够通过艺术语言的形式表达自己的想法。

  二、鼓励学生形成良好的审美思维

  在小学教育中,部分教师认为小学生年纪较小,难以形成独立的审美思维,这种想法会阻碍学生的成长,不利于美术教学目标的实现。教师应该结合新课程大纲的教学特点,将主动权交给学生,让学生发挥主观能动性。实践是推动事物发展的动力,教师只有充分发挥主观能动性,才能创造新事物,改善旧事物,启发学生的思维,培养学生正确的'审美观,让学生真正喜爱美术。新的美术课程标准对美术课程的目标做出了详细的要求和规范。教师应以学生的全面发展为目标,培养学生的基本素质,使美术知识成为多数学生能达到的“最低标准”,让学生能够正确表述学习结果与过程,在日常教学过程中要做到间接、指导性、弹性的“规范”。在小学美术课程中,教师可以通过自然中的事物或街道、楼房锻炼学生的审美思维,从外形、体态等角度赏析事物。如,在学习小学美术《皮影》这一课时,教师要让学生了解皮影的造型特点,并可以亲自动手制作。教师可以从皮影这一传统文化艺术的内涵入手,带领学生感受中国传统文化,弘扬民族精神。

  三、推进学生塑造高雅的审美境界

  美术作为一种表达方式,能够记录绘画者当时的情感。在教学过程中,教师要提高学生的视觉感受能力,引导学生运用语言、文字、形体等方式表达自己的感受和认识,形成健康的审美意识。通过赏析一些名家经典,交流、欣赏、感悟作品以及分析、理解图像等,学生要能够对审美产生独立自主的思维意识,并能够产生对优秀作品、优秀文化心灵层面的亲近之感。欣赏高雅艺术可以开阔视野,拓展想象空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感,学生在美术世界和情感色彩中可以提高艺术创造力。在小学阶段,教师要遵循学生的年龄特征和心理规律,做到因材施教、因人施教,以浅显易懂、生动活泼的语言和教学形式,挖掘教学中有利于学生情感升华、情感陶冶、人格完善的内容,把学生带入适合自身综合能力提升的情境。师生关系建立在互相尊重的基础上,教学过程就是师生之间的交流过程,小学生容易模仿教师的言行举止。因此,在日常的教学过程中,教师应该注意自己的言行,时刻保持谦虚谨慎的态度,保持对事物的好奇与热情,激发学生的好奇心与求知欲,帮助学生创造美。

  四、结语

  美术学习是一个双向的过程。在学习过程中,学生形成了良好的审美能力与习惯,通过解读与赏析美术作品,体会艺术作品中蕴含的哲理。另一方面,美术作品所传达出的精神,可以促进小学生生理与心理结构的发展,提高学生的观察能力、记忆能力与思考能力,并潜移默化地熏陶学生的构图能力、表达能力、绘画能力、想象能力,进而逐步激发学生的潜能。教师应立足小学美术课堂,提高学生的实践能力,使学生能够运用自己的美术思维展示具体成果。

小学美术教学论文7

  1多媒体对小学美术教学的重要性

  多媒体教学概念多媒体教学是以多媒体为核心的教学方式,可以通过多媒体构建立体化、层次化教学内容,将静态教学转变为动态教学,给学生视觉、听觉上不同的课堂享受。

  多媒体教学设计的过程中教师要依照教学目标和教学对象特点对教学体系进行合理编制,依托多媒体技术对教学结构进行改善,依托多媒体资源对教学内容进行拓展,从而为学生构建良好的学习环境,激发学生学习主观能动性。多媒体教学过程中学生能够与教师积极交流,与教师共同进行课堂内容的教与学,完成教学结构的全面调整,达到教学体系的优化,实现教学效益的最大化。

  多媒体教学的重要性多媒体教学可以激发学生学习的主观能动性。多媒体教学可以通过多媒体技术为学生提供良好的学习环境,创造生动、形象的知识体系,将小学美术学习变成简单、有趣的事,对学生学习积极性的改善和学习热情的提升具有至关重要的意义。

  小学美术教学过程中多媒体技术将静态的教学画面转变为动态的`教学体系,通过动态图画、视频等直观、清晰地为学生展现了小学美术教学内容,让学生与美术能够近距离接触,从本质上激发学生的主观能动性。

  多媒体教学可以提升学生美术欣赏水平。多媒体教学过程中利用多媒体资料对小学美术内容进行展现,在课堂教学基础上实现教学内容拓展,开阔学生视野。在该教学过程中学生可以通过大量的多媒体资料充分了解美术,对美术的奥秘进行挖掘,从而全面改善自身的审美水平,提升审美观念培养效果。尤其是在不同流派画作对比的过程中,学生可以自然感受到美术的魅力,在不同流派的对比过程中充分了解不同美术流派知识,提升学生对美术的认知,改善学生审美水平。

  多媒体教学可以拓展学生美术认识。传统小学美术教学过程中只是对学生进行知识性教学,只是单纯进行课本知识教学,这在很大程度上限制了学生对美术知识的认知,影响了小学美术的发展。而多媒体技术可以从多媒体资源出发,对小学美术教学体系进行丰富,信息量非常庞大,可以让学生在美术知识的海洋中自由翱翔,扩大学生知识容量,给学生提供良好的知识学习氛围和环境,让学生在潜移默化中形成知识认知,这对小学美术教学效益的提升具有非常好的促进作用。

