画画心得体会

时间：2024-08-07 07:37:09 心得体会我要投稿

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画画心得体会

　　当我们对人生或者事物有了新的思考时，往往会写一篇心得体会，这样能够培养人思考的习惯。那么问题来了，应该如何写心得体会呢？下面是小编精心整理的画画心得体会，欢迎大家分享。

画画心得体会

画画心得体会1

　　画画从古至今一直是人们表达自我的一种重要方式。通过画画，我们可以展现自己内心的想法、情感和感受。在我多年的画画实践中，我深深体会到了画画的乐趣与益处。在这篇文章中，我将分享我在画画实践中的心得和体会，并探讨画画对于个人成长的意义。

　　画画不仅仅是一种艺术形式，更是一种情感和思想的表达。通过创造性地运用线条、色彩和形式，我们可以将自己的感受和体验表达出来。画画是我释放情感和思绪的'方式之一。当我沉浸于画画的过程中，我可以忘却一切，专注于自己的创作。无论是还是伤心，画笔在纸上的流动都让我感到无比的满足和舒缓。画画给予我一个无限发挥的空间，使我能够将内心的感受转化为有形的艺术作品。

　　画画不仅可以表现情感，还可以帮助我们思考问题和解决困惑。在画画的过程中，我经常需要观察、分析和创造。我需要仔细思考要表达的主题和要描述的对象。这种思考过程锻炼了我的观察力和思维能力。画画也让我学会了从不同的角度去看待事物和问题，培养了我的想象力和创造力。通过画画，我能够更好地理解和解决问题，并找到独特的解决。

　　通过画画，我能够更好地了解自己，并发现自己潜在的能力和兴趣。画画让我认识到自己对艺术的热爱，并激发了我追求艺术的决心和欲望。画画让我不断去尝试新的风格和技巧，从中寻找属于自己的创作方式。画画也使我明确了自己对于生活和美的理解，进而更加关注和享受生活中的美好。通过画画，我不仅仅成为一个更有才华的艺术家，也成为了一个更加深入思考和理解自己的人。

　　画画对于我来说是一种乐趣、一种表达和思考的方式，更是一种自我发现的过程。通过画画，我不断地发展和学习，不断地探索和成长。无论是在艺术创作方面还是在生活与成长的过程中，画画都给予我无尽的启示和帮助。画画是一种独特的、强大的、畅快的体验，它让我拥有了自己内心的世界，让我愿意去探索和分享。因此，我相信画画会继续成为我人生中重要的一部分，并在我未来的道路上给予我更多的开拓与启示。

画画心得体会2

　　今年，我有幸参加了海南省幼儿园教师美术教学能力提高培训。培训前三天里，我们先是在吴官友老师的指导下，学习了一些美术基础理论和技能。吴老师通过课堂实训和教学展示，对我们进行了绘画的基本技能如素描、色彩、简笔画理论方法和技能的提高培训。在培训中我们学习了如何表现物体和光线的关系，人物的比例关系。用了幼儿园最常用的油画棒，学习尝试了平时很少涉及的画法：风景、花鸟;学习用更专业的方法和技能画人物和动物;如何创作简笔画。我学习到了画简笔画的规律和关键：角度和特征。知道了如何将绘画对象简单化，找出绘画对象最具代表性、最基本最突出的特征，并用流畅动态的线条表现出来。简笔画在幼儿园使用最多，对我们今后的教学和工作帮助非常大。

　　我们还聆听了海南省军区幼儿园于娴园长的讲座《幼儿园美术领域活动》。在讲座中我收获很多，讲座更新了我的美术教育理念，解开了我多年来美术教学的一些困惑，坚定了我对自己教学的一些尝试的方向和信心。主要有以下几点收获：

　　一、教师要更新自己的美术教育理念，知道美术教学的核心要素是让每个幼儿学习如何在生活中发现美，感受美，乐于用自己的方式表现美。而不止是美术技能的传授和简单的临摹。

　　要让幼儿发现美、感受美，可将美感教育融入幼儿一日生活中，例如可引导幼儿从大肌肉活动中感受身体的美，从人际交往中感受善行的美，从阅读中体验文学的美，从科学活动中感受大自然的美，从数学中感受秩序的美，色彩、图形、建筑的美，让幼儿发现美无处不在。学会欣赏，幼儿才能够表现和创造。