  2小学美术多媒体教学体系的构建

  定位教学地位,优化多媒体教学关系传统小学美术教学过程中主要以教师为核心开展小学美术教学,在教师引导下进行各项知识学习,这在很大程度上影响了学生学习积极性和主动性。新时期小学美术多媒体教学体系构建的过程中,教师要构建以学生为核心的多媒体教学体系,在学生需求上合理设置多媒体教学内容,确保多媒体教学能够更好地服务于学生。教师要对多媒体技术进行把握,通过多媒体技术全面展现多媒体内容,对多媒体教学体系进行完善,从而形成和谐、自由的学习氛围,为学生小学美术学习奠定良好的学习环境。该过程中教师要主动与学生进行沟通,了解学生学习状况并及时依照学生学习状况对多媒体教学内容进行调整。

  合理筛选材料,改善多媒体教学氛围多媒体教学的过程中,教师要对多媒体材料进行合理筛选,依照小学美术教学需求对网络资源进行合理运用,将网络资源与小学美术教学融合在一起,全面拓展小学美术教学内容。笔者在“建筑艺术欣赏”教学过程中,就在课本图片欣赏的基础上进行拓展,在网络上搜集多样图片资源,通过多媒体对上述图片进行展现,让学生对上述建筑内容进行分析。这种课堂资源的拓展让学生加深了对建筑艺术的印象,从不同方面提升了学生对建筑艺术的认知,对学生小学美术学习效益的改善具有非常重要的意义。与此同时,在小学美术教学过程中,教师还可以利用多媒体的动态环境对教学内容进行拓展,通过多媒体对小学美术资料进行对比,让学生在该对比过程中了解美术作品之间的差异,提升学生对小学美术的认知。

  丰富教学设备,提升多媒体教学效益在小学美术多媒体教学过程中,教师要对多媒体设备进行完善,要适当拓展投影仪和摄影器材,对多媒体教学体系进行丰富,从而全面提升多媒体教学质量,改善多媒体教学效益。教师要善于利用投影仪进行示范,通过投影仪对小学美术中的剪切画、图片等进行展示,让学生能够快速、清晰地看到示例样本,大大降低课堂中因为示例样本观赏导致的时间浪费。教师要善于利用摄影设备,通过摄影设备对学生课堂学习及美术教学中的画面进行展现,给学生身临其境之感,让学生能够在立体的空间中感受小学美术教学的美妙,提升小学美术教学效益,为学生创建良好的学习氛围。笔者在对基础色彩知识进行教学的过程中,就通过投影仪对“红、黄、蓝”色光三元素进行展现,让学生通过投影仪观察上述三原色组合后的色彩效果,通过观察效果直接进行记忆,这在很大程度上提升了学生对色光三原色组合后各种色彩的认知,提升了学生对色光三原色的学习效益。

  完善教学设计,改善多媒体教学质量在小学美术多媒体教学设计的过程中,教师要对设计结构进行合理把握,要依照教学要求对教学层次进行完善,为小学美术教学创建良好基础。教师要在多媒体教学中适当融入其他教学方法,在多媒体中设置探究式教学内容,让学生通过多媒体情境进行小学美术探究,充分拓展学生的视野和思维,让学生对小学美术学习过程中的相关内容进行把握,从而全面提升学生学习质量,改善小学美术学习效益。教师要设置实时交互环节,及时了解学生学习过程中存在的问题,对学生的问题及时解决,从而让学生能够紧跟教学进度。除此之外,教师还要设置小学美术评价内容,让学生指出美术教学过程中的不足之处,与学生就上述问题实施交流,及时修改和调整,从本质上提升小学美术多媒体教学质量,达到小学美术多媒体教学的全面优化和提升。

  3总结

  小学美术教学过程中教师要对多媒体技术进行全面把握,对多媒体内容进行全面分析,在该基础上构建系统化、层次化教学内容,达到教学效益的全面改善。教师要对多媒体教学关系进行调整,在教学需求上合理安排教学内容,设置教学方法,优化教学设备,为教学工作的开展创建良好的环境和条件,从而保证小学美术多媒体教学能够全面落实到日常教学中,从根本上加速小学美术发展进程

小学美术教学论文8

  "实践是检验真理的唯一标准",可见"实践"在指导人们认识和改造世界的过程中的重要作用。所以我们平时说理论联系实际,即我们要接受新的知识获得新的技能,仅凭口头说教是不行的,必须得通过实践。

  对于美术的学习也是这样。首先我们要明确学习的目的,即通过美术的学习激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。而要达到这个目的就要通过学习个体即学生本人以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具,材料和制作过程来体验美术活动和乐趣。

  而对于初中阶段的学生来说,其艺术实践的能力却可受到内在及处在诸多因素的影响。其一,个人兴趣是学生艺术实践的源动力。兴趣是最好的老师,对某个领域非常热爱的人,必将对这一领域具有强烈的好奇心和求知欲,美术是一门艺术学科,是进行审美教育的主要途径,国民整体素质的提高离不开美术教育,而出类拔萃者则为数不多,所以我们不能苛求将每一个学生都培养成为一名画家,因为初中阶段的教育是基础教育,只有在整体培养的基础上去发现,挖掘其具有艺术素养的学生,使其在文化修养提高的同时,艺术天赋也不至于被埋没,丢失,这就需要课余时间多向这一方向倾向,以不至于象古时的方仲永,久而生疏,直至成为一名平庸之人。

  其二,重视学生艺术实践活动中学生的主导地位。新课程改革要求教师解放思想,一改以往传统的教学模式,使学生被动的接受变为主动的学习,教师要成为学生学习的组织者和参与者,这就要看教师通过什么样的方法和手段,能够让学生乐于学习,主动学习这也是我们每一位教师最关心的一个问题。在初中美术的教学中,我也尝试过让学生主动的观察事物,表现事物,

  让他们体味其中的乐趣。而学生自身的顽皮性和依赖性以及意识形态的不成熟性,成为他们自主学习中的最大障碍,长期以来被动的接受,不动脑思考,老师布置点我完成点的思想在他们头脑中根深蒂固,他们根本不会去挖掘教材之外的东西,也根本不会顾及课程的延伸与关联。因此,此次新课改最重要的一个方面就是要彻底地进行学生学习方式的变革,使学生真正成为学习的主力军,能够自己学会发现问题,解决问题,自己参与校本课程的研究性学习。

  其三,在学生价值观,人生观尚未完全形为重要成的前提下,学生艺术实践中教师的指导作用也显得尤为重要。例如,在一堂写生课中,我把学生分为四组,让他们统一到操场上,然后分散,每个同学自己去找写生对象。安排好任务后,我说三十分钟后检查,然后看了看表,再看同学们,他们也是你看我,我看你,有的用嘴咬画纸咬钻笔,我说开始呀,他们仍无动于衷,一个大胆的学生突然说:老师,操场上空荡荡的,画什么呀?我说:同学们,仔细看看,咱们操场上有什么呀?同学们都说,蓝球架,单杠。我说,再往四周看看。"有树,房子。"同学们都异口同声,我因势利导,:"第一组画蓝球架,第二组画树,第三组画房子,第四组画自行车。"同学们都找到写生对象了。于是便分散开来,针对自己的写生对象开始观察了。通过这次课堂写生实践,我发觉到了老师指导作用的.重要性。我们一方面在强调学生自主学习,主动学习的前提下,对于教师在学生学习过程中的正确引导,组织也不容忽视,因为我们必定受过专业的教育,人生观,价值观也相对形成,所以作为新课程的实施者,必须从着对学生负责,对自己负责的角度,做好自己应该做好的角色。

  美术课是门技能,实践性较强的学科,审美能力的提高,艺术修养的形成,重要通过学生的艺术实践来亲身体验,因此,新的课程改革也赋予美术教育工作者以新的任务,要求广大美术教师以新的教学理念,方法对学生们实施教育,并能配合好其他各科教师,搞好课程资源

  的整合,充分发挥学生的个性,潜能,创造力,培养适应二十一世纪社会、科技、经济发展的国际竞争力的。

小学美术教学论文9

  新课程强调:美术教育是以愉悦学生的感受和使其积极体验、参与为出发点,以提高学生的审美意识为目的的基础素质教育。而乐观使人充满朝气、生机勃勃,是人不可缺少的健康心态。作为教师,除了教学生学习知识以外,还要培养学生乐观的品质,让他们对学习和生活充满自信。为了使所有学生能充分领悟美术的无穷魅力,在美术教学中,我从以下几方面引导全体学生积极的、自信的、快乐的参与各项美术活动:

  一、运用媒体,创设情境吸引学生主动参与。

  学生认识美术主要是依赖视觉的直觉感知来完成,要感受美术的美,就必须投入到美术中去。随着鲜艳的色彩、流畅的线条,展开丰富的想象,只有这样才能动之以情、积极参与、快乐的学。比如说我在《穿花衣的热带鱼》这一课时,制作了精美的教具,创设了蔚蓝的大海、各种各样美丽的热带鱼以及会说话的小鸭子,还有美妙的旋律等一系列有趣的情境,这样以来,学生全都争先恐后地要求参与到美术活动之中来。

  心理学研究发现,学生在认识形式上具有形象大于思维的特点,他们常常用感性的形象取代思维过程,按照他们的心理年龄特点,利用生动具体的感性形象(有趣的电脑课件、精美的范画的情境的设置等),诱发丰富的形象思维,从而激发其学习欲望,使学生全神贯注地主动参与学习,从而觉得学习是快乐的。

  二、设计美术教学活动时,必须增强其趣味性。

  美术教学活动要富有趣味性,学生参加起来才有主动性和积极性。经多次实践,我发现融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏,更能激发学生的激情,以及他们学习美术的兴趣,让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识,使美术教学变得更加生动、有趣,从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。

  在学习《手拉手,找朋友》一课时,由于这一课是学习认识色彩与线条,并运用色彩和线条画一张画,为了让学生能认识不同的色彩和各种各样的线条,我根据《找朋友》的歌曲作为课件的主题曲,创设了一个小朋友、各种卡通模样的小油画棒人和各种各样的卡通线条人,它们在音乐声中一起做"找朋友"的游戏,学生们看了以后就开始蠢蠢欲动了,这时候我就让他们戴上小油画棒和线条的头饰来玩"找朋友"的游戏,学生们在做游戏的时候不知不觉中认识了多种色彩和各种各样的线条,而这节课的学生作品也达到了非常好的效果。经过这样的教学设计,美术教学活动的趣味性大大的增加了,学生也非常感兴趣的参与其中,并在快乐中学习。

  "兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素"。因此在教学设计时更应把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹。

  三、美术教学活动也应该动静结合,动中有静。

  美术是内心活动的表现。美术教学活动如果忽视了学生们的心理因素,也不是一堂好的`美术课。通过学生们的思维活动,不仅培养他们动脑能力、形象思维能力,同时还培养他们的想象力、创造力,以及审美能力。

  在美术教学活动中,培养学生的想象力是非常重要的。学生的心理世界可以不受任何限制和约束自由地想象。我们应抓住学生的这个特点,积极调动学生的思维,多给孩子想象的空间,培养他们的想象力和创造力。同时,美术是艺术性与思想性的统一,每个美术作品都具有较强的思想性,因此在教学中,通过欣赏一些优秀的工艺美术作品和名画家的美术作品,让学生从中受到熏陶、感染,在潜移默化中,可以使学生受到爱祖国、爱人民、爱科学、爱劳动等思想教育。