　　二、儿童在美术的发展上是自然发展的过程。不应过早地教授绘画技能，干扰幼儿的发展。

　　幼儿画画不是教会的，受制于幼儿的认知水平，教师所教的绘画技能是很难迁移的，幼儿的绘画技能是在大量表现表达的机会中自然成熟的。

　　三、幼儿绘画需要大量更多的观察，只要得到充分的观察，抛开绘画技能的标准和要求，幼儿天生都会用自己的方式画任何他们想要表达的东西。

　　四、幼儿绘画时，尽量少提供范画，特别不应要求幼儿按照范画来画。

　　范画临摹局限了幼儿的思维和对事物的认识，使幼儿的绘画模式化。而范画临摹对绘画技巧的要求，会使幼儿对绘画丧失信心和乐趣，导致常常有幼儿说“我不会画”。

　　五、最基础的技能技巧如点、线、面的学习。

　　在以往的教学中，我常常遇到这种情况：我很少出示范画，一般都会出示各种图片引导幼儿观察，再讲绘画方法和技巧，可是常常有幼儿说不会画，或者画得不太好，为此我常常困惑到底要不要教技能，怎么有效的`锻炼幼儿的绘画技能?

　　于园长在讲座中提到诸如点、线、面等最基础的学习，可融入到情景性强、与幼儿生活经验相关的绘画练习中，采用多种表现形式和材料，用游戏的方式去练习。如果是内容、形式枯燥单一的练习会让幼儿失去兴趣，不能充分感受绘画的美和乐趣。可以欣赏一些有趣的作品再尝试模仿再创作：如吴冠中《小鸟天堂》。点的练习可通过手指点画，线的练习可用毛线沾颜料，面的练习可用棉签、海绵印画等更有趣的材料进行。我觉得这些可在集体活动中进行，也可以在区域活动中进行。

　　六、教师设计的美术活动，要让幼儿自主学习，给幼儿更多表现表达的机会，必要时才给予支持。允许幼儿用自己的方式表达，组织幼儿互相欣赏作品，鼓励、倾听幼儿表述自己的画，理解、欣赏幼儿的作品。如欣赏活动可在每天的离园活动时进行，请几位幼儿来向大家说说自己的作品，可以提高幼儿的表达、欣赏作品和他人的能力。

　　通过这几天的学习，我感觉自己在绘画理论、技能技巧和自身美术素养都得到了提升，对今后的幼儿美术教育教学有了更明确的方向和信心。

画画心得体会3

　　绘画是一门富有创造性和表现力的艺术，对于初中生来说，绘画不仅能够培养他们的艺术欣赏能力，还可以为他们提供一个展示自我、表达情感的途径。在多年的绘画学习和实践中，我逐渐领悟到绘画的魅力和重要性。下面，我将分享一下初中生绘画的心得体会。

　　首先，绘画能够培养审美能力和艺术欣赏能力。通过绘画的过程，我们能够培养对美的感知能力，提高艺术欣赏水平。例如，我们可以仔细观察自然界的景色，学习描绘大自然的美丽；我们也可以研究大师的绘画作品，领悟他们的艺术手法和表现意图。通过这样的学习和实践，我们不仅可以欣赏美的作品，还可以培养自己发现美的眼睛，感受艺术的魅力。

　　其次，绘画是一种表达情感的方式。在绘画的过程中，我发现自己可以通过色彩、线条和形状等元素来表达内心的情感和感受。有时，当我沉浸在绘画的世界里，我可以把自己的情感和意识完全融入到作品中，从而表达出我内心最真实的情感。绘画给了我一个独立思考和表达自己的平台，使我能够用色彩和形式来传达自己的内心世界，感受到创作过程中的无限乐趣。

　　再次，绘画能够培养我们的观察力和想象力。在绘画的过程中，我们需要仔细观察事物的细节和特点，才能够准确地将其描绘出来。通过持续的练习和观察，我逐渐培养了细致入微的观察力，在绘画时能够捕捉到事物的独特之处。同时，绘画也需要一定的.想象力，因为我们不仅要还原现实中的景物，还需要将自己的想法和创意融入作品中。通过绘画的实践，我学会了如何独立思考和运用想象力，这对我的学习和生活都起到了积极的促进作用。

　　此外，绘画还可以增强我们的专注力和耐心。绘画是一项需要持续投入时间和精力的活动，它需要我们专注力和耐心。在绘画的过程中，我们需要仔细斟酌每一笔每一划，不能马虎大意。而当我们专注于一个任务时，就能够更好地控制自己的情绪，提高工作效率。在我多年的绘画学习中，我体会到了专注力和耐心对于绘画的重要性，也因此培养了这两个品质。

　　总之，初中生的绘画对于个人成长和全面发展至关重要。绘画不仅能够培养审美和艺术欣赏能力，还可以作为一种表达情感和思想的途径，提高我们的观察力和想象力，增强专注力和耐心。希望每个初中生都能够通过绘画，发现自己与艺术的奇妙结合，感受到绘画带来的快乐和成就感。愿我们在绘画的世界中找到属于自己的乐趣，用画笔创造出自己的精彩人生。