  我在上《中国优秀工艺美术作品》一课时,从古代的青铜器到现代精致绝伦的微雕,都充分地向学生展示了祖国文化的悠久历史和辉煌成就。上课时我尽量把这些工艺品变成看得清楚、摸得着的物品,例如利用录像、实物投影及收集一些实物工艺品,具体直观化地进行讲解。《长信宫灯》的古朴、灵便,《莲鹤方壶》的清新流畅、纤巧,象牙雕的玲珑精巧……学生都看得津津有味:用手指点着,小心地抚摸着,不可思议地赞叹着……青铜器的发展史、景德镇瓷都的精湛技艺、繁艳华丽的景泰蓝及八国联军入侵圆明园对我国艺术瑰宝的疯狂掠夺,同学们都听得如痴如醉,随着激奋的惊叹,随着失去的愤慨,他们的欣赏程度加深了,爱国主义情感也增强了。

  四、增强学生的自信心,使每个学生大胆地在美术教学活动中展现自己

  自信心对一个人来说是十分重要的精神支柱,也是人们行为的内在动力。一个人有了自信心,不论是学习、工作还是在生活中都将成为强者,反之则为弱者。因此,自信心对一个人的成长非常重要。在传统教学中以教师的"教"为主,忽视了学生的"学",把教学过程"双主体"交互作用的活动变成了教师向学生单向地传递知识的过程。在这种状况下,学生成为被动地适应教师教学、接受现成知识的"机器",体会不到参与之乐、思维之趣、成功之悦。因此在美术教学中,要重视对学生的评价,激励不同层次的学生学习美术。尤其对于个别美术素质不佳的学生,或是身心有缺陷的特殊生,应多采用语言性和非语言性相结合的评价形式,及时捕捉他们的闪光点。因为这些学生往往对美术怀有强烈的渴望,但在美术教学活动中并非主动参与,所以,在美术教学中不要忽视他们在美术表现中的任何一点微小的进步或任何一次参与行为,寻找一切机会表扬、鼓励他们,增强他们的自信心。

  为了激励学生大胆表现自我,在美术课堂上,我根据学生不同的特点,让他们在黑板上、实物投影仪上大胆地表现各种物体,并及时鼓励他们、表扬他们,让他们感到很快乐、很有信心。

  总而言之,人都具有主观能动性,都不喜欢被动接受外界的刺激、充当知识的容器。因此,要充分发挥学生的主体作用,引导学生把学习美术内化为自我的需要,积极地参与美术活动,快乐地学习美术,自觉地接受美术的熏陶,从而领悟美术的魅力;同时也可以借助美术的神奇力量,促进学生身心的和谐发展,培养出一大批有艺术涵养、高素质的人才!

小学美术教学论文10

  一、引入语文元素,凸显诗情画意

  诗中有画,画中有诗,用来表述美术与文学艺术的相得益彰再好不过。如诗如画用来形容山水的美,彰显了美术与语文元素的相互促进和融合之美。语文是文字的传承,美术是造型视觉艺术,将语言文字的诗情画意融入到美术的流畅线条中,能彰显艺术的传承与发展。实施诗歌配画、日记和作文配画,或者将美术的点、线、形、色彩、明暗与空间等视觉艺术,以优美的文字语言进行表述,显示出艺术的美。如版面设计相关知识的学习,结合语文中的艺术字体、文字搭配等知识,引导学生结合小组学习模式,展开黑板报或电子版小报的设计,使得小报布局合理、颜色协调、搭配得当。在小学美术学习中融入语文艺术,彰显文字中的图案美,激发学生创新思考。

  二、引入音乐元素,凸显节奏韵律

  音乐是一门听觉艺术,美术是一门视觉艺术,音乐相对流动,是时间艺术,美术相对静止,是空间艺术。美术与音乐的整合符合动静搭配原理,将学生内心的所思、所想与思维创造的音乐艺术,以可视化的美术艺术呈现出来。同时,美术教学可以借助音乐艺术,激发学生学习兴趣的同时,鼓励学生创新。如“听音乐画音乐”这一小节知识的学习,引导学生将美术与音乐结合起来,在感悟音乐的同时,自由想象,画出学生心中所想,以可视化的形式展现音乐中呈现出来的内容。以不同的线条、色彩搭配、画面设置彰显音乐和美术的艺术魅力。又如引入“彼得与狼”音乐艺术,引导学生在音乐故事中畅想,发散思维,深入学习美术知识。以音乐的.感染力调动学生思维,鼓励学生将音乐思维中的意境以可视化的美术形式展现出来,引导学生产生情感共鸣。

  三、引入数学元素,凸显立体思维

  美术不是一门单方面的艺术,它不能独立存在。数学中几何图形的学习,对提升学生美术艺术的作画能力起到了很好的作用。缺乏对数学三视图、立体图形知识的学习,美术学习就会受到阻碍。小学美术教学需要强化学生的空间想象力,凸显学生立体思维,体现数学学科特色,立体几何图形的学习,为美术学习增加动力。如“拼拼搭搭”知识的学习,结合数学中三角形、四边形、圆形与立体图形知识,分析点线面组合的规律,激发学生创意思维,拼搭出画面生动的组合。又如“纸柱造型”知识的学习,结合数学中的立体图形知识,运用裁剪、卷压、折叠、黏贴等方法,打造出纸雕艺术。纸雕是一种运用卷曲、立面、立折、立柱、立体,将平面纸立体化的技法。通过学生动手实践,结合生活用品与建筑,加强与生活的联系,培养学生创新思维与审美能力。

  四、引入科学元素,凸显无限奥秘

  小学科学课程是自然、生物、地理等相关学科的融合,没有将每个学科进行细分,开设的目的是让学生了解社会、生物发展与自然环境。将美术学科与科学学科结合起来,深入了解花鸟鱼虫的习性、特点与生活环境,探索自然的瞬息万变与灵活多样。结合眼观、耳听、手摸,进行比较分析,将这些知识与美术艺术融合起来,增加学生对艺术的感悟和了解,更好地运用到艺术学习中。如“自然现象”,教师引导学生结合生活中常见的自然现象,分析下雨、打雷、刮风、下雪时的自然现象,或者展现火山、瀑布、夕阳等景象,将科学知识融入到小学美术学习过程中。又如“春天的色彩”相关知识,也涉及科学中相关内容,引导学生走出教室,在自然中感悟和体验,将其表现在美术作品中,以此强化学生艺术体验,提升艺术素养。