画画心得体会4

　　画画是孩子们广泛热爱的一项活动。然而，在学校中，往往只有有限的课时用于教授绘画技巧。因此，许多孩子选择在家自学画画。在这个过程中，孩子们获得了很多经验和收获，从中体会到了自学的乐趣。下文将介绍一些孩子在家学画画的心得体会。

　　在学校里学画画通常有一些限制，老师会对学生的作品有一些要求，可能要求画某种特定的东西。但是，在家学画画，孩子们可以完全自由发挥自己的创造力，画他们真正感兴趣的东西。这不仅让孩子们体验到了无拘无束的创作乐趣，还有助于培养孩子们独立思考和创新的能力。

　　然而，在家学画也存在一些困难和挑战。首先是缺乏专业指导。学校的美术课程通常由有经验的老师引导，能够及时指出和解决学生的问题。而在家学画，孩子们将面临缺乏专业指导的情况。此外，自学也需要孩子们付出更多的时间和精力，他们可能会遇到一些技术上的问题，需要通过不断的尝试和实践来克服。

　　尽管存在困难和挑战，孩子们在家学画画也获得了很多的`好处。首先，这个过程激发了他们的潜能和创造力。孩子们有更多的时间自由地探索和发展自己的艺术才能，培养了他们对美的敏感性。同时，通过不断的绘画实践和艺术作品的积累，孩子们不断提高了自己的技能，从而增加了自信心。他们会看到自己的成长和进步，从中获得满足感和骄傲感。

　　总结一下，孩子在家学画画的心得体会是多方面的。他们能够自由发挥创造力，画出自己真正喜欢的东西，培养独立思考和创新的能力。尽管存在困难和挑战，通过自学，孩子们能够激发潜能和自信心，提高技能，并得到满足感和骄傲感。因此，孩子们在家学画画是一种有益且有趣的学习方式。无论是在学校还是在家，我们都应该鼓励孩子们发展他们的艺术兴趣和才能。

画画心得体会5

　　今天我参加了参予教育学院组织的美术新课标培训，由姬爽老师主讲，从中感受的是美育课改中的两大变革。一从单纯的美术技能到美术的人文教育。二大学生刻苦钻研学生的自主探究学习能力。

　　美术课中的技能教育比较好理解和把握，而如何参入人文意识，在教学中应注意哪些呢？其实，人文性质就是美术国画课程的基本性质！美术是文化最重要的载体之一，不能脱离文化碰巧，美术作为人类学的核心之一，凝聚着浓郁的品格，课程改革是让我们从单纯的传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育，我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先产业发展我们就要努力通过各个方面的学习逐步形成和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果我们老师不具备人文品牌意识和东方文化素养，就不可能在美术教学活动道德素质中向学生进行人文素养教育，其实，全然不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰沛的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的收藏者，理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学活动欣赏、导入上运用，教学活动在课堂中尽可能让学生接触感受限度的信息量，课堂中会所学的任何东西，都应视为浩瀚的人文海洋中的好几个小岛，通过这些小岛，他们接触的人文精神应该是人文精神的海洋环境。但在不同领域的学习过程中要注意讲课天数的安排，在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。

　　新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生，师为辅的'过程，强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自学自主，培养学生的自主生存能力，和增强学生实体人格。而美术纯粹学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式：自主学习、探究学习和合作中学习。在教学活动过程中同，我们首先要尊重信任和爱护学生，要承认每个人都是绝妙的存在，差异无好坏之分，它代表的是人则的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财富，这在课堂交流讨论中得到了选修课充分的运用。当然，强调学员学生在学习过程中的主体优势地位，并不是对师生的学习学习采取放任自由的态度，我们应该作为主导，起向导，顾问作用，辅导学生健康快乐地成长。

画画心得体会6

　　一、为宝宝拓荒一个为所欲为地涂鸦的空间

　　每个宝宝都是天然生成的小画家，他们喜爱信手涂鸦，墙面、家私、书本、衣裳……都可能成为他们纵情挥洒的“画布”，有的母亲会因此而阻碍宝宝们的“创造”，这是万万不行的，或许正是由于您今日的阻挠扼杀了一位明日的“大师”。那么，莫非洁净的墙面和宝宝的绘画热心真的即是“鱼和熊掌”不行兼得吗？其实并非如此，起先桐宝学画时也是信手随心肠满屋乱画，后来桐妈便专门为他拓荒出了一块“绘画专区”，在墙上贴上一张足够大的纸，让他在规则范围内自在涂改。这样一来，既处理了墙面物品的清洗疑问，也为他的涂鸦供给了足够便当。

　　二、恰当引导但绝不演示

　　不知从何时起，简笔画大行其道，宝宝们只需墨守成规，寥寥几笔就能画出人物、动物等生动形象，母亲们更是将其当作宝宝学画的办法。可殊不知正是这看似简略易会的“学画捷径”，却无形中压抑了美术创造中最名贵的.才能——“创造力”。桐妈教桐宝学画的原则是“恰当引导但绝不演示”。例如，桐妈和桐宝画花卉写生，桐妈会引导他注意调查花朵的颜色特色及花瓣形状，然后两人别离绘画，最终再彼此点评。母亲们必定要让宝宝在调查中创造、在幻想中绘画，切忌盲目演示，让宝宝们依葫芦画瓢。别的，在颜色运用上，母亲们也不要给宝宝过多的约束：天不必定总是蓝的，树不必定总是绿的，花也不必定满是红的。

　　三、让宝宝测验不一样的绘画资料

　　让宝宝用啥东西作画议论纷纷：有人以为，油画棒最适合宝宝，由于它运用方便且不易折断；但也有人以为，水粉颜料才是挑选，由于它的浓淡、颜色富于改变。那么究竟啥才是宝宝们作画的东西呢？桐妈以为宝宝绘画资料的挑选没有必定之规，母亲们应尽量让宝宝测验不一样的资料。平常，桐妈除了让桐宝运用水粉、油画棒、水彩笔、彩铅等不一样资料绘画外，还让桐宝测验运用一些“特别东西”作画，比如用吸管吹画、用海绵蘸画、用彩纸撕画、用手指压画。

　　四、用赏识的眼光评估宝宝的著作

　　“画得像不像”通常是母亲们评估宝宝著作的规范，其实这是不正确的，宝宝的画是他们心里的灵动、思维的亮光，要知道激起宝宝的创造热心远比让他们掌握绘画窍门更重要，所以母亲们必定要学会用赏识的眼光看待宝宝的每一幅著作。桐妈在评论桐宝的图像时，通常会通知他每幅画的可取之处，如这些线条很鲜活、那些颜色很漂亮，在维护他绘画爱好和自傲的一起，让他渐渐领会绘画的全体规划、线条掌握和颜色运用。

　　五、教宝宝用心感触美

　　“美”是要用心开掘和领会的。平常日子中，桐妈会常常拿一些名画图册或优异的绘本插图让桐宝赏识，还会带他去观赏画展，以浸透的方法给予他“美”的启迪。

画画心得体会7

　　今天听了三节美术公开课，同行们的高水平展示让我久久回味，受益匪浅。下面谈谈个人收获：

　　一、别开生面的导入开启好课之门

　　好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别，让学生在黑板上拼出城堡，学生马上被吸引住了。

　　二、教学理念新颖，资源运用合理。

　　教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《蜡与水的游戏》，注重师生交流，把主动权教给学生。

　　三、教师综合素质的提高

　　一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的.教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的三节课三位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是节日的餐桌的总评部分，老师让全体学生到讲台参观作品听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。

画画心得体会8

　　在人类的长河中，画画一直以来都是一种重要的艺术表达方式。而作为一位长期对绘画充满兴趣的人，我很庆幸有机会参加了画画实践课。课程的内容非常丰富多样，为我提供了一个全新的绘画世界。在这门课上，我不仅学到了更多关于绘画技巧和艺术理论，还培养了审美能力和创造力。在这篇文章中，我将分享一下我在画画实践课上的心得体会。

　　画画实践课对我绘画技巧的提升起到了至关重要的作用。在课堂上，老师会以具体的实践为例子进行讲解，并指导我们一步一步完成作品。通过多次实践，我的绘画技巧得到了极大地改善。比如说，学会了线条的运用、透视的表现和色彩的搭配等等。这些技巧的学习，让我原本只能勉强画出几笔的画作，变得更加出色和生动。

　　画画实践课不仅仅注重于技巧的教授，也在培养我们的审美能力。课程中，老师会在每次作品的评价中，指出我们作品中有待改进之处，同时也肯定我们的优点。这样的反馈对于提高我对艺术的审美能力非常有帮助。我逐渐明白了绘画作品中形式与内容的契合，艺术作品所要表达的内涵等等。这样的培养让我能够更加深入地欣赏艺术作品，并将这种欣赏转化为我自己绘画的灵感。

　　画画实践课对于我创造力的培养也起到了重要的作用。通过绘画实践，我不再局限于照片或者写直接复制。而是能够运用自己的想象力，创造出更多独特的作品。老师鼓励我们以不同的角度去观察事物，并鼓励我们去表达自己的独特视角。这样的培养，让我明白了绘画作为一门创造艺术的所在，让我更加自信地探索和表达自己的艺术创造力。