  五、结语

  总之,新时代背景下的小学美术教学,需要重视与其他学科的相互融合。小学美术教学有效与语文元素、音乐元素、数学元素、科学元素整合起来,凸显语文的诗情画意、音乐的节奏韵律、数学的立体思维、科学的无限奥秘。将多学科元素的优势和特点融入小学美术学科教学,激发学生创新思维,在美术课堂上多学科艺术交融、整合与升华,开阔学生视野,激发美术课堂的生命力,提升学生整体素质与艺术修养。

小学美术教学论文11

  摘要:现在小学教学过程之中美术教学也日益提升上日程,我们要在教学之中提升学生的个性也是必须进行的教学。个性是一个人独特的标志,也是我们进行社会化必须走的过程,我们培育人才必须使其有独特的个性,这样才是时代所需要的人才。美术作为一门最需要想象力和独特性的学科,是我们培养小学生独特性最好的手段。本文就是探讨小学美术课堂培养独特性的问题和开展的策略。

  关键词:小学美术教学;个性培养;应用措施

  目前,在我国的小学课堂之上多出现大班教学的模式,教学方式和教学模式出现趋同势。小学的美术教学过程之中,出现许多课堂教学模式僵化,师生关系出现问题,学习环境较差,等影响学生想象力的发挥,阻碍学生的个性化的养成,影响美术教学的质量。我们要培养小学生从思想、态度、行为、意志等方面都有和他人不同的个性,促进小学生想象力的发挥,大胆的发挥自己的想象,形成自己独特的个性,培养出符合新课改提出的对人才培养的要求,实现现代化教学,促进我国小学美术教学的教学模式的革新。

  1小学美术个性培养出现的问题

  1.1老师过度进行干预:目前在我国的美术教学的课堂之上,老师在教学过程之中起着主导作用,忽视学生的主观能动性,不利于学生想象力的发挥和独特性的养成。例如,在美术的教学过程之中,老师布置美术作业,说学生可以成分发挥自己的想象力,但是老师总会不由自主的引导,加入自己的主观色彩,这样就严重限制学生的想象力。这样进行培养的学生,及使学生发挥自己的想象力,但也只是在老师思想下为前导的,没有自己独立的东西,这样是不利于学生进行真正的独立性培养的,对学生的个性化养成形成巨大的阻碍。

  1.2老师重知识轻个性:随着新课改的提出,美术教学目标为两个。一者为,美术知识和基本技能的授课和教学。二者为,培养学生的美学思想,学会独立的欣赏美术作品,激发学生的想象力和创造力,形成自己独特的个性。但是现在的教学之中,老师只是进行性单体的示范教学,不断的传授美术知识,学生只是在被动地接受的过程。学生的美术作品也只是对老师画法的复制,没有进行创新,学生的整体画风都被限制住了。在这个过程之中就是老师忽视对学生想象力和创造力培养造成的恶果。这样不利于学生个性化的培养,会造成画风枯竭。

  1.3个性的.审美风格被压制:小学生在日常生活之中是最能培养自己的个性,学生在日常生活之中许多的想法就是学生自身个性养成的关键性因素,但是老师却教学过程之中对学生发出的独特的思想进行扼杀或者进行王权否定。然后老师在讲解自己对作品的见解,这样严重的压制了学生自己的审美观点和审美情趣。同时同学之间进行谈论时,提出新奇的想法,也会被同学以老师讲解方法给予否定。在这样的教学环境下,严重限制了学生自己的审美兴趣的提升,对个性化的养成造成巨大的限制。

  2培养学生的个性化的策略

  2.1培养学生的想象力和创造力:小学阶段是学生奇思妙想最多的时候,没有过多的限制,小学生对新的是事物,经常会发出天马行空的想法。老师在教学的过程之中必须培养学生的想象力。在这个过程之中,老师必须以学生为主体,对学生新奇的想法必须给予鼓励,使学生走进大自然,感受自然的美丽。比如《影子的游戏》的教学过程之中,老师可以领着学生走进自然,观察大自然的各种景色,观察不同的事物的影子;同时在这堂教学的过程之中,老师还可以带上学生的家长,以及自己喜欢的玩具,观察不同影子的不同。在课堂实践结束后,我们可以组织小学生进行讨论自己所看到的,观察到不同的情景。在这时老师可以传授一些影子在在一天之间会出现不同的情境,影子总在自己的身后和影子是黑色等基本知识,促进学生自己的想象力的提高和个性化的养成。

  2.2不断培养学生的审美情趣:目前,我们的小学教学的过程之中经常出现问题。老师不仅要教学生进行基本美术知识的了解和掌握。还要培养学生对美术作品的鉴赏能力,通过不同作品的色彩,线条,比例等基本理论对大自然和人间的艺术品做出自己的鉴赏。老师要在自己的教学过程之中积极的引导学生进行学习,培养自己的鉴赏能力,老师要对学生提出自己的鉴赏看法时给与鼓励和支持,掌握自己的度。例如,在进行《蒙娜丽莎》的鉴赏教学的时候,老师要积极鼓励学生积极的进行观察,提出自己的新奇的看法。老师要对这些看法进行整理,积极的给予鼓励。激发学生表达的兴趣,促进学生的个性化的养成。

  3结语

  我们要不断地加强对美术教育的重视,改变现有僵化的教学模式和陈旧的思想,促进有利于培养学生个性化的教学方式的形成,促进学生个性化的养成。我们要认识到在进行美术教学的时候不仅要进行传统的美术知识的教学还要对学生个性化的培养提高重视,实现新课改提出的教学目标,促进学生素质的全面发展,实现教学效率的提高。

  参考文献

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  [2]刘琼.给孩子插上想象的翅膀———浅谈美术教学中的个性培养[J].新课程学习上旬,2013.

  [3]胡怀庆.“高山、树木和草丛”:对美术教学与个性培养的思考[J].辽宁教育,2014.

  [4]李传明.浅析小学美术教学中学生个性的培养[J].赤子(中旬),2014,01:370.

小学美术教学论文12

  一、我国小学美术教学中存在问题

  尽管近几年来,我国在教育事业方面取得了巨大成就,但是,美术课程仍然没有被纳入小学新课标中,从而使得我国大部分小学领导人员以及美术教师对美术不够重视。另外,由于受我国应试制度影响,许多教师仅仅将美术视为丰富小学生业余生活一门课程,他们要求学生将大部分时间用来学习其他课程。

  二、加强小学美术教学质量措施

  (一)创设一个宽松活跃学习环境,激发小学生学习兴趣

  我们知道,小学生好奇心都比较强,他们渴望去探索一切新奇事物,从而来满足自己好奇心,因此,教师应该充分利用他们这一特点来创设一个宽松活跃学习氛围,从而增加他们学习美术兴趣。例如,当在学习一些较为简单美术内容时,教师可以首先简单将所要学习内容讲解一次,然后让学生根据自己对所学内容理解和掌握来画画,然后由全班学生选出最优秀几幅画来,最后教师应该给予画画者一定鼓励,从而更好激发他们学习美术兴趣。随着经济迅猛发展,我国在信息技术方面取得了巨大成就,各种新型媒体已经走进了人们生活和学习中,因此,教师在课堂上可以利用多媒体来讲解内容,在讲解时可以播放一些与所学内容有关音乐、视频以及小品等。

  (二)加强师资队伍建设

  由于受应试制度影响较大,到目前为止,我国大部分小学仍然没有一个较强美术师资队伍,许多美术教师并不是美术专业毕业,这也是我国小学美术教学质量一直不能提高主要原因之一。为了改善这一现状,我国各个小学领导人员必须要改变自己观念,加强学校对美术教学重视程度,在美术教师聘请方面投入更多资金,不断提高学校美术教师美术素养。但是,在聘请时必须要选择专业美术教师,另外,在聘请过程中还应该对他们进行考核,最后选出考核成绩优秀教师来担任美术教师这一职责。

  (三)定期举办美术大赛

  为了激发小学生学习美术兴趣,学校可以定期举办一些美术大赛,例如,绘画大赛。教师应该鼓励所有学生积极参加活动,然后在进行比赛时,教师可以让学生在规定时间内根据自己想象力去画画,最后由所有评委选出最优秀几幅画。但是,在选择评委时,我们必须要选择具有较深资历专业美术教师,并且在比赛之前首先应该制定好评选规则。选出最优秀几名学生之后,学校应该给予一定奖励,进而更好激发他们学习美术兴趣。

  (四)教师应该积极组织课外活动

  随着我国教育体系不断改革和完善,课外活动已经成为了小学生学习过程中不可或缺一部分。我们知道小学生自制能力较差,如果教师只是一味利用课本来向他们传授知识,不仅不能帮助他们更好掌握所学知识,还会使得他们失去学习兴趣。而组织课外活动不仅仅可以激发他们学习美术兴趣,还可以开阔他们视眼、培养他们自立能力,同时还可以帮助他们找到更多美术题材。因此,作为一名小学美术教师必须要认识到课外活动重要性,并且要定期带领学生去体验课外活动,在活动过程中,教师应该让学生自己去观察大自然,选择自己要绘画题材,根据自己所观察去绘画,然后在绘画过程中不断提高自己美术素养。

  三、小结

  随着近几年来,我国教育体系不断改革和完善,美术课程已经成为了小学生必修一门课程,并且相关教育部门在小学美术教学方面投入了更多时间和精力。但是,由于受应试制度影响较大,我国大部分小学美术教师不能正确认识到美术教学对于小学生未来发展重要性。为了改变这一现状并且尽快提高我国小学美术教学质量,小学美术教师必须要改变自己教学理念,根据自己教学经验以及小学生自身发展实际情况制定出一个较为完善教学体系,从而增加小学生学习美术兴趣,进而不断提高他们美术素养,达到教学最终目。

小学美术教学论文13

  摘要:美术学习的基本动力来自于兴趣。趣味性是美术教学活动的要素,趣味性更能让孩子们动起来。尤其是小学阶段的美术教育,主要是针对6—12岁儿童,更应该重视怎样才能激发他们的想象能力和创造空间,而不是被动枯燥的传统封闭式教育。

  关键词:兴趣;趣味;教学模式;想象能力;创造能力

  兴趣是推动学习的强大动力,所以教育的艺术不单单只是传授知识,更在于激励、唤醒和鼓舞。小学美术趣味化教学,不再是单一、古板的教学方法与手段,而是通过利用各种方法让学生们从感官上真真切切地了解大自然、体验社会生活、品味艺术,从而能开发他们的大脑,提高他们的素质。美术教育教学中让学生激发学习的兴趣,提高学生的语言表达能力,让学生的思维有跳跃性,并在教育教学的过程中,培养学生的观察能力、动手能力、语言表达能力、思维创新能力、空间想象能力。在快乐有趣的课堂中积极地参与教育教学,激发学生的潜在能力,让学生在爱上课堂的同时提高了教育教学的效率。

  一、小学美术趣味化教学要体现趣味教学的必要性(不死板)