　　画画实践课让我意识到，绘画不仅仅是一种技能的学习，更是一种情感和心灵的发展。通过画画实践，我学会了更好地观察和感受周围的世界，通过艺术表达我内心的情感。画画的过程中，我能够更加专注和静心，沉浸于艺术创作的无限乐趣之中。这种成长也让我在其他方面受益。比如说，在解决问题时，我更加注重细节和全局的把握；在表达自己时，我更加注重语言的直观和丰富性。

　　画画实践课是一次非常宝贵的`经历，它不仅提高了我的绘画技巧，也培养了我的审美能力和创造力。通过这门课程，我更加深刻地认识到绘画的魅力所在，它是一种由内而外的表达方式。课程中，老师的指导和鼓励让我在绘画的道上不断探索和成长。无论是作为一种娱乐活动，还是一种心灵的寄托，画画都是一种非常有意义的实践。我相信，在未来的日子里，我会一直坚持绘画实践，不断提高自己的绘画水平，并将艺术的美丽视线带给更多人。

画画心得体会9

　　6月13日，我有幸参加了五指山市教育局举办的幼儿园教师美术培训会。培训过程中，张晶老师通过理论讲解和操作相结合，通过实践使我们对介绍的几种美术形式有了一定的了解；通过幼儿绘画作品的欣赏，使我感受到儿童画应有气息：色彩的绚烂、独特的想象、稚拙的笔触；张老师的讲座使我感触颇深之处：尊重幼儿的想象和创造，美术教学应该是愉悦的表现、灵性的跃动。

　　一、培养幼儿的兴趣。

　　兴趣是最好的老师。新课程标准要求我们大胆解放孩子，努力为孩子们营造亲切和谐、灵活宽松的课堂气氛，让幼儿在活动中感受美术活动的乐趣，营造在玩中学、学中练、练中乐的良好氛围。要让儿童真正享受美术活动的快乐，我们的课堂就必须得吸引住他们的注意力，使幼儿自觉自愿地参与进来。在幼儿美术教学的过程中，面对的是一群活泼可爱、天真无邪的孩子，孩子们理性思维尚未发育成熟，深奥、复杂的美术理论知识，反而让他们更糊涂、迷茫。这时期的他们，感性思维丰富，喜欢富有神奇色彩的童话故事，总喜欢在故事中找到自己的快乐、理想和愿望。老师可以根据孩子的这个特点，把美术活动与儿童故事讲述及延展活动相结合。

　　兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。在幼儿美术教学中，首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣，才会有愿望参与其中，才能够认真地从事观察、绘画等活动。因此，教师应通过各种教学方法，激发起幼儿参与美术的热情，使美术教育活动成为具有吸引力的活动。例如：在户外活动中，幼儿在花园里看到了各种盛开的花。老师可以带着幼儿来到花园，仔细观察花的颜色和外形特征，并通过各种途径了解花的名称。基于以上对花的了解和认知，老师可以为幼儿开展一次《花》的绘画美术活动，让幼儿用画笔充分表现色彩各异、千姿百态、栩栩如生的花朵。

　　二、激发幼儿的创造力

　　在美术教学中幼儿创造力的培养尤为重要。教师应该丰富幼儿的经验，为幼儿创造一个宽松的心理环境，激发幼儿创造的愿望和能力。在关注幼儿的情感体验，重视幼儿创造力的同时，也应适时恰当地帮助幼儿提高对美术的表现技巧。如：几何图形、半成品画等，启发幼儿用这些组装新的作品。这样有利于幼儿去表现，幼儿会把各种“零件”转化成看到的物体。在教师的鼓励下幼儿按自己的意愿和喜好去创造新的作品，每个幼儿意愿和喜好都不同，创造的作品也会不同。这既提高了幼儿的技能，又留给幼儿创造的空间。就像小鸟借助风力自由地飞翔，并感觉风的阻力。

　　幼儿好比小鸟，展开想象的翅膀，无拘无束地进行着艺术表现，那么技能就是幼儿要借助的风力和空气的阻力。没有翅膀的小鸟无法飞行，同样在没有风力、空气阻力的真空中，小鸟也飞不高。将激发那些充满想象、充满创造力的生命，大胆的想象和勇敢的创造将使幼儿受益终身。

　　三、采用丰富多彩的教学方法

　　对于喜好新鲜事物的幼儿来说，采用灵活多变的教学方法，才能更好地激起他们对美术活动的兴趣和热爱。如以下教学方法：

　　1、游戏情境法：教师要善于运用游戏的情境来感染和调动幼儿。如：情境表演、看录像、讲故事、变魔术、玩沙、糊纸盒、拼石头等活动都是幼儿喜欢的游戏，这些游戏里又包含着丰富的美术知识，而创设宽松、有趣的游戏环境，更易于幼儿把自己所思所想表达出来。

　　2、观察引导法：美术活动是视觉艺术活动，离不开观察。引导幼儿观察时，首先是启发幼儿对生活及事物的热爱。如引导幼儿观察、回忆从家到幼儿园的路上，你印象最深的高楼、房屋是什么样的？路上遇到哪些人？进行交流之后再画。从而启发幼儿通过观察抓住事物的特征，并把自己的感受和联想表现出来，使他们的画面生动而充满儿童情趣。

　　3、作品赏析法：引导幼儿多欣赏一些中外名家作品和儿童优秀美术作品。欣赏过程中，教师要善于引导幼儿产生感受、理解和发现作品的表现手法和含义，使他们在获得艺术“营养”的同时，激发他们大胆地表现与创新。

　　4、过程指导法：幼儿作画时，教师既不能无目的的巡视，也不能过多的询问干扰了幼儿的原有思路。老师要做到因人而导、因需而导。如对自信心不足，不敢下笔的孩子，可以采取手把手或在纸上示意，帮他迈出“万事开头难”的第一步。在小朋友不知道如何继续丰富画面时，老师理解并引导其丰富画面，帮他添上关键的几笔，起到扩展、丰富其画面的好方法。

　　总之，美术活动对幼儿有益兴趣、健康个性、审美与创造性发展具有重要的作用。教师应在遵循幼儿认识规律的基础上，选择适宜的内容，创造宽松的精神环境和文化氛围，选用恰当的方法，正确评价幼儿的作品，使美术活动真正成为孩子们的一种乐趣，一种荡漾着激情和人性的活动。

　　虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，同时，通过此次培训，也给了我启发，举一反三，幼儿美术的教学理念，也可以运用到其它的教学过程中，作为幼儿教师应抛开传统的教学方法，顺应孩子的`发展，开创更具创意的新型课程，让我们的教学更有趣更具有吸引力，更能贴切幼儿的情感，使孩子们能主动愉快的参与教育教学活动，从而学习本领，增长知识。幼儿教师美术培训心得体会2

　　11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。

　　今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。

　　上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”，闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区，让我们对美术教学有了一个新的认识，新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看，我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的，当闫老师问我们是多大的孩子的画时，我们感到疑惑，难道这不是幼儿园孩子的画吗？接下来闫老师的一席话让我们惊叹，这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画，孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到，孩子们已经脱离了生活，他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力？“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办？在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。让他们在绘画中感受到真正的真善美。

　　下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。

　　虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！

画画心得体会10

　　作为一种表达情感和创造力的方式，绘画在人类文明中有着悠久的历史。对于喜欢画画的人来说，画笔是一把神奇的工具，可以帮助我们将内心世界呈现在纸上。在我多年的绘画实践中，我逐渐探索出了一些心得体会。以下是我分享的画画心得体会写法，希望对所有追求艺术的人有所启发。

　　首先，画画的心得体会写法应包括个人独特的观察和感受。每个人的眼光和敏感度都不同，因此我们在绘画中所观察到的事物也不尽相同。对于不同的人来说，同一幅画作可能会有截然不同的解读和体验。因此，在写作中，我们可以描述我们在绘画过程中所看到和感受到的独特之处，内容可以包括色彩之美、线条之动感以及结构之完整等。

　　其次，画画的心得体会写法要注重细节和具体例子的运用。绘画是一个细致入微的艺术，它要求我们对事物进行仔细观察和揣摩。在写作中，我们可以具体地描述我们观察到的细节，例如某个物体的纹理、光线的折射效果或者人物的表情动作等。通过具体例子的运用，我们能够更好地展现自己对于绘画的理解和感受。

　　第三，画画的心得体会写法要注意逻辑和组织。一篇连贯的文章需要有清晰的逻辑结构和组织方式。在描述绘画体会时，我们可以按照时间先后或者主题分类的方式进行组织。例如，我们可以先描述自己绘画的初衷和动机，然后逐步展开对于不同主题或者技法的体会，最后进行总结和探讨。通过良好的逻辑和组织，读者能够更好地理解我们的观点和感受。

　　第四，画画的心得体会写法要注重与读者的共鸣和沟通。绘画是一种艺术语言，它通过视觉符号和表现形式来与观众进行沟通。在写作中，我们可以尽可能地让读者感受到我们在绘画过程中的喜悦、困惑和感悟。可以通过使用形象生动的语言和具体的感官描写来增加读者的共鸣和体验。同时，我们也可以引用名家的绘画作品或者描绘社会现象来丰富我们的写作内容。

　　最后，画画的心得体会写法要反思和总结。绘画是一个不断学习和成长的过程，我们应该在实践的基础上进行反思和总结。在写作中，我们可以回顾自己的绘画历程，分析自己的'收获和不足。通过反思和总结，我们可以更好地指导自己的绘画实践，并且为其他人提供有益的经验和建议。