  新型的教学模式要多种多样,为学生创造一个有趣味的、轻松愉快的社会性教学模式是非常必要的。强调学习中的合作,重视个体与环境的相互作用,消除学生心中的惧怕和压力,将趣味性带入到课堂中,让学生自然而然地融入课堂,让学生感受到学习美术课堂没有负担,有的只是享受、快乐以及成就感。在美术课堂的教学中,通过观察、操作、猜想等方式,激发他们的学习热情,培养学生的探索意识。趣味性的教学,也会让教学产生阶段性的成果。“为创造性而教”已成为教育界一句盛行的口号,创造性不是一种单一的心理活动,而是一系列联系复杂的心理活动。小学生认知发展过程中,仍保留着一部分幼儿时期的无意性、情境性和具体形象性的特点。比如让他们画一个自己最喜欢的小动物,小学生通常会通过自己的观察、记忆把小动物描绘下来。孩子们很享受创作的过程,却并不在意绘画的结果,在学生的眼中他们自己的作品是新颖的、独特的。这时候就需要教师不要以具象的事物以及过高的眼光来要求学生,要科学地辩证地理解新颖性和独特性,善于发现理解和体会学生。而学生的作品是否真实地描述了学生的内心感受才是最重要的,在作品中善于发现学生们创作绘画的亮点并给予表扬和肯定,而不能简单地加以评价甚至居高临下地指责。课堂教学要给学生自由成长的空间,一些课堂索然无味、机械呆板、千篇一律,无论是教师的教授还是学生的学习都缺乏趣味性,自然也尝不到趣味化教学带来的精神愉悦。

  二、小学美术趣味化教学要展现教学模式的多样性(不能单一)

  趣味性的教学是充满艺术性的教学,不同教学技巧的使用会使学生对相同教材的学习产生十分不同的教学效果,趣味化的教学能让课堂生动活泼、有声有色、趣味横生、不断赋予课堂新意和活力。有生命的课堂才能唤醒学生的审美能力和想象力、创造力,才能达到美育的目的。在美术教育教学中也要注重学生个性的塑造,由于创造性与个性之间具有互为因果的关系,因此,个性入手培养创造性的途径。在课堂中引导他们,不光是能在纸上画出自己的作品,还可以衍生到把想画的东西画在卡片、布、石头、蛋壳等多样性的物品上,引导学生发散思维,保护学生的好奇心,大胆动手。将生活中废旧物品和种种材料,变废为宝,进行再度创造,赋予它们新的艺术生命力。培养学生主动地学习,注重启发学生的思维,鼓励学生发现问题,提出假设并能亲自实践,教师放弃权威的'态度,倡导学生之间互相合作、互相欣赏、互相支持,使得集体创造力得以发挥,鼓励学生广泛涉猎、开阔视野。例如,鼓励学生回忆自由联想、鼓励学生提出自己的主张、鼓励学生编故事、智力游戏笑话等等,不仅能激发学生对美术课堂的趣味性而且能使学生对知识加深理解,灵活运用。帮助学生学会从不同的角度看待、分析和理解问题,而不是墨守成规。保护学生的感官敏锐性,使学生对他人的感觉、情绪、视听的印象,以及对和社会和个人等各种问题具有敏锐的洞察力。尽可能创造多种条件,让学生接触各种不同的概念、观念以及材料工具等,这些都是美术趣味化教学模式要联系起来的。

  三、小学美术趣味化教学要把握教学方式的适度性(不能放纵)

  多数家长认为孩子只需要学好语数英等几门主课就可以,美术课的重要作用往往被轻视。这就需要教师在课堂中善于打破常规,积极调动学生的学习兴趣,例如,在课堂中,做三个纸箱,里面放上不同的物品,让学生上前摸索,通过他们的触觉来引导他们的想象力,再让他们用手中的画笔来画出认为自己摸到的物品。充分调动学生的想象力和好奇心,让他们从被动接纳变为主动探索,立刻使课堂气氛变得活泼热情了起来。但是小学美术趣味化教学要把握教学方式的适度性,既能激发学生的兴趣,又不会使美术课变成放任自由的“玩耍课”。在实际的课堂教学过程中,我发现趣味教学能在课堂上充分激发学生的学习兴趣,使学生以积极乐观的热情和饱满浓厚的兴趣投入到学习中,美术课堂发展了学生的创造性思维,形成了生动活泼的课堂氛围,有效提高了美术课的教学质量。小学美术趣味化教学的实施是培养学生观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力的需要。小学美术趣味化教学的实施是促进学生个性化成长、自主发展的需要。

  参考文献:

  [1]刘燕.小学美术趣味教学的实践与研究[J].赤子(上中旬),20xx,(2).

  [2]韩宇.如何让小学美术教学充满趣味[J].学周刊,20xx,(17):159.

小学美术教学论文14

  小学语文作为基础文化教育科目,对学生中华民族文化启蒙与认知具有至关重要的引导意义。随着社会的发展进步,信息技术的发展,为小学语文教学提供了大量的物质、理论、实践支持,使教学理念不断理性回归。在小学语文教学中引入美术元素,有利于推进小学高效课堂的建设。

  一、美术元素对小学语文教学的促进性作用

  美术元素的纳入能够有效地促进对语文教学的连续、渐进发展,有利于对学生人文精神的养育、人文思想的积累以及人文意识的内化。而且语文教学是通过语言的抽象形式达到人文教育的目的,具有一定的潜在性与抽象性,然而,美术具有直观审美特性,将其引入语文教学可以实现教学内容的趣味化和立体化化,具有持久的激励性,能够使学生不仅仅对知识的“单纯记忆”,还能实现知识的创造性“消化”,有利于培养学生的思维创新能力。

  二、引入美术元素优化语文教学

  1.以先进教学理念为指导,建立美学教学机制

  在小学语文教学中应积极引入先进的教学理念,从根本上转变教学模式,建立美学教学机制。基于此,应加快推进小学语文课程体系的革新,在教学过程中引入美学激励机制,鼓励学生多阅读、多思考,以此提高学生的学习兴趣和创造能力。

  2.转变教学观念,积极培养学生的思维能力

  教学观念的转变是纳入美术元素回归语文教学本质属性和培养学生独立思考能力的.关键环节。在教学过程中建立以学生为主体的教学体系,加强教师的主导作用,通过美术元素的刺激手段,导入学生的认识系统,并通过有效的外界引导,实现知识的内化升级。比如,讲述《游山西村》诗作中,可以通过影像和动画导入此词中的场景,再现诗作的情景氛围,使学生受到美学情境的感染,激发学生对课文学习的兴趣,然后,教师可引导学生,如果你是作者,面对此景你会作何诗作,鼓励学生自主创作。美术元素具有艺术性和观赏性,对学生具有很强的激发作用,因此,在小学语文教学中应将美术元素有效地纳入小学语文教学中,提高教学的趣味性和审美性,提高教学效率。

小学美术教学论文15

  小学阶段的学生具有较强的想象力和好奇心,此时开展色彩教学可以激发学生的学习兴趣及提高学生的观察、感知和审美能力,在多远化的教学中具有重要意义。

  一、关于小学美术教育中的色彩教学方式

  1.提高学生的色彩认知力

  学生在小学阶段时,对美术作品、艺术创作还处于个人认知阶段。想要提高学生美术基础,如何激发小学生对美术的兴趣是关键。色彩教学的意义就在于通过来引起学生对色彩具有一定的认知,提升学生对颜色的感知力[1]。例如,某教师在小学色彩教学中采用色彩联想的方式,该教师让学生用红色去联想苹果、火焰等;用黄色联想太阳、皇冠等;用蓝色联想大海、冰晶等;用绿色联想树叶、草地等。采用这样的方式帮助学生建立对色彩的认知能力。

  2.提高学生的色彩观察力

  色彩在我们的生活中无处不在,教导学生如何在生活中学会对色彩的观察是色彩教学的基本条件。在色彩教学的过程中应让学生懂得如何观察色彩,可以提高学生对色彩的观察力。例如,某教师在色彩教学当中,让学生在不同方面去接触色彩。从不同的角度去观察色彩的间接变化;从不同的光源去感受色彩的明暗对比;从不同的环境去感受色彩的冷暖差异。采用这些方式帮助学生建立对色彩的观察力。

  3.提高学生的审美能力

  色彩教学的目的是帮助学生建立个性的审美能力。小学时的学生性格较为活泼开放,对新鲜事物的好奇心较强。因此,在美感教学的启蒙时期,由于小学生的心理不够成熟,审美观念也不尽相符,此时的学生更容易出现审美误差,教师需要正确的引导学生在观察、辨别事物的同时解放自身的天性。比如,教师可以在色彩教学当中采用观赏艺术品的方式来引导学生学习中国传统艺术文化,将传统文化与色彩教学相结合可以让学生形成更健康的自身审美观念。

  二、推动小学美术教育色彩教学的措施

  1.教学方式与实践相结合

  “生活即教育、社会即学校、教学做合一”是陶行知先生发表的生活教育理论的核心内容,也是现今我们教育工作者的工作指导方针[2]。此理论在色彩教学的过程中也同样适用,将教学方式与社会实践相结合,采用寓教于乐的方式可以让学生更轻松、将教学融入生活当中去,可以让学生更愉快的学习色彩相关知识。教师应引导学生在生活当中大胆运用色彩元素,这样会培养学生在自己的创作作品中对色彩的运用更加丰富。比如,教师可以将色彩教学课堂转化为春游的形式,让学生去观赏沿途风景景物,在观赏的同时引导学生去观察生活中的颜色。这样将教学与实践的'方式结合起来,将课堂融入生活当中,使学生感同身受的接触色彩所带来的魅力,更有利于学生感受色彩、理解色彩。

  2.教学方式适应时代潮流

  任何事物都逃不过时代发展所带来的变迁,教育行业也是一样,传统的教学方式正在随时代的发展发生转变。小学生对事物的观念处于启蒙阶段,自身分辩能力差,当下时代潮流的发展对其思想冲击强烈,教师需在此时正确引导学生适应潮流的发展。艺术来源于生活,色彩教学的教学方式也可以适应时代的发展进行改变。比如,当今科技发展迅速,小学生被各类电子产品吸引,家长和老师盲目的阻止其接触电子产品往往会事与愿违,但教师可以利用学生被电子产品所吸引的特点,将电子产品融入课堂当中来。教师可以利用投影的方式为学生讲解色彩的知识;可以利用电脑播放色彩教学材料或色彩教学相关的影像作品;可以利用学生较为喜欢的卡通人物、影视明星的外观及穿着搭配的色彩进行讲解。适应当今潮流的教学方式更容易学生所接受。

  3.教学方式多元化

  在“以人为本”的学生观指导下,我国的素质教育对教育工作者提出了更高的要求。目前,社会要求人才的能力从单一向多元化轉型。因此,色彩教学的方式也不仅仅局限于色彩,也可以向多元化的方向发展。例如,某教师将色彩教学的方向进行多元化转变,使用布料艺术、陶制艺术、剪纸艺术、文字艺术等多种艺术教学形式。多元化的教学方式能够帮助学生建立独特的审美观,能够辅助色彩教学的进行。有些时刻需要和家长进行沟通,让家长参与进教学当中来,利用平时生活中的艺术元素对学生进行更多方面的教导,这样可以将多元化的教学方式最大程度发挥出来。

  结论

  综上所述,小学美术教育中的色彩教学要适应社会的发展,并对传统教学方式作出适当的改变。教师应努力提升小学生的审美观念和艺术修养,为国家培养更多的多元化的人才。

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