　　绘画是一种美的表达和创造的方式，通过画笔和颜料，我们可以表达内心深处的情感和思考。在写作画画心得体会时，我们应该注重独特观察和感受的表达，运用细节和具体例子来丰富写作内容，注意逻辑和组织方式的合理运用，与读者建立共鸣和沟通，并且进行反思和总结，为自己和他人提供有益的指导。通过这些心得体会的写作，我们可以进一步深化对绘画艺术的理解和热爱。

画画心得体会11

　　画画是一门艺术，是一种表达自我的方式。在这个快节奏的社会中，人们常常忽视了心灵的休息和释放。而画画正是一种可以让人们静下心来，体验内心世界的方式。通过多年画画的经历，我深深地体会到了画画的魅力和好处。在此，我想分享一下我对画画的微心得体会。

　　首先，画画是一种良好的发泄方式。在忙碌的生活中，人们的内心常常充满了压力和焦虑。而画画可以成为一种释放情感的途径。通过画出自己内心的感受和情感，可以让不愉快的情绪得到宣泄，使内心得到舒缓。而在这个过程中，可以让自己不断地调整内心状态，从而更加平静地面对生活的`种种挑战。

　　其次，画画可以培养细心和耐心。在画画的过程中，要求画家观察和分析物体的形状、颜色、纹理等细节，并将其准确地表达出来。这需要细心的观察和准确的表达能力。同时，画画也需要耐心，因为一幅画往往需要反复修改和推敲。通过不断的实践和坚持，我慢慢培养出了细心观察和耐心推敲的习惯，使我在其他方面的工作和生活中都表现得更加细致入微。

　　再次，画画可以培养创造力和想象力。画画不仅是模仿现实，更是表达内心的创造和想象。通过画画，我学会了用不同的视角看待问题，用独特的方式表达自己。每次面对一块画布，在没有任何约束的情况下，我都感觉自己进入了一个无限的创作空间。而这种创造力和想象力也渗透到了我的生活中，使我在工作和生活中都能找到更多的解决问题和创新的思路。

　　最后，画画可以培养审美能力。画画不仅是实践，更是对美的追求和感受。通过欣赏大师的作品和学习不同的绘画技巧，我渐渐培养出了对美的敏感和鉴赏能力。在我的画画道路上，我不断地追求着画面的和谐、色彩的搭配和形状的美感。而这种审美能力也使我在生活中更加注重细节，更加欣赏身边的美。

　　总之，画画对于我来说不仅是一种娱乐方式，更是一种心灵的抚慰和释放。通过画画，我能够找到内心的平静和宁静。与此同时，画画也带给我很多意外之喜和成长。它培养了我对细心、耐心、创造力、想象力和审美能力的追求。无论我将来的道路是怎样的，我相信画画的微心得体会将伴随着我一生，成为我成长的宝贵财富。

画画心得体会12

　　那天，妈妈给我报了一个画画班。

　　我每个周都去一次。有一次，老师让我回来画一只小青蛙，可是我不会画，但我觉得我要加油，给老师留下一个好印象。可是，我画了很久就是画不好，这时妈妈过来说：”孩子，你怎么了，你不是喜欢画画吗？如果喜欢就要努力，只要坚持，就一定会成功的。“听了妈妈的话，我的信心又回来了，就接着画小青蛙，这次我画的更细心了，把它的眼睛画的一样大，然后又画身子，身子是小青蛙最难画的一点，这时，我闻到了香味，是吃的。一不留神，就把身子画错了，我非常伤心，不知该怎么办才好，就在这时，我突然想起了妈妈对我说过的话，”只要坚持，就一定能成功。”

　　想到这句话，我的心中仿佛燃起了热火，我的信心又回来了，这次，不管是什么都别想不让我画画，我拿出我所有的精神，所有的`体力，所有的专心来画这幅画，我把小青蛙的头部都画好了，就只剩下身子了，我聚精会神的画着完全陷入了自己的境界，什么声音也听不到。这幅小青蛙的画我终于画完了，后来，老师见到了我的画，称赞不已。

　　通过这幅画让我知道了，不管做什么事，”只要坚持，就一定能成功。“

画画心得体会13

　　对于3岁的孩子，如果长时间只用油画棒作画，时间一长孩子就会失去兴趣。这时，我们可以采用多种绘画形式，如棉签画、吹画、水彩画等；也可在一张作品中，用多种作画形式；此外，还可利用手工与绘画相结合的形式，激发幼儿的兴趣。因为这种方式让幼儿体验到动手操作的乐趣，为幼儿所喜爱。此外，幼儿还可以在捏泥、折纸、粘贴等活动中获得的对物体的感知，有助于他们在绘画时表现此物体。

　　幼儿在主动参与游戏过程中掌握绘画技能

　　3岁的孩子基本处于涂鸦期的表现期，对枯燥、单一的临摹不感兴趣，根据年龄特点，我们在游戏中可以采取这样一些形式：

　　通过游戏、激发兴趣。例如，我们在活动区中为幼儿投放了画线条的游戏内容。先带幼儿去观察饲养角，看看里面的小动物，观察一下笼子的样子，在区域游戏时，教师为孩子准备了印有大灰狼的白纸，生动地说：“动物园里的.大灰狼要是走出来，会吃掉小动物的，咱们把它关到笼子里去好吗？”孩子们饶有兴趣地画了许多密密麻麻的线，把大灰狼关在了里面。不但达到了游戏目的，又培养了孩子们爱护小动物的情感。

画画心得体会14

　　对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的学习经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次学习心得体会。

　　兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

　　一、游戏中学习

　　在提倡素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。“游戏”是儿童喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新能力有机结合在一起。

　　二、在比较中发现

　　美术是视觉的艺术，运用比较法，具有很强的直观性、能从多角度地对不同作品做比较分析，便于学生认识掌握相关的知识有利于调动学生参与教学的积极性，并能产生深刻印象。从而调动了学生的学习兴趣。要使这种方法取得理想的教学效果，还应注意精心选择作品，适时进行启发、引导，讲究科学性、典型性和艺术性。

　　三、在分步中简化

　　传统的课堂教学都是不管任务的难易前半节课教师讲后半节课学生做，这样很不利于学生创作出优秀的作品。在整堂课中教师应始终作为学生的合作伙伴参与其中，生生互动，师生互动，举一反三使学生的创造能力得到发展、得到升华。给学生创设一个真实生动的美术教学环境。

　　四、在讨论中感受

　　我们的课堂教学中可以运用讨论的方法，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。当然，讨论也不是一种形式随便的让几个学生聚在一堆说几句，而是应该像节目主持人一样，分好小组，提出具体的问题，然后进行引导、调控。老师应对学生的发言作点评、指导、升华。讨论法可以帮助学生学会思考，学会判断，学会用语言表达自己的感受。

　　五、评价中体验

　　随着新课程改革的深入，新的教学评价改变了以往只重结果不重过程，只重教师不重学生的教育观念。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段。这样有助于学生自主意识的.培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。

　　总之，这次学习学习是一次很好的“充电”机会，让我明白美术课是怎样上的，明白美术老师是怎样做的，明白和学生是怎样互动的。这真的是一场别开生面的最真实、最纯朴的美术交流。在以后的教学中，让我对美术课有了全新的目标，全新的方向，开发自己的美术校本课程，让学生接受最生动的美术课。

画画心得体会15

　　画画是一个极为有趣的活动，能够带给人们心灵上的放松和愉悦。我从小就很喜欢画画，因为它让我感到轻松和愉悦。而现在，我更加深刻地意识到画画的重要性和意义。通过画画，我们可以释放内心的情感，体验到创造的快乐和成就感，同时让我们在繁忙的生活中得到片刻的平静和宁静。

　　画画是一种很好的发泄情感的方式。我们可以借助画笔和颜料来表达自己的情感，倾诉内心的苦闷和欢愉。这不仅能够让我们释放内心的压力，还能够让我们更加深入地了解自己，发掘自己内在的潜力和才能。

　　画画也是一种很好的放松身心的方法。在画画的过程中，我们往往会陷入一种专注的状态，忘却一切烦恼和压力。这种专注和放松的状态能够让我们更加清晰地思考和解决问题，同时也能够让我们感受到内心的平静和宁静。

　　画画也需要一定的技能和技巧。要想画出好的作品，我们需要不断地练习和学习。从简单的几何图形和线条画起，逐渐学会掌握色彩和形态的运用，掌握传统绘画的技巧，以及现代艺术的创新思维。这些技能的掌握需要时间和耐心，但是一旦掌握，我们就能够更加自由地表达自己的'情感和思想，展现自己的才华和创造力。

　　画画的过程中，我们不仅能够感受到放松和愉悦，还能够得到成就感。在画画的过程中，我们会不断地尝试和探索不同的方式和方法，面对各种各样的挑战和困难。每一次的成功和进步都能够让我们感受到成就感和自豪感，这种感受能够我们更加勤奋地学习和创作，不断超越自己。

　　总之，画画是一种非常有价值的活动，对心灵和身体都具有很好的影响。通过画画，我们能够放松身心，表达情感，掌握技能，获得成就感。我相信，除了专业画家和艺术家之外，每个人都能够从画画中得到不同的收获和乐趣。我希望我们每个人都能够找到自己喜欢的方式来画画，享受这种美妙的体验。

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